张佳丽
(武汉传媒学院,湖北 武汉 430205)
动画片是极为重要的商业电影,在如今的商业电影市场上占有相当大的份额。商业动画片发展至今,能够取得如此丰硕的成果,很大程度上依赖于好莱坞商业电影在全世界范围内的推进式发展。迪士尼作为好莱坞最大的电影公司,掌握着动画电影的绝对话语权,多年来逆转了动画电影专属于儿童的受众困局,将受众覆盖到不同年龄、不同性别、不同文化背景、不同地域的人们。在迪士尼公司近几年推出的动画作品中,2016年上映的由拜伦·霍华德、瑞奇·摩尔和杰拉德·布什执导的《疯狂动物城》是绝对的成功创作,影片的审美趣味不分国界,让全世界影迷为之疯狂。《疯狂动物城》用全新的世界观创造了一个崭新的动物世界,树立了全新的价值体系,文章以该片为入口进一步探讨当下的好莱坞动画电影。
好莱坞动画秉承好莱坞电影的商业价值取向,在创作时朝着没有年龄限制、性别限制、文化背景差异限制、地域限制等人人都能够欣赏的方向努力。尤其在21世纪以来,好莱坞动画成为全民共赏的文化艺术产物,从某种程度上来说也促进了全民娱乐时代的到来。
虽然21世纪以来,好莱坞新晋的动画公司层出不穷,为观众创作了诸多优秀的动画作品,但是老牌动画公司迪士尼依旧保持着旺盛的创作生命力,凭借深耕市场多年的商业经验推出的作品堪称部部经典。2016年,由拜伦·霍华德、瑞奇·摩尔和杰拉德·布什联合执导的《疯狂动物城》获得了前所未有的成功,在全球范围内令无数影迷为之疯狂,甚至一举成为新世纪迪士尼动画的里程碑式作品。动画片《疯狂动物城》的故事内容并不复杂,主题也谈不上深奥,反而利用最纯粹且具有童真的故事内容征服了千千万万的观众。
动画片《疯狂动物城》创造了一个前所未有的世界观,动物城市如同一个微缩版的地球,不同的纬度地带、不同的气候被归类为一个个城镇,从炎热沙漠到冰雪王国只需要一趟列车就能抵达。这个动物城市将生态平衡和生态法则打乱,狮子、老虎、黑豹、水牛、绵羊、兔子、老鼠等所有的动物都能和谐共处。所有的动物在这座动物城市中都是平等的,都拥有作为动物城市公民的基本权利,例如一趟列车有三种不同型号的车门,供不同体形的动物上下车。在这样一个神奇的世界观中,兔子朱迪成了影片的主角,她是彻头彻尾的“小人物”,体形弱小,天生胆小,周围的动物甚至她的父母都很担心她的“警察梦”——这个从来就没有兔子从事过的职业。然而,兔子朱迪却执着于自己的“警察梦”,通过不懈的努力考取了动物城市的警察学校。兔子朱迪完全上演了一场小人物的逆袭,在并不被其他动物看好的情况下,朝着自己的目标努力,成就了自己的梦想。从文化角度来看,兔子朱迪的成功也是美国文化与“美国梦”的反映,正如“美国梦”的精神内核所示——任何人只要努力,不管身份、地位、性别都能成就自己的一番事业。
《疯狂动物城》的灵魂人物兔子朱迪是商业文化的产物,是商业利益的攫取者。动画片给予影片主创美化人物形象的权利,即便是在真人版电影中落魄卑微的小人物,转身在动画片中也能拥有温柔可爱的卡通形象,让观众忘却了小人物“理应”具有的失意感和落魄感。跳脱出世俗气息、铜臭味道浓厚的商业文化,兔子朱迪给予观众的乐观、积极、可爱的审美感受要远远超过影片的商业气息,无论是兔子朱迪的造型给予人的审美感受,还是她执着前进的“美国梦”给予人的精神鼓舞,都让电影《疯狂动物城》产生了别具一格的审美意义。
迪士尼动画始终以宣扬“真善美”为创作中心,这是其创作之初基于少儿动画确立的核心,即便是到了商业电影泛滥的当下,迪士尼动画也早已不是儿童的“专利”,成年人同样可以在迪士尼动画中收获内心的感动和思想的启迪,其创作中心依然如此。影片《疯狂动物城》被评为2016年“三观最正”的动画电影,该片从纯真无邪的儿童视角入手,用一个没有杀戮、没有斗争、没有歧视、没有暴力的动物“乌托邦”影射人类社会,轻轻松松地就将种族歧视、性别歧视、阶级分化等思想观点加以否定。
在儿童的眼里,《疯狂动物城》是一个充满了憨态可掬的小动物的幻想世界;在青少年眼里,《疯狂动物城》是一个充满了小人物励志的热血故事——只要付出终将收获成功;在成年人眼里,《疯狂动物城》则是一则讽刺社会现实和政治斗争的黑色喜剧。在不同年龄层的观众眼里,动画《疯狂动物城》都有不一样的解读角度和欣赏亮点。不论哪种解读以及解读的人的文化背景如何,《疯狂动物城》都有着通俗易懂的审美视角和思想价值。
兔子朱迪的“警察梦”在她的父母和其他动物看来,是如此的荒诞和可笑,被人们断定为不可能实现的“梦想”。电影从一出话剧开始,话剧中她与小老虎进行着稚嫩的对白,说出自己想要成为警察的梦想时,台下的父母表现得很担心,其他小伙伴也哄笑成一团。即便是在如此和谐、平等、欢乐的动物城市中,体形渺小、力量弱小的兔子朱迪是一名警察这个事实仍然令人无法想象。但是,朱迪依然执着地考取了警察学校,在周围是老虎、野牛、熊等高大威猛的动物的环境下,兔子朱迪克服了重重困难,锻炼自己的身心和意志,成为一名以高分毕业的合格警察。然而,兔子朱迪的“警察梦”只是刚刚开始,在人们不屑和怀疑的眼神中,兔子朱迪从街边贴罚单的巡警做起,一步一个脚印,希望证明自己能够成为人们心中认可的合格警察。从郊外的老家来到现代化动物城的兔子朱迪,影射的是现实生活中漂泊在大都市寻梦的年轻人,她对一切事物都十分好奇,乐于助人的她并不清楚隐藏在大城市中的危险和规则,朱迪的“警察梦”也是一个彻头彻尾的“美国梦”的缩影,影片透过朱迪这个活泼可爱的小兔子形象传递了积极向上、拼搏不止、灵活应变的处世精神,是一种难能可贵的思想价值观的传递。
影片《疯狂动物城》不仅是一个弱者的“美国梦”故事,更是构筑了一个关于动物的乌托邦社会来影射人类社会,并对人类社会抱以美好的期望。这座动物城中包含了太多的不可思议,不同种类的动物都能和谐相处,这些动物都脱离了大自然的生态法则和食物链的束缚,人人都是吃素的有爱的动物,兽性被看作一种疾病来对待。在动物城的世界中,每种动物之间不会相互攻击,都会以一种高智商的平等姿态相处。一列火车上会有不同大小的车门,不同体形的动物找到适合自己通过的车门上下车;不同种类的动物在动物城中会有不同区域的居住地,会分别建造适合他们不同体形的不同大小的建筑物。在朱迪第一天来警局上班时,看到了鬼头鬼脑的狐狸尼克走到一家冰激凌店,本能地认为有狐狸在的地方一定会有违法乱纪的行为发生。朱迪跟随尼克进入店内时,却发现尼克只是想给“自己的孩子”买一根雪糕,但是大象售货员却因为歧视狐狸而拒绝服务。挺身而出的朱迪帮助了尼克,并自掏腰包为其买了雪糕。在朱迪的眼里,动物城的不同动物之间应当是平等的、和谐的,正如同她希望别人也能对自己一视同仁一样,在朱迪帮助尼克的情节中传递出影片希望人人平等的普世价值观和世界观。
观众追求心灵的宁静和精神的放松,是如今后工业时代大众的文化消费心理。基于受众这样的心理特征,动画片理所应当地具有更旺盛的创作和更广泛的传播的艺术价值。很多人认为,迪士尼的动画片过于老套,很少能够创作出新意,总是在不断地重复已经说烂的故事。但是,迪士尼动画的真善美创作主旨,使其始终领先于电影市场,成为观众心中的动画王牌。
适合阖家欣赏的《疯狂动物城》从表面上看是幼稚的,但在其“无公害”的卡通动物世界内部,却有着复杂的、与现实世界互文的复杂创作思想和内容。总体来说,《疯狂动物城》是严格的大众文化的产物,其中不仅有导演对于经典黑帮电影《教父》的致敬——朱迪与尼克被逮到黑帮头目官邸内的情节,还有致敬著名热播美剧《绝命毒师》的桥段——朱迪与尼克发现绵羊道格在废弃的地铁车厢中利用蒸馏法制毒的情节,等等。动画片《疯狂动物城》绝对不是单纯凭空想象的、虚拟的故事,而是将现实生活中大量的娱乐元素融入其中创作而成。
动画片《疯狂动物城》在全球范围内合计收入10.2亿美元票房,足以证明这部电影的强大号召力和传播力——该片在思想和审美上都具有被广泛传播的价值。兔子朱迪的“警察梦”更像是“美国梦”的变形,老调重弹的故事内容却带来了无限的创意和新意。兔子朱迪和狐狸尼克的互动关系,从怀疑到了解再到接受,可以看作是人与人之间信任感和情感关系的建立过程,大都市的人们之间疏离、冷漠,常常会戴着有色眼镜看人,兔子朱迪对狐狸尼克的不信任和恐惧是源自本能的,但是这种本能的恐惧和不信任可以在沟通和了解中被克服,人与人之间的温情能够化解一切。同时,兔子朱迪从一名不被重用、被忽视的警察,逐渐得到了人们的爱戴和水牛警长的肯定,这些小人物的奋斗史即便是在普通电影中司空见惯,依然能够令观众无限感慨。除此之外,《疯狂动物城》还对现实中的种族歧视、性别歧视、阶级分化等现象和思想做出了反击和否定,甚至讽刺了现实世界的政治闹剧、政治斗争,具有强烈的现实意义。
因此,电影《疯狂动物城》的大众文化内涵具有广泛传播的价值。既能作为一部商业电影进行泛泛的视觉欣赏,又能深入其中得到相视一笑的共鸣和感叹,而这也正是大众文化的特征和价值所在。
动画片《疯狂动物城》被评为2016年美国电影学会十佳电影,也成为2016年度最卖座的动画片。《疯狂动物城》反映的是当下好莱坞动画片产业集聚的充沛能量,是对大众文化的一次成功创作实践,落入俗套的主题思想并不能阻碍观众对这部电影的追求和欣赏。影片没有王子公主的老旧故事模式,在兔子朱迪的“警察梦”带领下,用一种儿童的天真、纯粹的视角描绘了一出别开生面的探案故事,动物城中动物的兽性被激发,动物的暴力被看作是一种病毒、疾病的表现,彻底树立了乐观、正面的世界观。朱迪最终发现一切只是一场政治阴谋下的骗局,动物城依然是一个和谐美好的城市,朱迪的积极向上和乐观进取为影片注入了巨大的能量,也让该片在喜剧片的轻松和犯罪片的紧张两种情绪之间切换,游刃有余地抓住了观众的心。动画片《疯狂动物城》体现了好莱坞动画的新价值体系,这其中不仅有美术风格和人物性格的审美价值,还有影片主题的思想价值,以及影片对于大众文化诠释的整体传播价值。好莱坞动画的新价值体系的形成,也充分说明其对于后工业时代观众欣赏趣味转变的应对,在皮克斯动画等新晋动画公司层出不穷的大时代里,迪士尼动画依然能够保持冷静的创作思想,全面把握市场的大环境和观众心理,也正是这些促使电影《疯狂动物城》收获了巨大成功。