日本IP改编：苏有朋挨骂、黄磊被攻击，陈凯歌吴宇森尚在硬挺

文 马程 编辑 方奕晗

日本IP改编：苏有朋挨骂、黄磊被攻击，陈凯歌吴宇森尚在硬挺

文 马程 编辑 方奕晗

知名日本影视IP几乎已经被中国公司抢购殆尽，而已经改编上映的几部电影，并没有得到想象中的好评

9月18日，多伦多国际电影节闭幕。首映礼上，中国导演陈凯歌表达了对影片《妖猫传》的执念。《妖猫传》讲述的是中国的故事，但改编自日本著名奇幻小说家梦枕貘的小说《沙门空海》。

为了这部电影，陈凯歌耗时3年修筑唐宫、种植竹海，并找来与李安合作的编剧王蕙玲创作剧本，总投资近3亿元，定档12月22日上映。

抢先在11月24日上映的吴宇森执导的《追捕》，同样翻拍自同名日本经典电影。

在多伦多电影节开幕前不久，电影《解忧杂货店》也公布了主创阵容。这部改编自日本作家东野圭吾同名小说的影片，由韩寒担任艺术指导，王俊凯和迪丽热巴分饰男女主角。

无论是老司机还是小鲜肉，眼下都热情地投进日本IP改编的怀抱。

目前，已经立项的日系IP改编项目已超过10部，《问题餐厅》、《最完美的离婚》、《深夜食堂》、《悠长假期》、《龙樱》、《秒速5厘米》、《情书》、《悖论13》、《动物世界》（原名《赌博默示录》）等大批影视作品将陆续在内地上映——知名日本影视剧IP几乎被中国公司抢购殆尽。

“我们自己把价格抬起来了”

天悦东方传媒的林正豪正着手改编东野圭吾中期的作品《绑架游戏》。对他来说，开发《绑架游戏》并不是最优选择。

2014年，作为东野圭吾的粉丝，读完《解忧杂货店》后，他着手和版权方谈判。但作品太过热门，前后近十家企业加入竞价，最终版权被“巨头”万达和英皇购得。

如同很多作家和漫画家一样，东野圭吾的IP价值在日本已经得到全面开发，其中包括50多部电影、电视剧，不乏《神探伽利略》、《白夜行》等经典作品。

虽然粉丝对各版本褒贬不一，但“东野圭吾”四个字已经成为收视率和票房的基本保障。从《嫌疑人X的献身》开始，东野圭吾的IP争夺战在中国已经打响。目前，他的近10部作品在中国内地进入开发阶段。

正在开发《悖论13》电影版的王宏认为，东野圭吾是少数有很高知名度又非常高产的作家，悬疑类题材也是国内市场的新兴热点。“像万达、英皇、光线这些公司的商业判断力有目共睹。其他影视公司也都明白好内容可遇不可求，当然要早早下手。”

最近，林正豪在与版权方洽谈《流星之绊》的改编权，这是他最爱的一部作品，因为“具备亲情和悬疑两大因素，既悬念丛生，又催人泪下”。他对此没有十足把握，“整个日本电影市场版权的价格的增长速度，已经远远超过预期”。

“是我们自己把价格抬起来了。”大盛影视的董事长、制片人安晓芬感叹。

2014年，安晓芬用一个晚上读完短篇小说《夏天19岁的肖像》，很快决定投资，把小说改编成电影。

她并不是推理迷，甚至此前并没听说过小说的作者“新本格派小说的开山鼻祖”岛田庄司。

制作过程中，《夏天19岁的肖像》遭遇演员更换等问题，原定2016年暑期档上映，但最终延期近一年。

“不然我们应该是这波风潮的第一人。”安晓芬说。但因为类型和排片等因素，电影上映后反响并不好。安晓芬当时曾发文呼吁增加排片，票房最终没有超过千万，评论褒贬不一，迷失在2017年萧条的5月档期。

2017年年初，安晓芬和团队再赴日本，发现了一些适合开发的项目，价格却几倍于从前。“中国市场大，那么多公司一下子涌到日本，把整个版权交易市场抬高了。抬高了以后，也意味着风险大。”

本土化之惑

就在安晓芬决定改编《夏天19岁的肖像》的同年，苏有朋团队获得《嫌疑人X的献身》电影改编权。导演处女作《左耳》口碑、票房俱佳，让从演员转型导演的苏有朋接手这一项目时信心满满。

但外界的反应一度令他心有余悸。

“当时被骂蒙了。”宣布改编《嫌疑人X的献身》时，他遭遇更多的是质疑，以至于在拍摄过程中，他的团队一直对“本土化”有些许抗拒，执着于“绝对不能辜负原作粉丝”。

前期推进也不如苏有朋想象的顺利。

“东野圭吾的团队对我们有太多的限制，不允许对故事情节做出太多的修改。”苏有朋当时对媒体吐苦水说，“但是，他们又要求不同版本之间要有一定的区别。现在市面上已经有3个改编版本了，留给我们发挥的余地非常小。”

和日方签约时，他并没有仔细看条款。直到剧本已经出了三四版，准备定稿，才发现条约的规定——所有改编，都要经东野圭吾本人签字确认。“东野圭吾本人肯定不会让我乱改故事，很多对情节的修改要推倒重来。”

作为日本最受欢迎的推理小说作家，东野圭吾事务繁忙，长居郊外，沟通并不顺畅。有几次，他连续两星期都没有回复邮件，加上中日翻译的周折，一来一往花费很多时间。

在这个过程中，苏有朋和团队“领教”了日本严格的版权保护机制：改编和翻拍规定格外复杂，改编过程中情节修改要经过版权方同意，同时要设法避开已经翻拍的作品，不能出现相同的桥段。

在苏有朋团队的努力下，2017年3月，《嫌疑人X的献身》成为第一部正式登陆中国大银幕的日本IP改编作品。2亿票房，在冷清的“后春节档”已经格外亮眼，但评论依旧褒贬不一，最终豆瓣评分是6.4分。

同样是改编，处于华语电影大师地位的吴宇森，显然具有更强大的话语支配权。8月27日，在出征威尼斯前的发布会上，吴宇森吐露了心声，“从几年前就相中了日本的小说和电影《追捕》，主要是因为我很想再拍枪战戏，手有点痒了。”

现场观赏电影的人士透露，电影在原作基础上进行了很大的调整，改变了主角杜丘的身份，增加枪战戏，减弱爱情戏份，更突出吴氏暴力美学的风格。

主演福山雅治也曾透露，吴导经常在现场加戏，台词甚至要在现场才能拿到——这种“随意”，很大程度上缘于吴宇森的地位和影响力。

电影《麻烦家族》就没这么幸运。同样是改编自日本IP，导演兼主角黄磊遇到了比苏有朋更大的麻烦，甚至传出“晚节不保”的评论。

舆论压力下，黄磊不得不以2000字长微博进行回应：“或许让一些观众觉得没那么‘好看’，那并没有关系，因为每个人都有自己的爱好和选择。”

这部电影由山田洋次经典作品《家族之苦》改编，上映后，“生搬硬套、演技拙劣、人物肤浅”等负面评论不断传来，影片评分一度跌至4分。

《麻烦家族》最初只是因为机缘巧合。出品人之一顾晓东在日本影视行业工作多年，曾是岩井俊二《燕尾蝶》的创作团队成员。他偶遇山田洋次，表达出改编的意愿。“私下得到山田洋次的认可。”顾晓东接受采访时曾这样表示。

他找到黄磊团队，担纲导演和制作。由黄磊旗下的火石文化为第一出品方，继而引入安乐影业——安乐影业曾多次负责引进发行日本电影，与影视公司保持着良好的关系。

各方的加入，促使黄磊团队成功拿到版权并投入拍摄。

然而，版权授权之复杂远非导演本人可以掌控。《家族之苦》的版权在日本五大电影公司之一的松竹映画手中，中方想要拿到版权，需要提供从制作到宣发的完整提案。

电影制片团队成员透露，原版片方不允许中方对剧情作出太大修改，甚至每一次剧本修改也要得到日方同意。这让团队束手束脚。

有网友直接指出，影片简直是一部“翻译电影”，除了把鳗鱼饭换成烤鸭、居酒屋换成爆肚店、私家侦探换成律师，其余几乎原样照搬，连家庭的室内设计都一模一样。日式幽默的细节和夸张，并不能让中国观众买账。

批评声中，黄磊逐一分析备受质疑的情节和每个人物的性格。他多次指出，“影片节奏慢，还原了家庭生活的真谛，但可能并不适合国内以年轻人为主的市场环境”。

对苏有朋来说，更大的压力来自“原著粉”。

“反反复复各个方面挑刺，还请了很多专家，在很多细节上要做到本土化，但是这又一定程度上影响了剧情。”他解释，“比如在国内，搬家一般不会去对邻居挨家挨户打招呼，丢了自行车也不会去报警。如果较真，很多细节都很难成立，就没法拍了。”

相比之下，《夏天的19岁的肖像》改编更为顺畅。安晓芬团队通过日本版权商购买改编权后，得到原作者岛田庄司的认可。

对于第一部中国版的作品，岛田庄司没有过多干涉剧本修改，在拍摄和宣传等环节全程配合。他在开拍前还亲自去了台湾的取景地，并在影片的宣传期开通新浪微博，和黄子韬等主演互动。

在融洽的合作关系中，电影编剧团队对故事作了多处修改。“原著是一个短篇小说，剧情简单，而风格偏文艺。我们在这个过程中又加了一条悬疑的线，更加商业化，气氛更加紧张。”安晓芬说。

蠢蠢欲动，如履薄冰

“现在日本IP改编的市场并不明朗，很多日本的故事本土化非常困难，也不容易产生共鸣。”有10多年制片经验的安晓芬认为，日本作品版权价格已经高于正常水平，存在恶性竞争。

“加上价格虚高，现阶段投资，有很大的风险性。”安晓芬说。

但随着年轻人越来越多地热捧二次元文化、日本书籍销量攀升，种种因素的推波助澜下，国内影视公司买买买的IP争夺战在日本市场不断升级。与此同时，版权政策限制严格、改编空间小、本土化难度大，乃至市场生态差异等问题，都是跟风入局者不得不面对的障碍。

“日本电影市场是一个成熟而封闭的空间，每年靠本土票房基本可以自给自足，并没有急于向外扩张的意愿。”《知日》杂志主编苏静说。和好莱坞电影等对外输出的文化形态不同，日本电影主要针对的是日本观众，而消费人群偏向中老年。

2015年之前，日本电影鲜少在中国内地上映，电影改编更是少之又少。除了两国文化差异，更重要的是两个市场间缺乏交流。

对于IP抢购热潮，苏静的看法与安晓芬相近——投资有一定的风险。“很难寻找到在国内可能成为爆款的题材。日本的娱乐行业细分化已经很成熟，每一个导演和每个文化产品都有特定人群，能够突破到全民层面的越来越少，这些年细数下来，能获得全民认可的，只有宫崎骏和新海诚了。”

不论是山田洋次、是枝裕和代表的家庭生活美学，东野圭吾等推理派作家代表的悬疑犯罪题材，还是《情书》等经典爱情故事，都不完全具备爆款潜质。而已经改编上映的几部电影，并没有得到想象中的好评。

不过这并不妨碍日本五大电影公司开始对中国市场产生兴趣。除了出售《麻烦家族》版权的松竹映画，最大的影视公司东宝2016年靠《你的名字。》在内地大获全胜，下一步也有投资合拍的计划。角川和陈凯歌合作的《妖猫传》，日方作为联合出品方，可以获得可观的分成。

比起出卖改编权，日本五大电影公司更倾向以合拍形式合作——除分成之外，能更好地把控电影制作过程。在版权热潮之下，这样的合作可能会增多，但仍然会集中在头部内容和制作资源。

然而，这种处于头部的经典原著，一旦改编，又很容易引发影迷失望。资深影迷小邱承认，在《深夜食堂》电视剧版和《麻烦家族》之后，他不会再去影院观看改编的版本，反而是近期《闪光少女》这样加入日本二次元元素的本土原创故事，更让他兴奋。

“很多日本电影中的故事和情感表达，放在中国语境下都会非常奇怪。如果改动过大，原著粉很难接受，版权方也不会同意，这不是矛盾吗？”他说。

影评人桃姐曾评论，苏有朋有很大的进步，但电影《嫌疑人X的献身》及格，还是因为有原著故事撑着。

怎样小心翼翼地在原著和改编之间寻找平衡，重新讲好一个故事，是制作方在开发时思考最多的。

东野圭吾的科幻悬疑作品《悖论13》将于2017年年底开机，制片人、暖流影业CEO王宏透露，团队花了很长时间来做《悖论13》研究手册，按照其中复杂的规则重新拆解故事。开发团队私底下管这个叫“圣经”。这本“圣经”在后面交到余力为导演和编剧手中，成了十分有用的工具。