王子强
【摘要】月琴是我国重要的民族乐器。本文从月琴的基本构造和性能、月琴的基本演奏方法和月琴的演奏技巧等几个方面,对月琴的演奏艺术进行了较全面系统的论述。
【关键词】月琴演奏;演奏技巧
中图分类号:J632.35 文献标志码:A 文章编号:1007-0125(2017)21-0077-01
月琴作为民族弹拨乐器,广泛流传于黑龙江、广东及西南地区。月琴共有4根弦,24品,使用弹片拨在琴弦上发声。在京剧表演中,月琴占有重要地位,是乐队不可缺少的主要乐器,月琴、京胡、京二胡为京剧乐队中的三大件。
一、月琴的构造与发展
月琴音箱为木制,圆形,因似圆月,故名“月琴”。音箱的两面蒙以桐木板,形似阮,但琴颈较短,于面板上设“品”,最初为10品或12品,张弦四根,分为两组,每组调成同音,按五度关系定弦。后经改革,增至23品或24品,张弦3根或4根,不再分组调成同音弦。月琴用弹片弹奏,右手弹拨,左手按弦。
在月琴的发展过程中,出现了很多月琴名家和优秀作品,如独奏曲《铁人之歌》《百万雄师过大江》和《鄂伦春篝火》就是出自月琴大师冯少先之手。还有很多月琴名家在戏曲伴奏中独树一帜,如黑龙江省京剧院的赵惠兰、哈尔滨市京剧评剧月琴演奏家周德来等,都为月琴的发展作出了突出贡献。
二、月琴的基本演奏技法
月琴在演奏中常有轮指、滚奏、摇指等技法,右手弹、拨、撮、轮,称为“基本功”。其方法为,右手食指与拇指紧握弹片,手腕与小手臂形成45度角,利用手腕的力量弹到佛手的上前方琴弦,反复弹拨,弹拨力度均匀,切记不要弹强、拨弱。待右手弹拨熟练后,再配合左手。在弹奏时,要控制指力,过重、太弱都会破坏音乐的线条;要具备旋律的歌唱意识,均匀弹奏出音乐的线条,给人以连贯和流畅的感觉。用中速偏慢的轮指表现悠扬抒情的旋律,如果颗粒过于清晰,就会破坏旋律的流畅性,虽然“点”是月琴发音的基础,但不能一味强调“点”,要根据不同的音乐来追求“点”与“线”的和谐统一。
在月琴演奏中,由“点”所带来的艺术效果是特别鲜明的,但是不能因为在演奏中为了体现美感而一味追求“点”,而要注意“点”和“线”的结合与互补。在有些作品中,如果在线条中加入了一些“点”,可以让平顺的乐曲增添几分个性与棱角,使主旋律中带有凸显的节奏。按照作品的表现需求将“点”融入进来,可以有效提升作品的内涵的展现。如果不融入“点”,只有“线”,就不能表现出作品在该时段所要表现的人物情感或剧情转折,音乐自然也就过于平淡,没有起伏。
因此,在月琴演奏过程中,根据作品需求合理使用“点”和“线”,能够更加完美地展现音乐的艺术魅力和特征,最大程度发挥出月琴的音乐效果。
三、月琴的演奏与技巧
月琴的演奏需要有较高的演奏技巧,演奏方式也丰富,需要不斷练习来提高演奏水平。
弹拨。“弹”是用拨子向下弹弦,“拨”是向上拨弦,这是右手各种技巧的基础。弹拨的要求是,要用相同的力度使其音量平衡,间隔均匀,手腕放松而灵活,尤其是拨比弹手腕更要放松自然。初学者总是感到弹容易,拨较难,往往在拨时手腕紧张,结果是弹的声音重,拨的声音轻,造成了音量的不平衡。而且演奏时间久了手腕酸而无力。使用臂力弹拨,是一种错误的弹奏方法,必须要克服。弹拨可先在外空弦上练习,用较慢的速度,上下来回弹拨,直到声音圆润清晰、音量平衡、间隔均匀为止。然后进一步做强弱练习,用较长的时间,做快速弹拨练习,由最弱、渐强到最强,再由强到弱。
交换把位。月琴的换把就是交换把位,即左手任何一个把位上的音移向新把位的另一个音。换把时,首先要求左手放松捏住托位,以手腕带动手指上下移动按音。随着手腕的移动,大拇指可由托位的内侧移至外侧,甚至于在弹奏第三把位时,大拇指可以在品位上按音。这样换把动作灵活,便于手指敏捷按音。换把时要注意,手指在手腕的带动下先离弦,从甲音到乙音时,不管是多少快的速度,绝不能因换把的动作而影响节奏的正常进行,也不要使人听出中间经过音的痕迹。
初学者在换把时,不容易控制,尤其是大拇指由托位的内侧面移伸到外侧面,月琴容易摇晃,按音不准。怎样才能做到换把动作既灵活又干净利索?在换把之前,用胸部压住琴腔,右手臂压住琴腔的另一面,以上两面的力量使月琴本身稳固,然后左手就能够从该把位自由移动到另一个新把位上了。
总之,在月琴演奏当中,既要了解月琴的发展历程,掌握月琴的基本理论和演奏方法,也需要不断总结演奏经验和技巧,通过总结和创新,推进月琴演奏的传承与发展。
参考文献:
[1]陈大伟.谈京剧月琴在京剧演奏中的弹奏艺术[J].剧作家,2009,(1):104.
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