民族声乐演唱技巧和艺术风格关系解读

吴萨日娜

民族声乐在继承传统演唱艺术的基础上，不断发展，兼容并包，吸收西方的美声唱法的演唱技巧，最终形成具有民族特色的声乐演唱艺术。在声乐演唱中，演唱技巧与艺术风格两者之间存在着一定的辩证关系。演唱技巧的目的是为了表现艺术风格，艺术风格决定了演唱技巧，并通过演唱技巧呈现出来。文章主要探究民族声乐演唱技巧和艺术风格关系，把握民族声乐的特点，促进民族声乐演唱技巧与艺术风格的融合，实现民族声乐的快速进步。

【关键词】民族声乐；演唱技巧；艺术风格；关系

在声乐演唱中，演唱技巧与艺术风格两者之间存在着一定的辩证关系。演唱技巧的目的是为了表现艺术风格，艺术风格决定了演唱技巧，并通过演唱技巧呈现出来。民族声乐的演唱技巧与艺术风格是共性与个性的关系，两者互相影响，互为前提，在声乐演唱中缺一不可。只有掌握正确的民族声乐的演唱技巧与艺术风格的关系，才能更好的推进民族声乐的发展，使民族声乐走向世界。

1 民族声乐的演唱技巧

1.1 吐字

我国的传统的演唱中，对于“吐字”有较为严格的要求，要求在演唱时“出字、归韵、收音”，讲究“四呼、五音、四声”。在演唱时不能犹豫，吐字要果断；同时要对字进行归韵，每种字有不同的口型在进行演唱时，口型到位，发音准确；在结束时收音准确干脆。中国讲求抑扬顿挫，在进行演唱时，同样关注演唱的发音。在发音时既要咬对每个音，又要带动字的行走，有流畅之感，同时还能灵活的将发音收回。例如现代的歌曲《没有强大的祖国，哪有幸福的家》的开场白“阳春三月我满十八，报名参军要离开家”，演唱时，就要注意咬字。

1.2 用气

民族声乐有“换气、偷气、提气、歇气、就气、收气，以及表达不同情感的用气技巧。”这些技巧是进行演唱的必备的条件。进行运气，首先就要气沉丹田，要求演唱家在演唱的过程中能控制气息，这一点在现代的声乐演唱中十分重要。但目前可以观察到中国在对学生的运气指导的效果更不明显，尤其现在中国年轻的一代，好多不掌握这种技巧，在进行声乐的演唱过程中，出现气息不稳、声音发颤的情况。现代教育院校，在学生进行演唱时，要对各种技巧进行培训，将声音与表演融合在一起。例如云南的《绣荷包》音调委婉清秀，在演唱时音调有少女含羞的韵味，开头“初一到十五，十五的月儿高，那春风摆动，杨呀杨柳梢，三月桃花开”这时是欢快活泼的气氛，接着“一绣一只船.....”就有刚才的活泼转为委婉含羞的状态，这时就要进行换气。

1.3 共鸣技巧

共鸣实际上就是放大演唱者的声音，将声波传递到较远的地方。在进行声波的传送时，必须有良好的气息支撑，由此可见呼吸训练的重要性。

还有就是掌握共鸣技巧有利于对声音进行润色，使发出的声音更加清晰明了，音色更加明亮，提高整体演唱的美感，从而使声乐作品获得人们更多关注。

2 民族声乐的艺术风格

我国的传统演唱艺术经历时间、地域的变换有着不同的差异。同样的民族声乐也是这样。

2.1 时代风格

不同的时代的作品的风格不同，同样演奏风格也不同。民族声乐主要继承了唐代以来的传统演唱艺术的演唱风格。民族声乐经历了带有戏曲特色，又不能将民族声乐完全作为戏曲看待的时代，近代的演唱风格发生了变化。例如《看见你们格外亲》，此曲将塞北民歌与山西梆子的演唱风格结合起来，将戏曲音乐板腔体的结构运用到歌曲的处理中，从而唱出此曲的独特韵味。在歌曲中进行说唱，民族声乐将全国300多种说唱的风格进行整理融合，使具有说唱风格的声乐作品的质量更加好。例如《重整河山待后生》，以鼓词为音乐素材，在演唱时，运用民族声乐的发声方法，实现鼓词风格的艺术效果。

对于不同地方的演唱艺术风格的继承，有益于民族声乐的多元化发展，能够有丰富的素材进行声乐演奏。

2.2 民族差异

我国是多民族的国家，每个民族具有不同的特性，民族声乐对民族的风格进行继承。例如同样的《绣荷包》，来表达爱情的抒情小调，由于山西、云南、四川的地理环境的不同，各地的风俗民情不同，所以有不同的演唱方法，给人不同的感受。云南的《绣荷包》委婉秀丽，四川的《绣荷包》明亮活泼，而山西的演唱兼有两家之长，两种风格都有。

2.3 地区风格

民族声乐对我国的戏曲演奏中的地区风格进行继承。在进行声乐学习时，有很多的歌曲都带有戏曲的风格，例如《一支歌一颗心》，就是用流水板的特点进行歌曲演唱。

在进行民族声乐的演唱中，不仅仅是声音要感动观众，情绪表演也很重要。艺术源于生活又高于生活，只有扎根与生活中才能进行更好的创作，民族声乐要继承传统演唱艺术的舞台表演的方法。戏曲涉及的范围极广，戏曲演员不仅要掌握唱法，还要掌握各种舞台表演的方法，能够自由的控制戏曲的走向，民族声乐也要这样，对于演唱者的舞台上的各种能力进行培养。

3 演唱技巧与艺术风格的关系

3.1 演唱技巧与艺术风格相互统一

民族声乐的演唱技巧与艺术风格整体上是统一的。中国的民族声乐包括多种传统演唱艺术，有中国戏曲、民歌、曲艺、说唱等多种表现形式，民族声乐的演唱技巧对声乐作品的完整展现有着重要的作用。演唱技巧是依托，但不是演唱的目的，情感表达是演唱的目的，声乐作品的演唱是要打动人心的。应该认识到民族声乐的演唱技巧与艺术风格两者不会出现出现，两者是共性与个性的关系，在演唱的过程中，演唱技巧是艺术风格呈现的必要手段，艺术风格与演唱技巧对于声乐作品的民族性的呈现是统一的。

3.2 演唱技巧是艺术风格的基础

演唱的技巧可以抒发情感，其中的咬字吐字、运气的方法在不同艺术风格的声乐作品中有不同的表现。民族声乐演唱技巧的使用，会直接影响作品技术风格的呈现。《没有强大的祖国，哪有幸福的家》这首具有浓厚河南豫剧色彩的歌曲，在演唱的过程中，注意演唱技巧的使用，注意歌词的发音，由于河南方言中多下滑音，在演唱时，要对声音有较好的控制，才能将艺术风格的效果表现出来。

3.3 藝术风格是演唱技巧的追求目标

民族声乐的演唱，并不是在进行技巧的展示，而是情感的表达，传递出作品的艺术风格，与观众产生共鸣。民族声乐作品的演唱具有很强的民族特性，不同地域的声乐作品呈现出不同的风格，所以演唱者在进行声乐作品的演唱时，首先要对作品的风格进行分析，根据作品的艺术风格来确定演唱技巧，通过熟练的演唱技巧将民族声乐的艺术风格表现出来，体现出作品的内涵与情感。

艺术风格有利于强化演唱者对于作品的了解，使演唱者在演唱时，把演唱技巧融进作品中，表达出作品的情感，实现歌曲的艺术创作。民族声乐的演唱技巧与艺术风格是不断发展的，演唱技巧注意艺术风格中的语言习惯，将民族文化融进演唱中，实现两者的有机统一。

4 结语

民族声乐实际上是发展中的学科，要想促进民族声乐的发展，首先要明白民族声乐并不是简单的歌曲演唱，而是有系统的、有规则的、具有演唱技巧与艺术风格的专业音乐。为了保持中华民族声乐演唱的特色，要对中国传统文化中的民族演唱艺术进行继承，吸收借鉴西方声乐的演唱技巧，并将借鉴的内容与中国民族文化不断的融合、发展。探究民族声乐演唱技巧与艺术风格的关系，明确两者之间辩证统一、互为前提的关系，有利于通过演唱技巧来民族声乐的风格，保持民族声乐的民族特性，使民族声乐在发展的过程中具有独特的内容和形式，不会淹没在世界声乐之林中。

参考文献

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[2]宁彤.民族声乐演唱技法与艺术风格之辩证关系探讨[J].芒種，2013（21）：253-254.

[3]师乐.浅论民族声乐演唱技法与歌曲风格的关系[D].北京：中央民族大学，2011.

作者单位

赤峰学院音乐学院2013级蒙本班 内蒙古自治区赤峰市 024000