肖 弋
关于我国校外美术教育的现状分析与对策思考
肖 弋
我国校外美术教育特色鲜明、内容丰富、形式多样、影响面广,已发展为具有影响力的一个美术教育主体。校外美术教育具有社会公益性,教学重视个性,办学追求规模,提供了更多教育的选择性,拓展了人的美术发展空间,促进了美术学科建设。我们应整体规划,合理引导,理性定位,特色发展,切实加强对校外美术教育的研究。
校外美术教育﹔现状﹔对策
目前,我国校外美术教育已由学校美术教育的附属和补充而发展为具有影响力的另一美术教育主体,增强了美术教育对人自由发展的影响力。
校外美术教育指执行国家课程标准的学校以外的少年宫、博物馆(美术馆)教育、社区美术教育以及各种美术培训机构的美术教育。以新中国成立之初的少年宫美术教学为我国校外美术教育体系建设的起点,我国校外美术教育经历了20世纪50-60年代苏联契斯恰柯夫教学体系导入普通教育强调“技术”的时期、70年代教学反映社会意识形态的时期、80年代至今以探索适合人的身心发展特点开展多样教育活动时期的三个发展阶段。从二十世纪九十年代中后期开始至今,除了政府支持的社会公共教育事业的美术教育力量不断增强,个人经营的校外美术教育机构经历了由几个专业教师招生跨越式发展为集团连锁经营,全国各地的校外美术教育办学进入了前所未有的繁荣状态。
我国校外美术教育主要特点体现为以下三点:
1、 教育体现公益性。
面向全体,追求教育公平的公益性是我国政府支持的社会美术教育体系的主要特征之一。我国政府为保障教育的公益性制定相关政策并在公共财政拨款予以支持实施。1957 年, 共青团中央联合教育部制定了《关于校外教育和少年之家工作的几项规定》,标志着校外教育已经纳入国家教育系统,并开始在全国范围内推广和普及。其中以少年宫、美术馆的美术教育历史最为悠久,受众面最广,教育公益影响力最强。少年宫实施的校外美术教育在我国社会体制中具有意识形态的特殊优势,具有很强的公共参与性,承担了培养我国社会主义接班人美术素养的公共责任。在建国之初少年宫学习和活动的少年儿童,早已为人父母,其中就有许多知名的艺术家、美术教育家,而他们的子女、孙辈又成为了少年宫的学员,少年宫这种历经几代人成长记忆的积累所产生的教育传统和社会教育资源,成为了跨时代的社会精神资源。
美术馆是重要的校外美术教育资源展示平台。美术馆的美术教育资源是实物展品以及专业的学术力量,美术馆的美术教育强调对人们审美教育、美学理念潜移默化的引导,与学校美术课程资源互补互促。
武汉美术馆将美术馆教育公益性定位为美术馆是 “所有人”的美术课堂。武汉美术馆依据所在的江岸区74所中小学校有近11万中小学生的区域特点,以培养未来的艺术公民为己任,重视对少儿进行教育推广。武汉美术馆寻找美术馆公共美术教育资源与少儿美术教育对资源交流平台需求的结合点,着重构建美术馆与校方的合作模式。武汉美术馆构建了以教育推广活动为中心的教育交流模式:
政府支持的校外美术教育机构持续地开展了大量教育公益事业,历经几代人的成长体验,教育公益性已深入人心。
2、教学重视个性。
校外美术教学鼓励教师追求教学风格,重视发挥师生的艺术个性。由于不受学校美术课程体系的限制,个性教学风格和体现教师专业优势的特色课程成为品牌教师的标志。教师依据学生学习需求和学习水平跨年龄段编班,开展个别化、类型化的教学指导以激发学生的个性创造力。
个性化的校外美术课程体系体现了教师对校外美术教学的认识和探索,各教学阶段发展目标明确,吸引了长期生源并稳定了办学规模。成都青少年宫美术学校左志丹校长的“左右左工作室”以 4-16岁少儿认知和艺术表现特征为教学依据,提出了“顺势而导”的教学观点并依此构建了相应的课程体系:4-8岁以想象、观察、写生课程为主,兼顾多种材料的创作体验。9-12岁提倡创意设计课程,开展系列创意教学的思维训练,拓展多样的创作形式。13-15岁加强素描基本功训练,速写课程较多,以创意造型表现方式提高学生的创作兴趣,协助此年龄阶段学生渡过绘画表现的学习难关。这种依据各年龄段身心特点开设的课程具有教学拓展自由,连贯的课程体系也考虑了学生各阶段的艺术创造潜力激发。
小班制教学增进师生个性理解与交流。普遍10-20人左右的校外小班制教学让师生互动交流频繁,学生的个体差异和专业特长得到了教师充分关注和帮助,因材施教发挥美术学科的创造性。
3、办学追求规模。
教育兼有公共消费和私人消费双重特征。对校外美术教育需求的群体数量增加和学习者学习目标的多样化,促成了校外美术教育实现消费化。教育的自由交易反映了教育者对自我发展的个性化目标要求和教育形式多种需求,增加了学习选择的可能性,实现了教育者对教育理想和教育方式的期望。
校外美术办学以企业经营的理念规划经营,塑造自己的艺术教育品牌形象,增强收费招生的吸引力。其规模化发展是对教育效益集约化的追求。教育消费者的需求影响着校外办学各项指标,同时办学者也在引导并刺激教育消费。教育者和家长、学生需要联合探索适合自己发展的道路,在市场经济追求市场利润为直接目的的基本特征中与教育的育人价值基础之间寻求平衡,凸显教育效率,尽量消除过度追求经济利润和消费行为的弊端。
1、增加了教育公共参与及其机会的公平分配,提供了更多教育选择性。
兼顾公办和民办美术教育,保障了教育公平,拓展了美术教育渠道,提供了更多教育的选择性,促进美术教育发展。
校外美术教育在适应社会需求中呈现了不同的发展趋向:专业趋向的美术教育——以美术创作作为职业。表现趋向的美术教育 ——以美术创作作为爱好。兴趣趋向的美术教育——以美术活动作为娱乐。素质趋向的美术教育——以美术活动作为消遣。校外美术教育提供了多种教育选择性,订单式教育服务让人们的校外美术学习更轻松愉快,让人们不同的美术学习愿望成为现实。
2、实现了校内校外联合,拓展了人的美术发展空间。
校内校外联合整合了美术教育资源,拓展了人们美术学习应用的平台,激发了人们对美术发展的探索兴趣。校外美术教育的学生多数源自学校且同时在校内校外开展学习,校外任职教师多为院校学历教育培养或部分来自学校教师兼职。加之校内外美术教育形式多样、长期的互动,自然地开展了校内外的交融,拓展了人们的社会美术学习和生活的观念。通过多元的美术生活和学习渠道,人们得以追求艺术化的生活,用美术的技术和方法建设自己的生活。
3、构建了特色美术课程体系,促进了美术学科的建设。
校外美术教学具有连续教学时间优势(一次课为2节连续课时,假期还开设持续数天的专题学习)和各任职教师的教学研究优势促进了校外美术课程的构建与深入研究。
现校外美术教育机构少儿美术课程特点为:⑴课程设置适应跨度学龄学习需求,从2-18岁均有不同内容课程。⑵课程门类丰富,涉及多种体验技法和表现形式,表现题材广泛,主要课程有:儿童创意画、手工(儿童创意美劳)、陶艺、少儿国画、油画棒、水粉、线描、彩铅、听音乐画画、诗配画、水粉、卡通、素描、速写、PS的运用、手绘板绘画、电脑后期制作、DIY手绘(手绘服装、制作鞋帽)等等。⑶多年的课程实践积累了大量一手校外美术学习研究个案和素材,为美术学科的深入发展奠定了良好的基础,学科的深化有益于人的优化培养。
1、校外美术教育机构的管理者应重视教师专业化发展,进行整体规划和合理引导。
校外美术教师的教师专业化发展具有校外美术教育实境的具体需求内涵,体现了校外美术教师群体的发展诉求。
2011年我们在校外少儿美术教育论坛群“侃点”发布了校外教师现状网络问卷调查,旨在了解教师的来源、年龄、专业任教情况和职业发展愿望。回收的187份自发参与的答卷涉及全国24个省市自治区的校外少儿美术培训机构。调查统计数据呈现了部分教师的现状:(1)师资多为院校培养。187名教师中47%为师范院校学历,28%为美术学院学历,12%为自学。(2)队伍年轻化。教师基本集中在20~40周岁之间,其中26~35岁的有56%。任教时间在1~6年之间的教师有69%,此时间段中1~3年任教的有41%。任教时间长达10年及以上的教师为14%左右。(3)校外专职教师比例过半数。约54.2%为专职校外美术教师,30%兼任校内校外教学。(4)教师教学适应面较广。40%的教师任教4门及以上,24%的教师任教3门,21%的教师任教2门,14%的教师任教1门。(5)较多教师希望获得与教学相关的专业帮助,约半数的教师关注如何办学。问卷中对教师所希望获得的专业帮助类型上提供了教学、办学相关的多项选择,按教师选择比例多少依次排列为:69%的教师选择了教学研究,58%的教师选择了教学指导,50%的教师选择了办学经验,48%的教师选择了教学管理。
校外美术师资招聘要求反映了教育实践中对教师素养的关注内容。2011年我们通过网络统计了国内19个省市的265所校外少儿美术培训机构美术教师招聘信息。各机构对招聘教师的要求重视程度前十名依次为:①教学经验。②责任心、敬业精神。③组织、交流沟通能力。④热爱美术教育。⑤耐心。⑥爱心。⑦美术功底、专业技能。⑧亲和力。⑨形象气质。⑩普通话。
在两项调查中我们可以了解到年轻校外美术教师成长的培养空间广阔。教师成长诉求趋于探讨美术学科教学,部分专业教师探索以创业为教师发展的成长途径。校外美术培训机构高度重视具有教学经验的教师,对教师的职业态度和人际交往能力的重视程度胜过关注教师的美术专业能力。
我们需要全面认识校外美术教师的成长与发展,理解教师的职后专业成长应当包括自身艺术素养、专业表现能力的提升而不仅仅是教学技能的提升。管理者寻找有效途径引导教师立足个人优势探索专业成长道路,坚持专业研修能开拓性地多种方式体验职业乐趣,从而有效促进个体的终身成长。
2、校外美术教育机构需理性定位,拓展特色发展道路。
校外美术教育机构合理定位是有效发挥自身社会价值的前提。公立校外美术教育机构发挥国家免费公共教育的政策优势,重在拓展公益辐射力。如广州市少年宫不仅建立了特殊教育中心,坚持十余年的特殊儿童美术教育实践研究并开发了相应的课程体系,还联合社会团体和社区机构常年为特殊病症儿童、孤残儿童、癌症患儿、少管所的劳教少儿坚持提供每周免费的公益教育,实施了多项筹款义卖等活动发挥了特殊儿童艺术作品的社会公益价值。广州少年宫负责教师关小蕾带领研究团队以身体力行深化更多人对特殊人群公益美术教育事业的认识,她认为公益教育馈赠了心灵的成长,更是一项终身事业……少年宫美术教育将具有人文关怀的校外美术教育理念融入人们的社会生活,展示了一种整合社会教育资源合力营造特殊人群艺术生活的公益力量。
私立办学机构在实践中逐步明确自己的发展道路,术业有专攻,从办学、教学理念、课程构建和师资培养等方面探索塑造机构品牌,在稳定中求规模发展。历经实践反思和市场淘汰的磨砺,许多私立办学机构经历了创业期的探索、实践反思、调整三阶段探索成熟的教育品牌经营道路。
3、校外美术教育研究加强整体研究,推动其可持续发展。
社会对校外美术教育质量的理性关注、办学机构的发展诉求、教师自我完善的强烈意望都成为推动校外美术教育深入研究的动力。美术教师积极寻求同行交流,寻求与美术教育研究学者、文化企业及团体、媒体的合作,既是对教育实践的改进,也是对校外美术教育在美术教育领域具有一席之地意识的觉醒。
2008年1月教师自发组建的校外美术教育交流QQ群“侃点”成为全国各地2000多名校外美术教师在线交流教学特色与分享资源的免费平台。“侃点”用网络整合全国少儿美术资源,每周四定期推出网络课堂,邀请优秀一线教师和名师现场授课,群成员每日自发在线研讨交流, “侃点”同时与多家省级出版社出版了美术教学研究专题教材。“侃点”美术教育论坛侧重于教学层面的技术和理念探讨,整合了全国范围内校外美术教师的教学资源。
我国的美术教育研究学者从不同角度思考和研究了校外美术教育。研究学者尹少淳在著作《美术教育学新编》中专门论述了校外美术教育问题,肯定了校外美术教育在国民素质教育中的积极作用。谌晓探讨了少年宫开展美术教育的优势特征以及存在的问题,付讳对校外教育与校内教育的优势互补进行了分析研究,陈美珍探索了家长参与教学的校外美术教学模式。中国少年儿童活动中心主办的《中国校外教育(美术版)》杂志以课例及图文介绍的形式推介全国各地校外美术教育成果并予以美术教学认识的导引,并组织举办了全国性的校外美术教育专题研讨会。已有的相关研究肯定了校外美术教育在美育中的价值、作用及其教学形式灵活多样、特色鲜明和教学针对性强的教育优势。
综合研究现状,我国校外美术教育研究在以下方面有待展开深入思考:
⑴校外美术教育已有研究侧重现象描叙与教学实践指导,缺乏深度分析与理论构建,对校外美术教育的整体研究缺乏全局意识,有待完善认识和深入探讨。⑵教学及研究中存在以技术水平衡量代替师生整体美术素养培养的误区,导致培养目标偏离人的全面发展需求。⑶校内与校外美术教育衔接研究体现在各自培养优势的发挥与教学交流方面,对培养人的内涵研究与师生成长的研究不足。我们应集社会各界之力深入研究思考校外美术教育的发展,发挥校外美术教育对人的生活品质、学习认识、工作状态、参与社会建设的积极作用,在广阔的社会教育空间里享受美术教育的快乐,促进人的和谐发展。
[1]肖弋.《校外美术教育研究》[M],长沙:湖南美术出版社,2013.
[2]肖弋.《尹少淳:加好课外美术教育这道餐》[C],北京:《中国教育报》2012年4月2日.
[3]王雷.《社会教育概论》[M],北京:光明日报出版社,2007.
[4]黄南冰 杨俊东 魏伟新 关小蕾《广州青少年成长教育研究》[M],北京:研究出版社,2011.
[5][美]Joqnne M.Arhar Mary Louise Holly Wendy C.Kasten.教师行为研究——教师发现之旅[M].黄宇、陈晓霞、阎宝华,等译,中国轻工业出版社,2002.
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作 者:
肖弋,1978年生,瑶族,湖南师范大学美术学院教授,教育部聘美术学科专家,获湖南省五一劳动奖章。在CSSCI、CSSCI拓展版等国家级、省级专业期刊发表研究论文(作品)95篇(幅),论文获全国一等奖,获省级课题研究成果奖两项,出版专著教材两部。本文为2015湖南省哲学社会科学研究项目“当代校外美术教育新常态研究”(15YBA104)阶段性研究成果。