蒋宝龄的交游

(南京艺术学院 江苏 南京 210000)

蒋宝龄的交游

张娴

(南京艺术学院江苏南京210000)

蒋宝龄虽是布衣出生，生活的压力常常令他踹不过气，可是他具有文人、知识分子的节气，不畏艰辛坚定着自己的 追求，值得欣慰的是他的友人们与他志同道合，同样珍视友情，审美情趣大同小异，其中不乏人品、画品俱高的“三绝”画家，诗、书、画无不精，他们在生活上对蒋宝龄雪中送炭，精神上为其钻研画学、创作提供营养，正因为有他们的帮助成就了蒋宝龄，才有了《墨林今话》的面世。

“三绝”画家；澹；远

1 蒋宝龄的生平

蒋宝龄，字子延，号霞竹，别号琴东逸史，生于今江苏省常熟。他生活在中国封建社会濒临崩溃的晚清之际，中国封建社会解体过程中衰相凸显，各种社会矛盾加剧，在这种内忧外患的时代背景下，知识分子中的许多人对精神生活的美好追求，对艺术的向往愈加被激发这一阶段涌现了大批民间和文人画家，他们相互欣赏，互通所长，无论是出生官宦，还是布衣平民都坚定着对艺术的执着，对友贤之间情谊的重视，蒋宝龄就是其中的一位。

2 前辈画家孙原湘、钱杜对蒋宝龄的影响

蒋宝龄的友人中很多都是“三绝”画家，首先要提到的就是前辈诗人画家孙原湘，孙先生诗歌方面的造诣出众，《墨林今话》记载 ：“诗合太白、长吉、义山为一家，著《天真阁集》三十二卷，古文杂著若干卷。读者称諦仙人。”“行楷隶书皆有法，旁通画理”，孙原湘不仅“三绝”而且文化修养很高，孙先生好游历，善劝教，《墨林今话》中称 ：“家居二十余年，优游泉石，一以奖借后学为己任，当事重其人，或聘主讲席，先生亦乐为。近游辄与门弟子偕，旷览山川风物，纪之篇章，而造就人才，由此益众。”先生喜爱画高风亮节之物，其墨梅比较著名。常应人请作墨梅，蕴胸古雪，冷香逸纸，涉笔随意，自成逸品。“墨梅”精神亦如其“性高澹，清标鹤立，秀徹神骨”的个性。《墨林今话》曾记载 ：“同里吴竹桥礼部晚年购得长卷，宝贵弥甚，筑楼贮之，即以<梅花一卷>名其额，非赏心人弗得见也。先生独借归模仿，寝食于茬丫瘦墨闲者累月，尽得其秘，遂臻独绝。自题断句有云 ：“梅花取直不取曲，此理世人多未推。诗人独得梅情性，不画庭梅画野梅。”又云 ：“元章(米芾)妙手不肯传，无人解画罗浮仙。偶然兴到一点笔，花寿又增三百年。”这绝非过自标许，孙先生的画足当此言，他对画作的理解深入而独到，常常能无师自通，悟到画龙点睛之笔。

正是这样一位德艺双馨的老前辈，以身施教，深得蒋宝龄的尊敬。

仁和钱松壶尝为孙先生画《隐湖偕隐图》，前后二帧，笔风幽异，都是其生平最惬意作品。先生十分珍爱，为合装一卷，出游必随身携带，其中题者亦多。由此看出《隐湖偕隐图》是孙原湘毕生钟爱物之一，钱杜的笔法、画风深得孙原湘欣赏，二者在绘画上十分有共鸣。《墨林今话》有诗曰 ：“耦耕心事画眉年，小隐须寻屋似船。四面不容无月到，一生长得对山眠。只消春酒如湖水，尽种梅花作墓田。未敢便乘莲叶去，怕人 猜着是飞仙。”程青岳批注诗甚是可爱，可以看出诗人贞隐之志，并可知松壶画境。此诗道出钱杜是名隐士，四海为家，喜游历，可以看出他是个性格清旷洒脱，超逸凡俗之人，其画境必是如此。

孙原湘和钱杜对于蒋宝龄来说都是十分重要的前辈，孙原湘对蒋宝龄十分器重，蒋宝龄作为晚辈亦十分尊敬孙原湘。温肇桐的《蒋宝龄》有记载，蒋宝龄听闻孙原湘逝世的消息后，翻读遗作，不禁潸然泪下，随即作诗一首，缅怀孙原湘 ：“尺纸传来信岂诬，客中伤逝重嗟吁，一乡耆旧今都尽，绝代诗文后更无；身世竟为词客老，风神尤想列仙臞，遗笺剩墨愁重览，双泪凄然洒座隅”。钱杜是蒋宝龄游西湖时与其结识的，当时钱杜已七十五岁高龄，蒋宝龄对他非常敬重，不仅自己亲受钱杜的指导，其长子茝生也从他学画。蒋宝龄曾以诗论他的艺术 ：“松壶旧是佳公子，爱写孤山世外春；胸次棱棱万冰雪，清寒无处着行尘。”

盛大士在《溪山卧游录》中说 ：“余于庚午辛未间见其所画山水，澹远有不尽之致。”可见蒋宝龄得孙原湘和钱杜画艺精髓，参之己悟，所作山水画真令观者体百里之迥，笔了，墨了，意境绵延不了。又曰 ：“丙子夏，有筠访余于吴门，竟日论画无倦容。其论用笔专尚生趣，用墨无取痴肥，要于浑厚中见骨采。尝为友人作澹墨横幅，意致深远，神味静逸，直入古人之室。”盛大士对蒋宝龄可谓褒奖有嘉，是否过誉，实乃仁者见仁，但从这段评论中，可以看出蒋宝龄对艺术、对绘画的热爱和钻研精神，也就不难理解为何他生活过的捉襟见肘，如此破败不堪依然不放弃对艺术的执着追求，盛大士一度用“澹”“远”两词喻其人其画，足以看出蒋宝龄的人品、画品在友人眼中居于很高的层次，他的作品是非常耐人寻味的。

3 蒋宝龄与同辈画家的交流、切磋

另一位“三绝”画家戴熙，画学“元四家”，尤兼王蒙、吴镇之长。《墨林今话》戴熙条，程青岳注释 ：“曾见绢本小幅山水，只图章一方，无款，而画法精密异常，气韵纯厚，神味渊永。又与汤贞悯公之疏淡不同。”可见戴熙的画浑厚苍老，风格鲜明。蒋宝龄评戴熙的画“直入南齐”，这与盛大士对蒋宝龄的评价“直入古人”不约而同，可见戴、蒋二人的审美旨趣有十分相似之处，都对“摹古”持肯定态度，尽管后期蒋宝龄更为欣赏有革新有个性的“扬州八怪”画风，但其早期学画一定是走正统的“摹古”路线，在传统中谋变化才不致跑偏。同样重视“古本”，强调“摹古”的还有改琦，《墨林今话》改琦条记载 ：“山水花草，兰竹小品，亦皆本之前人，而运思迥别。世以新罗山人比之。”在改琦心目中“摹古”具有不可取代的重要性，但他更擅长思考、酝酿，化古开今，作画前意在笔先，世人举其与华喦相提并论，应该说改琦的名望和画风是受人高度认可的。

在戴熙从事文献修撰工作时与蒋宝龄于西湖寓楼相识，见云山长卷，气势恢弘，笔墨古朴凝厚，非近人所能及。戴熙是个全能型画家，蒋宝龄对其给予了很高的评价。《为高伯荪夏日写便面》云：“炎蒸如雨汗翻浆，铺簟摊书遣画长。想着一天秋意思，起来自画自乘凉。”程青岳评：“此岂诗句耶？此诗率意为之，甚不佳，何以揽入”但笔者认为这恰恰反应出戴熙随性、不羁的个性，戴熙是个文官，不可能是个文采欠佳的画家。题儿子茝生《湘江幽思图》云：“烟外遥通石路微，密篁深处澹忘归。问君幽思在何所，一片湘云贴水飞。”蒋宝龄认为该题跋“皆有幽隽闲逸之致，知其得于画理深矣。”笔者看出戴熙长于作诗词，并且有很高的画作欣赏水平和独到的见解，但蒋宝龄仅凭这段题跋就断戴熙深通画理，可能是对其过度崇拜亦或两人交情甚好所致。

另一位与戴熙齐名的友人汤贻汾，亦与蒋宝龄交情甚好。《墨林今话》中曰 ：“都督秉质颖异，凡天文、地舆、百家之学咸能深造，书画诗文并臻绝品。嗜饮酒，工弹琴，下至围棋、双陆擎剑、吹箫诸艺靡不好，亦靡不精也。”可以看出汤贻汾天赋秉性很高，爱好广泛并能取得很高的造诣，可以看出作为武官出身的他，为官时能有一番作为，隐退后在文学、艺术上的才能也首屈一指，正映证了蒋宝龄对他的评价“秉质异颖”。“都督画无所不擅，而尤长山水，骨韵苍逸，直入元人之室。”这点与蒋宝龄十分相似，蒋宝龄亦尤精山水，笔墨浑厚见骨采，画中透着“古气”。蒋宝龄逝世后，汤贻汾为他的《墨林今话》谋求刊行，并作《书后》云 ：“霞老此作，实获我心，且更叹其雅而赅也。霞老擅名三绝，品端性澹，最笃友谊，余深敬之。”汤贻汾对蒋宝龄的才情学养十分敬佩，并且对《墨林今话》这本书由衷的认可，应该说他读这本书非常有共鸣，受触动，缘于他在《书后》说道 ：“余尝拟仿诗话、词话、作画话，纪近百余年来知名画史”这说明汤贻汾也十分认同这种新颖、有趣的诗话形式画史。

蒋宝龄与同辈画家程庭鹭也常有往来，《墨林今话》程庭鹭条曰 ：“与余尝游宴，在嘉定则子莹之垞南草堂，在西湖则松壶翁之野鸥庄为多。”同卷“王用誉”条亦载“曩客疁城时，与君同赴胡子莹延秋诗社，集城西徐氏小园，谭谐闲作。”由此一说，程庭鹭与蒋宝龄、钱杜等人经常聚会、交流。程庭鹭对嘉定“四先生”中的李长蘅尤其钦佩，故取“蘅乡”自号，以志向往。故其画清苍浑灏，逼近檀园。李长蘅，其人耿直，诗风清新雅丽、文品高远，亦擅长山水，学“元四家”，崇尚黄公望、吴镇，直入宋元、逸气飞扬，笔墨酣畅淋漓、苍劲清标，程庭鹭很是钦佩，自然得其画之精髓。

[1] (清)蒋宝龄 《墨林今话》上海古籍出版社 2015年7月版

[2] 于安澜 《画史丛书》河南大学出版社