纪恬
[摘要]程派唱腔最大的特点是音乐性强,在程派唱腔伴奏中,主奏乐器京胡运用独特的弓指法,配以多变的节奏音型,完美表现剧中人物,如泣如诉,如醉如痴,而月琴则利用撮、点、轮基本技巧的灵活多变,辅助京胡,支撑节奏,更好地表现了人物情感。
[关键词]程派唱腔 京剧月琴 技巧运用
程派艺术形成于二十世纪20年代后期,30年代初逐渐成熟,甚至形成“梅程并举”之势。程砚秋以其独树一帜的发声、吐字、用嗓、行腔等综合技巧创造了风格委婉含蓄,唱腔低回婉转、幽咽深邃、跌宕起伏的程派艺术。它的形成是程先生博益多师,又结合自身特点,不屑钻研的结果。程先生根据自己的这种嗓音条件创腔,多塑造命运悲苦凄惨的古代女子,世称程腔,善演悲剧。程先生在声腔艺术上的成就,在旦行中可以说是首屈一指,程腔缜密绵延,若泣若诉,与众不同,甚是悦耳。
京剧月琴在京剧乐队中被称为四大件之一,在京剧音乐伴奏中起着非常重要的作用。四大件乐器中,京胡属于高音乐器,京二胡属于中音乐器,月琴同属中音乐器,与二胡不同的是,月琴是弹拨乐器,是对中音乐器的补充,音色清脆,演奏技巧丰富,颗粒性强,在伴奏中以右手的撮、点、轮、为基本技巧,组织变换成各种节奏音型,与京胡的弓法和鼓点密切配合,起到对节奏的支撑作用。
我从事京剧月琴演奏二十年,深感在程派唱腔伴奏中,准确地把握程派唱腔风格不仅是每一位月琴演奏员必须潜心研究的问题,更是呈现程派艺术真谛的根本所在。程派唱腔最大的特点是音乐性强,在程派唱腔伴奏中,主奏乐器京胡运用独特的弓指法,配以多变的节奏音型,完美表现剧中人物,如泣如诉,如醉如痴。而月琴则利用撮、点、轮基本技巧的灵活多变,辅助京胡,支撑节奏,更好地表现了人物情感。月琴在伴奏唱腔时首先要学会唱腔,掌握唱腔规律,伴奏时在心里默默地和演员一起唱,眼睛多看京胡的弓法,理解京胡的演奏意图,耳朵听着演员唱,在京胡演奏情绪激昂的时候,伴奏技巧或过门会表现得丰富一些,或过门随时有变化(或弓法,或垫字),因此一定要掌握多种唱腔过门的用法,台上即兴伴奏反应要灵敏,具备应变能力。要采取积极主动的态度配合京胡的弓法,根据剧中人物演唱情绪的变化,伴奏技法也与音乐情绪随之变化,尤其注重十六分音符的弹奏处理,要弹得有力度,清晰连贯,节奏感觉上还要在京胡前面一点,但节奏不是“抢”,俗称拱着点,左右手配合默契,每个音符弹奏清晰均匀,节奏准确。总之,月琴与京胡合作要熟悉唱腔,配合严谨,托伴得力,即兴灵活。
在程派唱腔伴奏中,唱腔旋律的变化、节拍、节奏、速度、力度、音色的对比变化,都是体现剧中人物内心情感、思想、性格、情绪变化的表现手段。程派唱腔音乐设计独特,意境深刻,乐队的演奏效果与演员的声音共同创造人物形象,音乐的渲染与烘托是伴奏中的手法,程派唱腔伴奏细致、讲究,伴奏要求每一个过门和小垫头及唱腔的伴奏音型上都要与剧情和人物相吻合,伴奏规律结合程腔的思維规律和唱腔特点形成了连绵起伏,刚柔相济的伴奏特点。
例如《锁麒囊》(西皮原板)中独特的过门设计:
从谱例中可见“驻青春依旧是”一句,唱腔情绪具有节奏平稳,旋律流畅的特点,而“玉貌珠颜”几个字都是十六分音符,要弹得清晰,颗粒性、跳跃性强,“颜”字要弹得俏皮,奏出渐强效果。后面的过门由弦乐、弹拨乐有层次地先后进入,京胡、京二胡这一句弓法采用弱处理的方法,主要突出弹拨乐的音。
一、月琴在程派唱腔伴奏中撮、点、轮的运用
1、切分音弹奏
程派代表剧目《锁麒囊》中的“二黄慢板”,在伴奏中要注意突出切分音节奏型的弹法,即熏音弹在第二个音符上。第一个音符向下单弹即右手向下弹一下,第二个音符弹小撮。
切分音的小撮,要弹得干脆,有力,所谓小撮即在音符时值比较短的情况下用轮来演奏,这就需要再加快轮的速度。
2、连撮弹奏
在程腔伴奏中,有一种常用的撮的弹法,即在末眼上弹奏一个撮,由强渐弱弹奏,撮不断连奏到下一小节第一个音上,可称为连撮。
3、加花弹奏
程派唱腔伴奏中,运用双音加密的手段(同音双弹,也可加音符弹),增强声音的力度和厚度,比如在京胡拉八分音符的时候,月琴可弹成十六分音符,起到支撑节奏的作用。
4、三十二分音符弹奏
《锁麒囊》春秋亭二六唱腔“春秋亭外风雨暴,何处悲声破寂寥。”弹奏“悲”字时,弹拨乐音量要特别突出,京胡、二胡几乎没有音量,“悲”字是三十二分音符67656561,京胡弓法先是推弓,后拉弓,而且是一弓推拉几个音符,676推弓,5拉弓,65是推弓,61是拉弓,在这里京胡推弓弱,一弓拉两个以上的音符不容易控制节奏和音色,而月琴音色的清脆和颗粒性强的特点,正好弥补了推弓弱的不足,同时,也是给演唱者提供帮助。“悲声”这样的小腔,俗称(小疙瘩腔),人声不容易把三十二分音符唱得完美,因此,月琴对这种小腔的节奏、力度要把握精确。
5、附点音符的不同弹奏处理
①、在程腔的伴奏中,附点的处理很重要,十六分音符的第一个音用小撮弹满,以挑结束在第二个音符上,如果小撮弹得过密,或多弹一下或少弹一下,都会影响节奏。因此小撮弹得清晰、干脆,节奏准确很重要。
②、另一种附点音符的弹奏处理,在板上起,弹奏一个长撮连奏到眼上的第二个音符上,这个长撮不要弹得过密,收音干净,附点后的音符单起弹小撮。
6、长轮运用
例如《锁》剧中的[二黄慢板]“一煞时把前情俱已昧尽,参透了酸心处泪湿衣襟”这句二黄声腔的旋律特点是舒缓,稳重,深沉,抒情,声音跳动不大,唱腔进行平稳,表现了沉思,忧伤和感叹。月琴在伴奏中要注意,撮点轮的运用不宜过密和跳跃,长轮音弹奏饱满。“泪湿衣襟”的“襟”字,用长轮技巧,弹长轮音要有音头,立即渐弱,轮音不要过密,能听出弹挑的均匀和清晰度即可。轮音要在中眼上与板鼓敲击一起渐强,连贯至下一小节的第二拍的第一个7上,以强音收,收音要干净,弹奏由弱渐强的长轮音,就要求右手轮音弹奏出优美的音色和变化多端的力度。
二、伴奏中月琴右手技巧长轮“疏、密”的用法:散板中长轮的运用
1、叙事、抒情的散板、导板、哭头长轮运用
长轮音是各种拨法的基础,弹奏长轮就是连续不断,快而均匀的弹挑,它的音响效果犹如不断抖动的一串银铃。月琴在程派唱腔伴奏中,长轮音的使用不宜过密,程派唱腔低回娓婉,如果轮过于密,音色就不美,不清晰,易混浊。尤其是散板,导板的运用上,京胡拉散扳,起弓拉得很慢,散板是有节奏的,月琴要随京胡的弓法,唱腔是有情感的,弹奏要根据唱腔的情绪和句式节奏,以稀疏的长轮音随弓法弹奏。月琴在弹二黄导板、散板时最为突出的就是长轮音要弹得稀疏,过门一进来时,几乎是清晰均匀的弹挑形成的长轮音,并且右手的长轮音在弹散板时,要根据人物的情绪变化,长轮音的轻重缓急也要随之变化,尤其是强弱起伏的变化,西皮散板也同样要根据情感的变化而变化。
在程派唱腔中有一种非常有特点的唱腔,即善于掌握和控制气息的强弱、粗细,在一声之内用一口气,并有轻有重,虚实相结合,发声由弱渐强,再逐渐弱下来,形成“枣核腔”,这类唱腔多体现剧中人物内心悲伤或抒情的情感,月琴引领先入,一个长轮音由弱渐强,烘托唱腔气氛。长轮音由弱渐强的情况下,轮要加强密度和力度。
2、快散板中长轮的运用
在西皮散板中,主要是快散板,长轮音使用要相对密些,配合唱腔情绪紧急,要弹得清晰干脆。因此京剧伴奏中的长轮音要与民乐月琴长轮音严格区分开,包括捏拨片的方法和手型。弹快散板,要熟悉唱腔和锣鼓,紧跟京胡弓法落音,垛板的地方必须跟随唱腔旋律。
月琴自进入京剧乐队后,经过众多月琴大师们对月琴演奏技法的精心研究,不仅提高了月琴在京剧乐队中的地位,而且丰富了月琴演奏的技巧和难度,在戏曲音乐伴奏中起着相当重要的作用。我们应该继承前辈们的研究成果,在继承的基础上发展月琴演奏技术,不断提高艺术修养,丰富知识,提高综合素质。
(责任编辑:刘小红)endprint