如何参观美术馆

侯小丽

摘 要：20世纪70年代末现代艺术史开始发展，但展览却偏向于艺术精英群体。直至2000年以后，随着国际艺术的传播，大众观者才走进美术馆并被重视起来。美术馆渐渐对全民开放，承担起公共教育和服务职能，强调服务的公共性和公益性，提高观众的审美趣味和审美水平，政府对美术馆的重视和投资也日益加大。于此同时，社会民众对美术馆的认知也在改变，走进美术馆已经成为一种新的生活方式。

关键词：参观；美术馆；大众观者；欣赏

中图分类号：J124 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）27-0037-01

然而没有针对个人讲解的静默状态下的美术馆已经成为普遍心理契约，作为非艺术专业的普通观者，如何认识美术馆？如何参观学习并理解艺术品？个人与美术馆以及对照的个人与艺术品之间的发酵该怎么产生？只有了解这些问题，才能使参观美术馆成为一趟完美的艺术之旅。

一、美术馆是什么

美术馆一词由希腊语Museum演化而来，是指一所以服务社会及社会发展为宗旨的非盈利常设机构，并对大众开放；它为了研究、教育、娱乐等目的，征集、保存、研究、沟通传达和展示人类及环境的物质证据。对普通观者来说，简言之，美术馆是艺术品展示、保管和收藏的场所，再深一点理解，美术馆还承担着艺术品的研究，并将研究成果传播给社会大众，使大众了解、学习和消化这些艺术品的教育功能。

二、如何参观美术馆

新媒体的发展使美术馆的传播功能日趋完善，一个有心的参观者应学会如何“未雨绸缪”更多得了解美术馆的信息。首先，通过美术馆的官方网站、微信平台等了解开闭馆时间、进馆要求、参观须知、注意事项、团体参观讲解时间等，确保“进得去馆”。

其次，提前通过新媒体平台了解展览情况，如美术馆的官方网站、微信平台、官方微博等了解展览情况，对感兴趣的展览，明确展览开闭展时间，展览艺术家的艺术家的创作历程、思路，对作品的理解，个人哲学和人生经历，对于理解作品本身非常有意义。如果展览有开幕式，不妨开幕式的时候过去观展，可以了解其他艺术家对展览的致辞，运气好的话，还可以和展览艺术家当面进行交流。同时，可以翻看展览微信或微博其他观众发表的留言，看看别人对艺术的看法。如果对于没有条件或时间提前了解展览的参观者，可以咨询美术馆工作人员，他们在日复一日的熏陶中，目睹艺术作品的发酵和欣赏，使他们对艺术有独特的洞察力，和他们聊聊，说不定有一段意外的收获。

最后，慢慢走、但别停地学习欣赏艺术的方法。当艺术发生时，醒目位置的艺术作品，作品的标签，作品的名字，画框的装裱，观展人的表情、停顿和思考，甚至是同行孩子的提问都是艺术欣赏的过程。我们应该仔细感受美术馆中艺术欣赏过程中发生的细微的行为，理解他的动机。要特别关注艺术品他的形式、色彩和材质。艺术品体现出的高超的技艺、超凡的设计、悠久的历史、丰富的材质、纯粹的形式、艺术的天赋、创意和对其他艺术家的影响，以及它是否吸引你。

下面来举例说明风景画、肖像画和静物画的欣赏。

（一）风景画的欣赏

任何风景画都是某种精神状态的反照，是理想化的处理。风景画的目的并不只是向观众展示画中的景色，要善于发现风景的细节，色彩的纯度、明暗的对比、冷暖的对比，每一棵树、石头和动物，反应当时的主流美学观念和所指的时代理想是什么？再形成自己脑中的风景，品味画中细腻的情感，激发对生活的思考。

（二）肖像画的欣赏

肖像畫不仅仅是模特，而是艺术家自己。肖像画着重刻划人物本身特定的外形特征和内在神韵，获得形神兼备的效果。肖像画分为头像、胸像、全身像、半身像和群像等种类，肖像画脸部欣赏是灵魂，眼睛是肖像画中的点睛之笔，我们通过面部肖像表达出的惊奇、怜惜、害怕、痛苦、怀疑、专著、不快等情绪，来思考艺术家展示出对生活的思考，彷徨和希望等。

（三）静物画的欣赏

静物画即以相对静止的物体为主要描绘题材的绘画，试图将形式和图案、色彩、形状和质地结合起来，给人以感官愉悦的构图。静物画选取的对象通常是物体，如花卉、蔬果、器皿、书册、食品和餐具等等，这些物体都有象征意义，如花朵或水果，象征生命的无常，贝壳代表财富。选取的静物画象征手法的使用，是静物画的谜题，参观者可以用手机来搜搜表达的意向。

三、结语

艺术有无数张面孔，从绘画到行为艺术，从线程物品到空间艺术，从美不胜收到惨绝人寰，只有我们参与其中，有期待有感受，艺术才会对我们敞开怀抱，而这些都是艺术的产生。

参考文献：

[1]张心龙.如何参观美术馆[M].杭州：浙江大学出版社，2011.

[2]（荷）约翰.艾迪玛，李鹏程（译）.如何参观美术馆[M].北京：北京联合出版公司出版，2016.endprint