漆画家的艺术人生

摘要：误打误撞，十年前的第一次亲密接触。漆画的诞生与历史始终与人们的生活息息相关。从最初的一些生活用具到后来展览区里展出的手工艺术品，这些源远流长的历史并不是我从事相关专业的因素，“一切源于偶然，也许这就是缘分”。

关键词：漆画、传承发展、灵魂

我接触漆画的过程可谓误打误撞，大学毕业后本来已有不错的工作，却被弟弟画室里的漆画作品所吸引，这个画种对我产生了深深的震撼，于是我放弃了工作，拜漆艺大师陈桂官为师，受老师的影响，让自己一直在学习、制作、研究漆画这条路上坚持了下来，学习不同时代、不同风格的漆画制作。若想成为这个行业的佼佼者，就要有一定耐心和扎实的基础。但这活儿是耍手艺的，一双巧手非苦练才能出来。手巧心灵，才能有悟性和继承发展，才能逐渐形成自己个性化的风格。

传承，做个现代化的手艺人

“人不能孤独地活着，之所以有作品，是为了沟通，透过作品去告诉别人自己心里的想法，眼中看世界的样子，所在意的、珍惜的。”对于自己而言，作品就是自己，是所有精工制作的对象。赋予了漆画作品不同的生命力。对于一件作品来说，不论是前期的手工造型还是后期精心包装，每个步骤都体现着自己眼中的情怀：“最珍贵，不能替代的就只有一个字‘人，人有情怀、有信念、有态度，就这样有感情地做漆画，有情怀地搞艺术。”

中国漆艺的发展，每个朝代都有自己的辉煌，传统漆画有着极强的继承延续性，它的形成和发展带有某种集体创造的痕迹，个人创造被时代特点所淹没，而在自己创作的作品中我更加强调现代艺术的个性化发展、个人情感的流露，我会在每一个作品中，去强化艺术观念、作品设计的个人风格。自己作为一名漆画艺术设计师，一直在自己的系列作品中努力践行着“作品的自主性和自治性”。

如今，我致力于让漆画走进家居。《美国大峡谷》是一幅大型壁画，我却让其与家居进行了的结合，继承了传统漆画的制作技法，同时也在其形态、颜色和观感上作出了调整，可谓是美轮美奂。经过几千年历史长河的洗礼，漆画的各项技术已趋近成熟，作为一个现代漆画学习制作者，更多的是想将新的元素融入到传统理念中，真实地做一个现代化的手艺人，让历史浓缩的精华附上现代的味道。

每一件漆画作品在我的眼里就是一个孩子，都有生命，它们的形成都有成型的合理性，我尊重每一个作品，赋予每个作品自己独特的感情。在制作的过程中，我充当着一个引导的角色，引导艺术品自我成长、自我延续，并尊重每个作品自己的性格，为漆画注入灵魂，不禁锢、不复制，每一个作品都有自己的个性，让作品自我成长，享受成长的过程，这一直是我搞艺术的理念，也是一直以来我所秉承的原则和信念。我的作品，还原了传统漆艺的一些记忆，与现代语言的结合，更好的表达现代艺术的审美观，价值观。

每一件成品都是有灵魂的存在。

每件艺术品的制作周期是其作品时间感的首要体现。漆画的制作工序相当繁琐，要制作一件成品作品，会有十几乃至几十道工序，甚至一百道工序都有可能。我已经记不清楚到底拥有多少种颜色，多少种组合。我将时间全身心地投入，我更在乎的是作品本应有的性格，乐在其中地享受着漆画从漆片到零件，从雏形到成品的孕育过程。用老师的话来说，这就是用心血“熬”出来的作品。

专注，看似一样其实不一样

设计造型图稿、刷生漆找平底、刷生漆、上生漆灰、上推光漆、黄漆、红漆、打磨平滑、抛光……高级工艺美术师，国家级非物质文化遗产项目徽州漆器髹饰技艺代表性传承人甘而可说：“一件漆艺作品做，起来工序多、时间长，长则要一两年，短则也要八九个月时间。”或许很多人受不了生漆的味道、繁多的步骤、复杂的工艺程序，不能从一而终。而在我的眼里，生活与漆艺从未分开过，已然成为一体，不可或缺。

做艺术，要有概念，注重作品的灵魂底蕴。我会对自己作品的概念十分考究，为了完成一件作品翻阅大量史料考证每个物件的历史概念和意义。“比如做船前，我会去查船的资料，它是哪个年代的，图案等细节有没有什么出处”。

“做漆画是需要信仰的，漆画其实早已经融入了我的生命。”当有人问到我会不会因为做作品而把自己关在工作室，我笑了。坦言自己并非那种会埋在工作室里十天半月不见人的工作狂，我会把自己的时间合理分配。“漆画的工作做长了容易引发颈椎病，喝茶思考作为消遣是我最快乐的事”。“但相比之下，我更喜欢安静一点的生活，这也是我热爱漆画的一个重要原因”。当被问及以后是否继续走这条路时，我笑道：“我这十年，虽不敢断言已熟谙漆性，但闻惯了漆味，只觉得是种香气，我会从一而终”。

如今我的作品《雅》、《古韵藏今》等作品均获得国家级奖项，《美国大峡谷》则是我的经典之作。一名企业家看中了这幅色彩庄严、气势磅礴的作品，将其安装在家中一二层的墙上。许多人都认为漆画是传统，只可远观，而我自己却致力于发挥艺术作品的日用性。在中国工艺品历史长河中，漆艺曾有三次生活化的浪潮，分别在清末，上世纪五十年代和八十年代，在遗留下的作品中，我们可以看到许多茶具、咖啡具、果盤等漆具。而如今，时尚的漆艺家让人们在家中便能接触漆画，这也是对艺术传承难能可贵的贡献吧。

参考文献：

[1]张婕.大漆之美，何去何从[D].华东师范大学，2010.

[2]葛慧.现代漆艺对传统漆艺的继承与发展[D].苏州大学，2009.

作者简介：蔡传群（1986年），福建连江人。从事漆艺多年，曾多次参加大型壁画制作。现为福建省工艺美术学会会员、福州市脱胎漆器行业协会会员、著名漆画艺术家。endprint