铜雕家朱炳仁“铜话”里的匠人

铜雕家朱炳仁“铜话”里的匠人

时光的魔力总是让人倍感陶醉。2017年9月24日上午，由国家级非物质文化遗产传承人、中国工艺美术大师、熔铜艺术创始人、全国五一劳动奖章获得者朱炳仁，历时五个月，依据故宫博物院国宝藏画《五牛图》设计制作的铜雕塑《五牛五福》，震撼亮相王府井大街。《五牛五福》是五牛即五福，象征着长寿、富贵、康宁、好德、善成，祈望五福临门、国泰民安。金牛披霞、踏石留痕、雄姿焕发，仿佛牛群散牧于山间泽畔之中，为传统艺术赋予新的语言和灵魂的五尊铜牛，一经亮相就吸引了众多游客驻足观看，让游客大饱眼福！

铜有传统文化的烙印，更象征着一种低调优雅的生活品位。在现场，朱大师也饶有兴致地比画着双手，当作牛角在自己的作品前合影。他说：“王府井是具有国际影响力的商业街，也是将传统文化与现代艺术结合起来的街区，庚彩工艺的《五牛图》也是体现了对传统文化文脉的传承。从工艺上讲，这组纯手工打造的五牛，每一只牛都有不同的形态，牛身上的一些色彩也是不可复制的。五牛的元素体现了祥和的精神……”

今年73岁的朱炳仁介绍，“朱府铜艺”，名声响于杭州，但却起源于绍兴。清同治末年，他的前辈，出身书香门第的朱雨相和三弟——后来名噪江南的书法才子朱庆润，在绍兴石灰桥畔挂出了“朱府义大铜铺”的牌匾。此后，朱家慢慢做出了“朱府铜艺”的金字招牌。解放初期，铜材料短缺，铜雕生意做不下去了，朱炳仁的父亲朱德源就带着一家老小到了杭州，改做丝绸生意。那时，朱炳仁才7岁。到了上世纪八十年代初，他的父亲退休后挂出了“朱德源书画社”，这是中国改革开放后的第一家民营画廊。此后，全国几千家商家、机构的招牌、牌匾均出自朱德源之手。朱炳仁从小便跟随父亲学书法，经过几十年的磨炼，他在业内的知名度也越来越高。2013年，朱炳仁的书画作品在卢浮宫展览，而他拾起祖辈的“朱府铜艺”时已经38岁了。

为了复兴朱府祖业，朱炳仁辞去了公职，揣着几百元钱开始了艰辛创业。那时，成批诞生的新公司开张时都需要挂铜字招牌，朱炳仁就从做铜字、铜招牌开始。此后，他铸造了中华铜雕文化三宝：北京人民大会堂香港回归铜雕门、上海金茂大厦铜装饰、APEC会场的百幅铜壁画。从此名声大震。

2006年，一场大火焕发出了朱炳仁的创作灵感，他偶然间发现铜在高温融化中的自然美，首创“熔铜艺术”，开启了“无模可控”的熔铜艺术新领域。在创造中，他的这种“无模可控熔铸工艺”将铜彻底从模具里解放出来，给了“铜自由”。他的熔铜艺术精品一经问世，即受到了海内外艺术界高度的关注，被多家艺术机构和收藏家收藏。

铜雕家出身的朱炳仁，一直深信“诗与艺术相通，都是美的表达，都是真情实感的流露”。“天下没有相同的一张树叶，当然天下不能有一片相同的六角形雪花。天庭工匠们真不含糊，亿万万片六角形雪花，每片绝不重复的晶莹线条，一个个精雕细凿神态各异的小精灵，洋洋洒洒舞到人间。有趣，上天生气了，就泼雪花。你问，上天为何生气呢？春天的脚步近了，生气盎然呵。”（摘自朱炳仁《上天生气就下雪》）在拜读朱大师的诗集时，从诗中我看到了他内心其实就是一个执着、热爱生活的男孩。

在北京798艺术区一个大门的入口处，我一抬头便见到了“朱炳仁艺术博物馆”。博物馆门前，一组当代铜雕颇为震撼：几十只金色的章鱼张牙舞爪，从门口爬向广场和远处。博物馆里，上千铜艺作品琳琅满目。大型的《宋画迷宫》似乎是用“铜”的语言，表达了这位艺术家对中国艺术之路的看法，而他与新加坡艺术家合作的《稻可道，非常稻》铜装置艺术，更是吸人眼球。那些形态各异的铜雕稻穗，让我心灵震撼。朱炳仁指出，稻看似最平凡朴素，很少有艺术作品去表现它，尤其稻穗破碎的结构很难雕塑。而作品的涵义更深，传达出了艺术家关注世界性的贫穷与民生问题。

子承父业，如今，“朱府铜艺”第五代传承人朱军岷放弃大学毕业后的干部身份，秉承“传播铜文化，让铜回归老百姓的生活”，即“铜，亦生活”这一理念，帮着父亲做铜，创立了“朱炳仁·铜”品牌。十年探索和打磨，朱炳仁父子制作了很多以家居生活、铜艺摆件、香道雅器、风水摆件、佛像艺术、茶道艺术、办公用品等为主的铜艺品，真正做到让普通老百姓也可以消费到铜。