1950年代源于侠文艺的香港电影考

许兴阳

(六盘水师范学院，贵州 六盘水 553001)

“以中国的武术功夫、独有的打斗形式、体现中国独有的侠义精神的侠客形象，所构成的类型基础的电影”，[1]就是中国武侠电影。香港第一部武侠电影《火烧阿房宫》[2]于1935年出现，因取材于司马迁《史记·刺客列传》，便成了第一部源于侠文艺的香港武侠电影。自此，中国的侠文艺便和电影有了不解之缘。

一、片目及其渊源

对于电影研究，如果没有相关片目资料或影像信息，那么研究就是空中楼阁。到目前为止，也没有发现内地对香港武侠电影片目加以整理的专论(著)，更不要说进行深入研究了，令人殊为痛心。笔者经过多方搜罗，参考多种文献资料，反复校对，梳理了1950年代源于侠文艺的香港武侠影片，现一一罗列于下：

(一)源于口述故事的侠义片

1950年，①《黄飞鸿传第三集：血战流花桥》，《黄飞鸿传第四集：梁宽归天》，两片同源于黄飞鸿之子黄汉熙口述事，朱愚斋原著，粤语。②

1955年，《川岛芳子》，源于民国口头故事。

1956年，《白鹤英雄传》，根据白鹤派弟子口述其前辈朱子尧生平事迹改编。

(二)取材漫画故事的武打片

1950年，《细路祥》，据袁步云漫画故事。

(三)改编自连载图说的武侠片

1950年，《玉面霸王大战野女郎》，据《成报》余寄萍连载图说。

(四)取材于戏曲、戏剧等的侠义片

1950年，《楚云雪夜盗檀郎》，取自李少芸首本名剧。

1951年，《渔夫恨》，又名《梅龙镇》，改自京剧《打渔杀家》《游龙戏凤》，国语。

1955年，《薛平贵与王宝钏》，取于民间戏曲与传说。

1956年，《梁红玉击鼓退金兵》，改自苏翁编撰丽声剧团同名粤剧。

1957年，《剑底情鸳》，改自粤剧《斩经堂》。

1958年，《贼王子》，改自马师曾同名粤剧戏宝；《贼王子》(续集)，改自马师曾同名粤剧戏宝。

1959年，《妹仔王挂帅平西》，改自李少芸同名粤剧。

(五)取材于外来译著的武侠片

1951年，《宝剑明珠》，取材于阿拉伯民间故事集《天方夜谭》。

1954年，《人隔万重山》，改编自越南阮朝诗人阮攸的长篇叙事诗《金云翘传》。

(六)改编自诗歌的武打片

1951年的《花木兰》和1957年的《木兰从军》，同改自乐府诗《木兰辞》。

(七)来源于佛教文献的武侠电影

1954年，《济公传》，国语；1955年，《真假济公》，国语；1957年，《济公活佛》，厦语。

(八)整合两种或者两种以上材料而拍摄的侠义片

1955年，《红拂女私奔》，整合民间传说与隋唐野史。

1956年，《黄飞鸿花艇风云》，整合民间传说和广东省清远县属龙潭的花艇民俗。

1958年，《薛刚打烂太庙》，整合评书、戏曲及小说《反唐演义全传》。

(九)改编自小说(含连图、连载小说)的武侠电影

1950年，《大破铜网阵》，改自《七侠五义》；《豹子头林冲》，改自《水浒传》；《武潘安大闹三门街》，改自《三门街》；《荒江女侠》(一集)，改编自顾明道同名小说，国语、粤语；《白眉毛三战白菊花》，改自《小五义》；《桃花侠大战贞淫岛》，改自《中英晚报》惜玉生连载小说；《广东十虎屠龙记》，改自念佛山人小说；《荒江女侠》(二集)，改自顾明道同名小说；《乱世英雄》，改自《成报》鲁骥连图小说；《五鼠闹东京》(三集)，改自《七侠五义》；《火烧红莲寺》，改自《江湖奇侠传》；《少林七侠五探峨嵋山》，改自我是山人小说《洪熙官大闹峨嵋山》；《花和尚大闹五台山》，改自《水浒传》；《神侠金罗汉》，改自《江湖奇侠传》；《济公三气华云龙》，又名《济公三戏华云龙》，改自《济公佛理传》；《宋江怒杀阎婆惜》，改自小说《水浒传》；《荒江女侠血溅飞云塔》，改自小说《荒江女侠》；《江湖奇侠》，又名《神侠金罗汉》续集，改自《江湖奇侠传》；《七剑十三侠》(五集)，改自唐芸洲同名小说；《七剑十三侠》(六集)，改自唐芸洲同名小说；《六阿采》，改自《工商晚报》朱愚斋连载小说、《丽的呼声》钟伟明天空小说。

1951年，《荒江女侠大破蜈蚣阵》，改自《荒江女侠》；《七虎渡金滩》(上集)，改自《北宋杨家将》；《七虎渡金滩》(下集)，改自《北宋杨家将》；《黄飞鸿传》(大结局)，改自《黄飞鸿别传》；《三打祝家庄》(上集)，改自《水浒传》；《小五义》，改自同名小说；《三打祝家庄》(下集)，改自《水浒传》；《情困武潘安》，改自《三门街》；《飞天神龙》，改自朱贞木同名小说；《一丈青》，又名《一丈青扈三娘》，改自《水浒传》，国语；《马玉龙·欧阳德大破连环寨》，取于《彭公案》；《真假玉面霸王》，改自《成报》鲁骥、余寄萍连图小说。

1952年，《真假欧阳德》，又名《欧阳德·二集》，改自《彭公案》； 《真假武潘安》， 取于《三门街》； 《神腿大侠》， 又名《神腿莫清骄》， 改自丽的呼声星洲天空小说。

1953年，《五鼠大闹百花楼》，改自《七侠五义》；《荒江奇侠》，取于《荒江女侠》；《苏乞儿》，改自《伶星日报》连载小说，朱愚斋原著；《侠士名花》，改自《伶星日报》连载小说，朱愚斋原著；《荡妇情痴》，改自《水浒传》，国语。

1954年，《白花蛇》，改自《女飞贼黄莺》，环球杂志《蓝皮书》连载小说，国语；《济公新传》，改自《成报》禹伯连图小说；《铁桥三义救穿云燕》，改自我是山人同名小说，粤语、国语；《宝剑金钗》，改自王度庐同名小说；《黄飞鸿与林世荣》，改自朱愚斋小说；《南海拳王》，改自天空小说。

1955年，《传统》，改自徐訏小说《游侠传》，国语；《大闹粉妆楼》，改自《粉妆楼》；《黄飞鸿长堤歼霸》，改自朱愚斋小说；《火烧碧云宫》，改自《七侠五义》，国语。

1956年，改自朱愚斋小说的武侠影片有《黄飞鸿大闹佛山》《黄飞鸿火烧大沙头》《黄飞鸿大战双门底》《黄飞鸿大闹花灯》《黄飞鸿七狮会金龙》《黄飞鸿独臂斗五龙》《黄飞鸿三戏女镖师》《黄飞鸿七斗火麒麟》《黄飞鸿怒吞十二狮》《黄飞鸿铁鸡斗蜈蚣》《黄飞鸿沙面伏神犬》《黄飞鸿横扫小北江》《黄飞鸿观音山雪恨》《少林英雄左崧传》《雷振声纵横江湖录》。

1956年度还有《昆仑奴夜盗红绡》，改自《昆仑奴》；《红拂女》，改自《虬髯客传》，厦语；《十三妹》，改自《儿女英雄传》，厦语；《潘巧云情挑石秀》，取于《水浒传》；《勾魂使者》，改自《女飞贼黄莺》；《穆桂英三擒三纵杨宗保》，取材于小说《北宋志传》《杨家府演义》； 《大闹三门街》，改自《三门街》；《江湖奇侠》(上集)，改自《江湖奇侠传》，国语；《江湖奇侠》(下集)，改自《江湖奇侠传》，国语；《黄飞鸿义救卖鱼灿》，改自《黄飞鸿别传》；《女侠俞金凤》，改自古本小说；《武松血溅狮子楼》，改自《水浒传》；《杨八妹招亲》，取材于小说《北宋志传》《杨家府演义》。

1957年，《穆桂英杨宗保大破天门阵》，取材于小说《北宋志传》《杨家府演义》；《飞仙剑侠大破谋人寺》(上集)，改自《江湖奇侠传》；《飞仙剑侠大破谋人寺》(下集)，改自《江湖奇侠传》；《火烧红莲寺》(上集)，改自小说《江湖奇侠传》，厦语；《火烧红莲寺》(续集)，改自《江湖奇侠传》，厦语；《南海拳王夜盗梅花马》，改自天空小说；《水浒传：智取生辰纲》，改自《水浒传》；《十三妹大闹能仁寺》，改自《儿女英雄传》；《罗通扫北》，改自同名小说；《天作之合》，改自《好逑传》(又叫《侠义风月传》)，国语。

1958年，《济公火烧琵琶精》，改自《济公传》；《荒江女侠》，改自顾明道同名小说，厦语；《射雕英雄传》，改自金庸同名小说；《碧血剑》(上集)，改自金庸同名小说。

1959年，《火烧红莲寺》(三集)，改自《江湖奇侠传》，厦语；《四郎探母》，取材于小说《北宋志传》《杨家府演义》；《火烧红莲寺》(四集)，改自《江湖奇侠传》，厦语；《三盗九龙杯》，改自《彭公案》；《杨八妹取金刀》，取材于《北宋志传》《杨家府演义》；《山东扎脚穆桂英》(上集)、《山东扎脚穆桂英》(下集)，取材于小说《北宋志传》《杨家府演义》；《白发魔女传》(上集)，改自梁羽生同名小说；《大破铜网阵》，改自《七侠五义》；《七侠五义夜探冲宵楼》，改自《七侠五义》；《射雕英雄传》(二集)，改自金庸同名小说；《碧血剑》(下集)，改自金庸同名小说；《七剑下天山》，改自梁羽生同名小说；《武松打虎》，改自《水浒传》；《女侠黄莺夜破三尸案》，改自《女飞贼黄莺》；《女侠黄莺擒兄记》，改自《女飞贼黄莺》；《双枪陆文龙》，改自《说岳全传》；《白发魔女传(大结局)》，改自梁羽生同名小说；《儿女英雄传》，改自文康同名小说，国语；《白发魔女传》(下集)，改自梁羽生同名小说。

(十)取材于民间故事、传说、神话等的武侠片

1950年，《峨嵋飞剑侠》(上集)、《峨嵋飞剑侠》(下集)、《真假方世玉》《大侠柳树春》(又名《八美图》)。

1952年，《歌唱方世玉打擂台》(上集)、《歌唱方世玉打擂台》(下集)，改编自广东民间故事。

1953年，《黄飞鸿义救海幢寺》(上集)、《黄飞鸿义救海幢寺》(下集)、《苏乞儿复仇记》《黄飞鸿一棍伏三霸》。

1954年，《黄飞鸿初试无影脚》。

1955年，《黄飞鸿正传》《续黄飞鸿传》《方世玉与胡惠干》《狸猫换太子》《黄飞鸿花地抢炮》《黄飞鸿威震四牌楼》。

1956年，《黄飞鸿擂台比武》《方世玉义救洪熙官》《黄飞鸿义救龙母庙》《黄飞鸿伏二虎》《黄飞鸿醒狮会麒麟》《黄飞鸿龙舟夺锦》《黄飞鸿水底三擒苏鼠廉》《黄飞鸿红船歼霸》《黄飞鸿天后庙进香》《黄飞鸿官山大贺寿》《黄飞鸿古寺救情僧》。

1957年，《黄飞鸿河南浴血战》《胭脂马三斗黄飞鸿》《黄飞鸿夜探黑龙山》《黄飞鸿狮王争霸》《黄飞鸿喋血马鞍山》《黄飞鸿大破飞刀党》《黄飞鸿血溅姑婆屋》《黄飞鸿二龙争珠》。

1958年，《狮王梁宽肉搏猛虎坑》《黄飞鸿五毒斗双龙》《黄飞鸿龙争虎斗》《黄飞鸿大破金钟罩》《黄飞鸿西关抢新娘》《黄飞鸿大闹凤凰岗》《黄飞鸿擂台斗五虎》《方世玉怒打乾隆皇》《方世玉三打乾隆皇》《黄飞鸿大破马家庄》《黄飞鸿夫妻除三害》《黄飞鸿铁鸡斗神鹰》《黄飞鸿虎穴救梁宽》。

1959年，《方世玉血战乾坤罩》《黄飞鸿义贯彩虹桥》《黄飞鸿被困黑地狱》《黄飞鸿戏棚伏虎》。

(十一)改编自历史散文的侠义电影

1950年，《江南八大剑侠》，改自清代稗史；《薛仁贵血战柳家庄》，改自唐代稗史；《火烧少林寺》，改自清代稗史；《方世玉大破白莲教》，改自清代稗史；《方世玉血战阴阳洞》，改自清代稗史；《方世玉擂台招亲》(上集)，改自清代稗史；《方世玉擂台招亲》(下集·大结局)，改自清代稗史；《胡惠乾打机房》，改自清代稗史；《方世玉父子报血仇》，改自清代稗史；《红娘子》，改自明清稗史；《大刀王五血战小霸王》，改自清代稗史；《甘凤池与吕四娘》，改自清代稗史。

1951年，《方世玉正传》，改自清代稗史；《方世玉千里送艳娘》，改自清代稗史；《珠海三雄》，又名《侠盗张保仔》，改自清代稗史；《关东飞侠大战方世玉》，取材于清代稗史；《方世玉远征巨灵峰》，取材于清代稗史；《大刀王五浴血歼仇记》，取材于清代稗史；《红拂女》，取材于唐代稗史，厦语。

1952年，《方世玉肉搏洪熙官》，取材于清代稗史；《火烧阿房宫》，取材于史传文学。

1953年，《秦良玉》，取材于明清史传文学，国语；《秋瑾》，改编自清末民初稗史，国语。

1955年，《杨娥》，南宫博考据之明稗史，国语；《铁马骝》，取材于清稗史；《关东四侠血战榴花塔》，取材于清稗史；《关东四侠千里报父仇》，改自清稗史；《血洗少林刀》，改自清稗史；《梁宽与林世荣》，改自清稗史；《铁马骝别传》(续集)，改自清稗史；《八侠英雄传》，改自明清稗史；《甘凤池与吕四娘》，改自明清稗史；《铁马骝别传》(大结局)，改自清稗史。

1956年，《乾隆皇游江南》，取材于清稗史；《荆轲刺秦皇》，取材于《史记》；《永春三娘与洪熙官》，取材于清稗史；《吕四娘大破血滴子》，取材于清稗史，厦语；《高君保私探营房刘金定力斩四门》，取材于宋稗史。

1957年，《狄青三取珍珠旗》，取材于《宋史》；《楚汉争》，改自《史记》；《信陵君窃符救赵》，取材于《史记》；《大明忠烈传》，取材于明清稗史；《鱼肠剑》，改编自《史记·刺客列传》；《七剑十三侠》(上集)，取材于明稗史；《七剑十三侠》(下集)，取材于明稗史。

1958年，《樊梨花金光阵产子》，取材于唐稗史；《吕四娘》，改编自清稗史，国语。

1959年，《战国佳人》，取材于史事《荆轲刺秦王》。

综上，1950年代，香港共拍摄了329部武侠电影,[3][4]改编或者取材于侠文艺的香港武侠电影总共237部。因年代较久及技术原因，早期电影胶片保存不易，又因地域所限，文献资料难以找寻尽净，以上片目信息或有不确或遗漏之处，望后来者能加以补充、完善。同时，也希望本整理和研究能对香港早期的武侠电影研究有一定的补益。

二、发展特点

1949年，新中国成立，不同的政治体制促使香港和内地电影走上异途，在电影机制运营、导(表)演人才使用、政治内容解读、拍摄类型等诸多方面有了巨大差异。而置身其间的1950年代源于侠文艺的香港武侠电影也体现了不同的发展特征。

(一)发展不均衡

1950年代，香港总共拍摄了2281部影片，其中武侠电影329部，年平均占14.42%，超过1905—1949年间的12.28%。其中，有四个年份超过平均值，分别是1950年(32.29%)、1951年(26.74%)、1956年(19.85%)、1957年(15.65%)。特别值得一提的是1950年，竟然冲向了32.29%的历史高位，真可谓三分天下有其一。但1954年仅仅为7.69%，为十年间的最低。由此可见，本时期香港武侠电影的发展也是极为不均衡的。

(二)过于依赖侠文艺

本时期总计329部香港武侠电影中，竟有237部源自侠文艺，平均比例高达72.04%，远远超过1905—1949年间的56.92%；甚至最低的年份(1952年)也达36.84%；而1956年、1958年竟飙升至90.38%、95.65%，这种过度依赖侠文艺的现状令人触目惊心。

(三)粤语片占据主流，但国语片、厦语片已有较大发展

1950年代，在源于侠文艺的237部香港武侠电影中，粤语片210部，国语片15部，厦语片10部，双语(国语、粤语)片2部，粤语片占88.61%，其他语言影片为11.39%。而1905—1949的44年间，115部源于侠文艺的香港武侠电影之粤语片为111部，而国语片仅4部，粤语片为96.52%，国语片是34.78%，且没有厦语片和双语片。由此可见，本时期的十年间，该类型的电影语言有了较大变化。

(四)取材范围广泛，涉及种类有些变化

本时期，源于侠文艺的电影，其内容改编或取材，涉及戏曲(剧)、小说、诗歌、漫画(图说)故事、外来译著、史传文学、民间文学、连图文学、口述文学、佛教文献等，范围也是颇为广泛的，但和1905—1949年相比，少了改编自电影本身的影片，而多了取材于诗歌《木兰辞》的电影，种类有些变化。

(五)黄飞鸿系列影片大量出现，十年间共拍摄59部

广东佛山市南海县人黄飞鸿(1856—1925年)，原名黄锡祥，是清末民初的洪拳大师，岭南武术界一代宗师，因为又是一位以悬壶济世、救死扶伤为己任的名医，得地理之便，香港电影人以其作为武侠电影的主人公，反映了港人对他的喜爱和怀念。

三、价值及历史地位

(一)为香港成为中国商业电影制作中心奠定了良好的基础

1950年代的香港电影整体上可划分为左派“中原电影”和右翼“新马电影”。前者主要于20世纪40年代中后期从内地转移到香港，以长城、凤凰影业公司为代表，所拍影片具有较强的民族、历史使命感。后者是1950年代初期以“邵氏”“电懋”为主的那些从新加坡、马来西亚转移到香港的电影公司。这些公司立足于商业利润，主要拍摄武侠片、功夫片、家庭伦理片、歌舞片等，随着娱乐片所占市场份额逐渐增大，从而主导了20世纪50—60年代的香港电影格局。而香港1950年代由转口贸易港向加工贸易型的工业城市转化，经济渐趋强盛，更是促进了香港电影工业迅速崛起。在娱乐电影风潮的影响下，香港先后出现了数百家制片公司，很快取代上海成为中国商业电影制作中心。

(二)使电影成为继粤剧(曲)、电台之后香港市民第三大娱乐项目

1950年代初，受政局影响，每年从内地到香港的人数逾10万，导致香港市民居住条件差，公共设施不完备且不能满足基本需求，娱乐项目单一。制片公司抓住有利时机，拍摄了大量包含武侠片的电影：整个1950年代共拍摄了2281部，而1905—1949年仅1059部，从而使得电影成为娱乐圈中的新宠。

(三)电影语言的多样化虽历经曲折，但仍为香港武侠电影发展开拓了良好空间，间接影响了台湾电影的发展

1950年，邵氏易南洋制片厂为邵氏制片厂，开始摄制国语片，以供应邵氏在中国香港以及新加坡、马拉西亚等地的戏院上映。但1952年初，香港先后两次将十数名左派影人驱逐出境。同年，内地与香港间的电影流通渠道又完全关闭，对国语片来说是个沉重打击。1957年，邵逸夫从南洋来港，确定了以国语片为主的摄制方针，并广招贤才、改善制作技术，香港的国语片便改颜换貌，更影响了以后半个世纪的本地电影工业。虽然1959年新加坡政府改制，加强对国片的管制；台湾、菲律宾增加香港电影入口关税，印尼、越南对香港电影限额入口，导致香港国语独立制片渐趋沉寂。但即便如此，1950年代末、1960年代初，包括武侠片的香港电影仍是踏入了国语片发展的旺盛期，为未来发展营造了足够的空间。

而厦语片在1950年首次出现即轰动侨区，为香港电影增添了新品种。从数量上讲，到1950年代末厦语片已经成为香港主要片种之一。武侠电影随历史潮流而动，于1951年便拍摄了取材于唐代稗史的武侠电影《红拂女》。这些厦语片广泛发行于台湾、南洋等地，对1950年代中期台湾崛起的闽南语片具有间接性的影响。

(四)黄飞鸿系列影片的拍摄开创了香港功夫片的时代

黄飞鸿系列影片对香港武侠片的转型并风靡世界功不可没，而该系列影片则源于1949年《黄飞鸿传》，主演关德兴从本片开始，连续主演了约97部黄飞鸿系列电影，创下了一个新纪录，奠定了武侠片注重真功夫的传统。

四、不足之处

(一)片面追求利润，致使武侠电影质量良莠不齐

因东南亚市场对电影的庞大需求，粗制滥造的行风在1950年代的香港制片厂蔓延开来，拍摄了大量成本低、周期短、资金回笼快的粤剧片，出现了“七日鲜”(七天赶拍一部戏)和“云吞面导演”(在拍片过程中，可以出去吃云吞面的导演)的畸形现象，[5]这对以后的香港武侠电影的发展带来了极为恶劣的影响。

(二)内容较为单一，创新严重不足

1950年代，70%以上的武侠电影取材于中国侠文艺原有的内容，甚至超过1905—1949年，这是一个十分反常的现象，因为“在世界影片年产量中，改编影片约占40%。我国根据文学作品改编的影片也日益增多，大体占全年故事片生产的30%左右”[6]。该数据一方面说明本时期香港武侠电影与侠文艺的密切关系，但来源单一；另一方面也表明香港武侠电影还是个没有长大成人的孩子，创新性严重不足，成了“戴着镣铐跳舞”的艺术，其异质性、原创性等因素就十分缺乏。文化上的固守，也决定了表现方法上的守旧和思维的僵化。

(三)娱乐至上，迎合味道较为浓厚

这方面主要体现在1950年代中后期，香港的诸多电影(含武侠片)逐渐淡化了教化与政治，从寓教于乐走向较为纯粹的娱乐格局；为了开辟台湾国语片这一最大的海外市场，香港制片厂拍摄了一部分带有迎合与讨好意味的侠义片，如《秋瑾》等。

注释：

① 指拍摄年份，下文不再一一注释。

② 指电影配音。下文若为粤语就不再注释并省略，若为其他语言则标明。