艺术收藏品的价值增长点探究

徐薇

摘要：艺术品市场发展一直以来都是我国艺术领域所长期讨论的话题，它随市场经济的变化而变化，拥有基于实际现象影响的物质化考量，同时它也随人们对艺术品鉴赏品位风潮而不断流转，拥有极为抽象的精神属性转变。无论是实际物质抑或精神抽象，艺术收藏品的价值都是在时刻变化的，人们应该多从艺术角度结合现有社会经济形势来考察它的价值增长点，时刻明确艺术收藏品之于该领域市场的实际价值所在。

关键词：价值增长点 艺术收藏品 功力 工夫观念

中图分类号：G894.1 文献标识码：A 文章编号：1009-5349（2016）21-0130-02

探讨艺术收藏品的“价值增长点”，它并非是对艺术品的实际物质经济价值进行分析。还有基于艺术层面的深度价值分析，这并不违背传统收藏的“非功利性”理论。因为探讨艺术收藏品价值不仅仅是短期的投资行为反馈。它更是拥有价值增长周期的观察过程、传承民族文明的长期行为。

一、以功力为主体的艺术收藏品价值增长点分析

艺术收藏品的“价值增长点”并非仅仅是经济层面的，它蕴含更多艺术层面内涵。某一件艺术作品其是否具有收藏价值与创作者的专业功力有关。其次与创作者所付出的工夫有关。最后与他创作这部艺术品的基本初衷和整体观念有关。所谓观念就是艺术品创作是否拥有好的创意。总结来说。艺术品是否具有收藏价值体现在创作者的创作手法（功力）、良好心态（工夫）和思维意识（观念）这三方面，缺一不可。

先以功力为讨论主题，功力代表了创作者在艺术创作方面的先天及后天能力，创作者能否将自己的想法落实到艺术作品创作中全看功力。以美术艺术作品为例，它在创作过程中就表现出两种功力，第一是“画之本法”的功力。简单说就是绘画的基本功力。即对绘画文本的基本规范化造型，这也是美术创作的最初功力表现。从浅层次来看，造型应该基本源于客观真实对象，但实际上某些艺术绘画作品则要表达高于真实的艺术形象。在初本物质的基础上来实现艺术深化。达到一种源于真实但高于真实的目的，这就是艺术形象的形成过程。所以对艺术家而言，绝对不能拘泥于对作品的常规任务式刻画，那样的创作根本毫无灵感可言，而是要基于精妙的构思想法与实际行动来建设精美形象，体现那种高贵、堂皇优雅的至高艺术境界。所以说艺术创作者在创作艺术作品时所运用的功力是经过长期创作经验积累、对生活的耐心观察而慢慢形成的，这种功力决定了创作者所创作作品的技巧难度和创意构思。而技巧难度与创意构思就决定了艺术品的质量和品位，再由质量和品位决定了艺术品是否具有收藏价值，一部有收藏价值的艺术品才拥有其价值增长点。当然，艺术创作者在作品功力表现方面也是因作品而异的。同一位艺术创作者其所创作的作品并非每一部都拥有较高的价值增长点。而其价值增长点的高低则可能取决于创作者所付出的工夫与创作观念意识。

二、以工夫为主体的艺术收藏品价值增长点分析

对艺术品创作而言，没有任何人可以积劫方成，他们都是通过先天对艺术创作的天才灵感配合后天的勤奋努力所共同积累形成的创作功力。这种创作功力就可以体现在他们的工夫上。还以绘画作品为例，行业领域中所谈到的“画之本法”就是指创作者所付出的工夫。一部耗费了一年工夫的作品与一部几小时的即兴创作其价值增长点是截然不同的。当然也有例外，名家名作有时很可能会由于天然灵感、神来之笔，虽然未能投入太多工夫，但其收藏价值和价值增长点依然会很高。它虽不体现工夫，但却与创作者的观念有关。这种观念也是创作者通过长期的艺术创作所形成的惯性思维理念，换言之，艺术创作灵感并非与生俱来，当艺术创作者经历了足够多的艺术创作过程、赏析過大量的艺术作品后，他所谓的灵感与神来之笔才可能展现出来，并在短时间内发挥作用，对艺术创作提供巨大支持。因此可以说，艺术创作中工夫的付出具有特殊性。如张大干、齐白石这样的名家可能在艺术创作中不会付出太多工夫，但是他们的功力与观念确保了他们在创作一部作品时拥有扎实稳定的状态基础做保障。同时他们丰富的创作经验也能给他们带来创作灵感，客观讲，可以将这种从容描述成一种画外工夫。所谓画外工夫除基本的大量画作鉴赏分析和自我实践外。还包括他们对于艺术创作的理解能力，艺术家会以怎样的视角和态度来审视一部作品，发现其中所存在的优点与缺点。摸清创作它所付出的功力与工夫，这是艺术创作者的一种能力，而这种能力多来自于他们的天赋与灵感。所以说，优秀的艺术家必须具备超于常人的努力学习过程。当然他们也应该拥有超于常人的天赋，只有二者相加。所谓画外工夫才能与画之本法完美融合，形成艺术创作者的真功夫。

三、以观念为主体的艺术收藏品价值增长点分析

艺术创作的观念体现在创作者思维中。是一种抽象的能力。如上文所述，创作者拥有丰富的想象力和创造力就能让作品充满创意。进而使其创作有可能成为具有收藏价值和价值增长点的艺术品。那么这种归属于意境范畴的观念则拥有着一种社会共识。对中国而言，无论是古代还是现代，观念在艺术品创作过程中的地位都不言而喻，它被艺术家们视为是一种情理之外的抽象物质。看齐白石的水墨蝌蚪创作中，蝌蚪追逐荷花影就给人一种算盘的抽象概念。被后人理解为“发财”的内涵，因此其作品在市场中的价值增长点陡增。拥有了它特别的收藏价值。所以说艺术家以情理之中的创作勾勒意料之外的内涵，就体现了一种艺术创作的观念属性，这种观念就是创意，精彩的创意构思让艺术品拥有更大的价值增长点。

从另一个角度来看，所谓创作者的观念带来艺术品的价值增长点和收藏价值。其观念还应该从观赏者的角度来分析。换言之，艺术品是否具有收藏价值和价值增长点，它的价值可能不来自于作品本身，而是由外界因素所共同决定的。比如说中国魏晋南北朝的宫廷纸画，这种创作如果拿到今天只相当于老年人的橱窗宣传张贴画水准。可能毫无功力、工夫可言，但它却拥有极高的收藏价值，而且它的价值增长点还会随着年代的久远而不断增长。这是因为它们拥有一定的历史价值，是那个时代的人留给后人的历史真迹。而且对于当时年代来讲，在创作条件并不优越环境下创作出的少量摹本。也代表了其珍贵性。是魏晋南北朝仅存的艺术成果。所以它具备价值增长点，被国家博物馆所收藏。这种对绘画真迹历史价值的珍惜，使得艺术品被列人收藏之列，拥有了其难以被忽视的价值增长点。

外界观念还会受当今市场化经济运作环境下的炒作现象所影响。某些艺术创作的价值增长点之所以能够节节攀升，完全是因为市场有人在炒作。让受众形成一种从众心理，进而使艺术品大幅度升值，实现一种买卖双方的双赢效果。所以在市场经济快速发展的当今社会，艺术品被炒作也不足为奇。它的收藏意义与价值增长被赋予了更多商业味道，就像广告宣传一般。

四、结语

总而言之。艺术收藏品的价值增长点绝不能脱离功力、工夫和观念三者。因为功力体现了画之本法。而工夫则体现了创作者的画外功力。是一种天赋与勤奋共融的结果。再配合他们的观念灵感，才让艺术品更加形神兼备、物我交融，最终传达高华境界，促成艺术收藏价值增长点的不断攀升，这也是艺术创作成功的基本特征。

责任编辑：杨国栋endprint