西洋器乐作品中的中国音乐元素

赵冠男 李艳杰

【摘要】朱践耳先生我国著名作曲家，一生致力于民族音乐的发展，本文深入的研究了先生作品中民族音乐题材的使用，民族化特征的和声运用以及复调的运用等，凸显出其作品中的民族性，我们不仅仅要学习作品中多彩的民族和声还要学习先生用西方的创作技法去舞动民族的音乐与民族的精神。

【关键词】朱践耳；钢琴作品；民族特色

【中图分类号】J624.1 【文献标识码】A

朱践耳先生是我国著名的作曲家，是共产主义的信仰者，在他的作品中，前期精神主要以中国共产党以及其革命活动为主题支柱，如：《翻身的日子》、《唱支山歌给党听》等优秀作品。朱践耳先生对于音乐有着近乎痴迷的执着，他是音乐的追求者，一直努力在音乐的道路上不停的、一步一个脚印的探索创新，在他的后期作品中有很多弘扬中国民族风情的意味，以民族精神为主要乐思。创作达到了炉火纯青的高峰期，如交响作品《纳西一奇》、《蝴蝶泉》（与张锐合作）、民族乐器室内乐《和》、唢呐独奏曲《天乐》等等。

朱践耳先生以民族音乐为核心对音乐创作进行探索和深思。他的艺术语境中有很多创造性地元素，他赋予传统民族音乐新的思想内涵。在中国的少数民族的民间音乐海洋里，孜孜不倦的学习探索着，也是因为如此，他的作品一直散发着中国民族特色的风韵和意境。

一、民間音乐题材的使用

朱践耳先生乐从民间音乐中寻找灵感，不断的将这些题材与创作技法相结合，创作出丰富多彩的钢琴作品，作品中蕴含丰富的民族意蕴。朱践耳先生用一种普通手法将民族音乐展现出来，不会带有生硬、保守的感觉，与此同时朱践耳先生又兼顾民族性、趣味性、灵活性，能够形象快乐的表现出作品的能动性和观赏性。

例如：叙事诗《思凡》中的引子部分，叙事诗《思凡》引子的主题音乐八度的双音可以在钢琴最低音区使用慢板的速度一点一点的演奏出来，并且可以发出一种清静但又十分浑厚有力的金石声音，并且可以引起空鸣回响的感觉。《思凡》中的引子引用了很多和中国佛教音乐有关的音调，可以直观的表现出金碧辉煌的寺庙的内容，从这里可以看出很多音乐的趣味性，但主要表现的是传统音乐运用传统语调很容易被识破。叙事诗《思凡》模拟传统乐器音色惟妙惟肖，不同乐器的模拟给人不同的感受，在这里能够体现出不一样音乐感受和音乐特征。其中有对古筝、鼓、拨、管乐器的模拟。

二、民族化特征的和声运用

（一）四度、五度的和声结构

四、五度叠置的和弦在音响上透明、协和的特征以及灵活的构成，使其具有鲜明的中国民族音乐特征。它将包含在五声调式中的大二度与纯四度音程相结合，各自或共同构成和弦。

四度和五度的同时进行，使调得到扩展，因此在各个声部中形成了不同的调性重叠。比如叙事诗《思凡》的引子部分运用四度五度音程，在旋律中加厚了声部层。

（二）二度结构的和声

在大二度和小二度音程的基础上，形成了二度结构的和声。因此在演奏中，既可以运用二度音程叠合的形式，又可以独自运用二度音程。二度结构中的大二度是五声调式的主要特征，与四度五度一样，具有中国民族音乐的特征。由于二度结构具有特殊的效果，起着重要的作用，因此朱践耳在钢琴曲中多使用大二度音程。

（三）线性和声的进行

在二十世纪，作曲技法不是强调产生和弦，而是强调横向的各个线条的运行方式，这些运行方式就是以线性和声进行。这些声部的进行方式各不相同，有的是半音式，有的是大小二度混合的音阶式。比如在序曲一号《告诉你……》的展开段中，高声部迂回下行，与低声部同向，构成线性运动，总体呈现下行的趋势。而在《红河波浪》中，左手声部不使用模仿浮雕，通过使用半音下行线条，借用古筝的演奏手法，增添了作品的色调。

三、朱践耳钢琴作品的复调运用特征

在朱践耳的作品中无时无刻都展示了复调音乐的技巧，他把传统的复调在技巧方式上做得游刃有余，多种复调和模仿相结合在一起。在其他方面运用了复调结构中的多方位元素，突破了之前单一化、束缚化的格局，这样，有时代感的音乐就出现了。

（一）音乐形象不同的对比复调

音乐形象不同的对比复调在哪些方面有对比性呢？主要是在不同的旋律的多方面对比中，比如在节奏、音乐性格以及语言等因素都是对比性。朱践耳的作品《摇篮曲》分为三个部分，都运用了连续的切分节奏，所以导致音乐具有相对的不稳定性。在这里多指不同调式的结合，不同调式的升华。

（二）模仿复调的运用

《小诙谐曲》中第54-一一57小节可以看出这种旋律是使用了严格的五度卡农式模仿，这种模仿虽然说是同一个调式，但是确实不同调性的卡农模仿，在这里体现了音乐的诙谐性、幽默性的特征。在很多作品中都是先高后低的调，在两调之间就会形成一种隔开两个八度的关系调，所以说这样子既能够给旋律增加了很多的不协和性，同时也可以给主题的发展做一个基础性的奠基。。

四、结语

从以上对钢琴作品的分析可以看出来，作曲家們在钢琴音乐创作中使用的复调技法各有特点。朱践耳在音乐创作中所使用的复调技法也具有多样性与复杂性，不是为了炫耀技巧，真正的是为了音乐的灵魂，他的作品是灵动并且自然的。中国特征的作品让西方人能过更加深刻的了解中国的民族音乐，西方作品也让中国作曲家得到更多的启发。

参考文献

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[3]孙娟.朱践耳钢琴作品的艺术特色及创作经验[J].音乐研究，2012（02）.

[4]赵越.论中国钢琴曲创作风格[J].大众文艺，2012（02）.

基金项目：2016年牡丹江师范学院科研项目《西洋器乐作品中的中国音乐元素继承与创新研究》（项目编号：QN201619）。