现代艺术设计中图形符号的视觉语言表现研究

张玉翠

摘要：现代艺术发展过程中，图形已经成为一种应用愈发广泛的应用符号。通过在现代艺术中引入图形符号，可促进创作者精神以及创作理念的及时传递，推动现代艺术设计内容以及形式的丰富完善。本文主要从现代艺术设计中图形应用的特点和视觉语言表现手法出发，探究其主要应用。

关键词：现代艺术设计 图形符号 视觉语言表现

中图分类号：J0-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）19-0157-02

符号来源于生活，经过不同角度的解读被赋予不同的意义色彩。通过在现代艺术设计中应用多种类型的符号，可加强设计者与欣赏者、使用者之间的联系，实现最终的信息传递，推动具体意象等的表达，实现视觉语言表达逐渐由表面向内在具体形式过渡的效果，推动现代艺术设计的发展。

一、图形符号表达效果特征

（一）时代性

时代发展变化过程中，相应的语言、图形的意义也会逐渐发生变化。现代艺术设计中，通过研究时代发展变化的规律，以时代发展变化中的流行元素作为图形符号表达等的切入点，可促进现代艺术设计中时代性标志的展现。在此过程中，图形由于具有多种角度变换的方式，不同图形组合代表的意义也各不相同，因而在现代艺术设计中，可及时将时代流行的图形符号等融入到图形设计中去，结合时代发展方向创作出通俗且潮流的事物，加强与社会大众的交流，引领时代发展潮流。

（二）和谐性

传统的国人待人接物以及处事原则中讲究“以和为贵”，和元素在现代设计中也有着非常广泛的应用。不同时代有不同时代经典的标志、经典的设计方法，现代艺术设计在创新的同时还讲究传统艺术的融合。通过不同类型产品的形状、颜色、特点、功能等，适当引入图形元素，可促进整体结构布局的优化，推动设计整体和谐性的展现。在此结合设计过程中，除增加新的图形元素外，设计师等也可从已有的家具、艺术品等本身出发，探究构成实体图形间相同以及相似的元素符号，通过彼此关联推动设计整体和谐性的实现。

（三）冲击性

现代艺术设计在讲求和谐性的同时，还及时引入了时代发展中追逐自我、释放本性等先进的时代发展潮流。在艺术设计过程中，艺术设计者可选择相对新颖、创新的图形符号引入到设计环节之中，促进其作品现代艺术性的实现以及视觉冲击效果的增加。通过增加设计中的矛盾因素等，可在实现作品冲击力度增强的同时推动作品情感的充分表达以及艺术效果的升华，拉近设计者与观赏者之间的距离，使彼此灵魂、情感的表达、交流更为炽热直接。

二、图形符号的视觉语言表现

（一）同构、共生图形

现代艺术设计在一定程度上也是艺术的整合和再创造的过程，通过选择生活中不同形状的图形，在选中图形的基础上进行进一步的整合、改进、创新工作，可促进新成型图形的创新型。在改造创新过程中，设计者更强调在此过程中新旧图形之间形状、视觉冲击以及创意创新之间的联系，并将该类图形更为合理的应用到想具体表达的事物以及图形之间，促进艺术设计中和谐性的掌握，并推动新的设计创新理念的出现。与同构图形不同，共生图形是一开始便共同存在的两类图形，在实际设计过程中，共生图形多共用同一图形轮廓，以整体的形式对设计者所要表达的内容进行展现。在此过程中，设计者通过在某一图形元素的基础上扩充派生，引入不同的元素，在该图形周围形成风格、类型相似却又存在明显差异的图形，可作为图形设计中的亮点详细设计应用。

（二）正负形的表现

负形和正形从文字而言只具有完全相反的關系，但在实际的艺术设计创作中，二者也可存在除相反之外的其他关联联系，通过在现代艺术设计中加强对正形和负形元素的应用，可促进艺术设计最终成果中冲击性的加强。通过安排二者在现代艺术作品中通过不同视觉角度、不同形式形成竞争比对，可促进同一艺术设计中矛盾冲突更好的展现，促进艺术设计思想内容更好地表达。

（三）元素及空间位置改变

现代艺术设计冲突的设计形成过程中，除了增加冲突、竞争性元素外，还可通过改变固有元素、空间位置加强冲突设计。设计者可选取在形状、结构等方面具有明显差异但具体的表达效果等具有内在联系的图形，对设计观赏者等形成第一眼冲击，推进作品意义的深化。在元素替换的同时，设计者可结合视觉错位等趣味性设计，通过改变图形符号的空间位置、将图形符号进行空间的移动反转，推动设计作品冲击效果的加强，加深观众的视觉印象，进而推动观众对艺术作品深入理解解读，促进作品价值的及时展现。

（四）拟人、夸张

艺术具有共同性，将文学作品中的艺术表达手法应用到现代艺术设计中也可收到相对理想的表达效果。在艺术设计中引入拟人手法，赋予所设计的图形元素等以人的形象神态，通过变换图形元素，赋予所设计图形人的思想性格特征，可推动艺术作品的拟人化发展，有利于观众更好地欣赏理解。同时，通过放大、缩小、旋转、拉长已有的图形符号，形成夸张的表达效果，可着重突出图形以及整体设计表达中想要传输的设计理念，推动艺术作品视觉冲击效果的加强和形象描绘感染力的提高。

三、现代艺术设计图形符号视觉语言作用

（一）指示消费

艺术作品除传达设计者的情感思想外，还可通过适当改变图形元素的位置、形状，形成对观众的视觉迷惑作用、视觉引导作用。如人们在日常生活中习惯性沿着箭头所指方向前进，可以理解为生物用语男、女符号表达的意义等，因而通过在现代艺术设计中引入图形符号，可促进消费者购物欲望的提高。以购物商场为例，通过对商场区域进行合理的划分，在儿童区增添更多的毛绒玩具、变形金刚以及卡通人物图形，可增加儿童的观赏游览兴趣，吸引儿童前往相关分区。衣物设计中，衣服上卡通、漫画形象以及相关图形的设计也是吸引儿童以及家长衣物购买时选择的方向之一。而相应的首饰区、男装区、女装区以及情侣区等的分化，也可更合理的划分商场的已有空间，提高消费者购物的指向性，推动空间的合理应用和消费者购物的针对性开展。

（二）提高内涵

艺术设计并不是单纯的机械性叠加累计的过程，还需要在设计过程中融入创新性元素以及设计者情感，推动引入形象内涵丰富的图形元素，推动设计者设计意向的表达，提升艺术作品设计的整体内涵。以鸟巢为例，在设计中通过设计鸟巢的构造结构、南北朝向和看台形状，可促进平等奥运精神的表达。在此过程中其开放式的结构和椭圆形的设计展示了中国传统文化中以人为本、团结友爱、和谐等思想理念，设计过程中将奥运精神与中国的待人接物、处事原则等结合。在已有的鸟巢形状基础上进行细节的设计和深化，促进了鸟巢这一设计形象整体内涵的提升，展示了我国的大国风范，这也是艺术设计的最终归宿之一。

（三）美的表达

艺术设计过程也是对美这一抽象概念追求的过程。艺术设计中，图形符号等并不是单纯的排列填充，而是通过一定的顺序、适当的变换手法进行整体展现的过程。现代艺术设计需兼具实用性和美观性，在迎合现代审美潮流的同时积极融入创新性元素，推动社会审美体系的建设发展。通过在设计中增添“美”的元素，可促进观众在欣赏过程中感受到来自不同的美的力量的冲击，在已有的实用性的观点上追求更高的美的目标，拓展大众思维，引导观众对“美”的欣赏方面整体素质的提高，实现陶冶大众情操、引导社会审美观念的目的。

四、结语

现代艺术发展过程中，必须及时接受新的设计、图形符号应用观念，通过科学设计图形语言，掌握图形符号的作用，及时利用元素、空间变换、拟人、夸张等艺术手法，促进艺术设计引导性、内涵性的发展，推动艺术设计在美学方面的进一步拓展深化，推动现代艺术设计整体水平的提高。

参考文献：

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