冯富裕
港口与影像:行动中的中国港城影像计划,是由中国港口博物馆委任摄影史学者、策展人何伊宁所策划、组织的展览项目,其目标在于通过摄影这一在艺术内外出入自由的实践来探索全球经济一体化背景下中国港口地区发展的现实环境,以及港城空间关系下发展中的问题。该展览邀请了共八位来自不同学科背景和知识结构的职业摄影艺术家,分别就七座港口及其城市(宁波、泉州、广州、南京、上海、香港、大连)进行实地的拍摄。
该项目选取上述七座重要港口城市作为切入点,尝试利用摄影作为文化生产模式的功能,去分析上述港口的现代性与历史传统在建筑、空间、生态环境以及社会和文化方面的关系,并尝试讨论现代性的港口城市与传统交接中所表现出的地域特点,或是与历史或现代语境相关的话题。参与委任拍摄项目的八位摄影艺术家分别从自身的兴趣和当地的实际情况出发,尝试针对上述地理区域的港口、腹地、贸易空间,以及空间内所展开的人的活动进行深入挖掘,最后通过各自所擅长的摄影语言和媒介的选用(平面摄影、录像、声音装置)得以实现。
在《宁波港:虚拟与现实》中,郑川从虚拟、重现和海岸三个部分,针对古代海上丝绸之路三大港口之一的宁波港变迁展开了复杂而又富有想象力的创作。朱岚清所完成的《沉船发掘记》从泉州湾后渚港附近的海滩上发现一艘宋末时期的沉船出发,摄影师将自己作为沉船发掘小组的成员,在创作中将两次“发掘”并置,向观众再现了泉州港的地方史。陈文俊和江演媚在拍摄广州港的实践中分别通过图像系列《漫游两千年后的广州港》和录像《三个在广州做生意的外国人》的创作,将这座港城背后作为古今中西国际贸易港口的历史和功能连接起来。
李超瑜在创作《如南京一般的南京》的过程中将这座城市作为历史古都和内河枢纽港的历史与现状做出对比,将作品讨论的现实对准当下景点开发中所存在的问题。徐浩的《物件,数十年和意识的转变》是艺术家针对上海政权更迭、商业变迁的一次类型学研究,他将表征的物件作为项目自我叙述的对象,尝试在不同背景下赋予其新的意义。于此同时,黄臻伟所拍摄的《无时境——香港计划》是由摄影、声音采样、文本等材料组成的综合媒介作品。他以香港维多利亚港周边的城市日常景观为样本, 并尝试挑战摄影本体中的“时间”元素, 创造一种失去“时间维度”的城市空间的超现实状态。杨圆圆在拍摄大连港的过程中选取了该港近代史的背景,以城市中的地点为索引,贯穿来自不同时代的叙事片段。《大连幻景》以摄影、文本、录像为媒介,涉及对战争与殖民历史的复杂性,以及城市空间在不同时期其功能与属性的转变。
“港口与影像:行动中的中国港城影像计划”不单单是一场针对中国重要港口的视觉展览,它更像是一系列基于中国特定港口文化和全球化背景下的一次针对综合性港口文化研究的实践。配合展览的一系列线下及线上活动将在北京、上海、广州和宁波陆续展开,以增进大众对港口及港口文化的理解。展览画册由假杂志社编辑出版,将于展览开幕同期推出。
宁波中国港口博物馆:
“港博”是由国务院正式命名的中国规模最大、等级最高的“国字号”港口专题博物馆。宁波中国港口博物馆作为我国港口界的标志性文化设施,以港口文化为主题,集展示、教育、收藏、科研、旅游、国际交流等功能于一体,是传承港口历史、挖掘港口文化的文化基地,更是新世纪海上丝绸之路的重要文化支点。
展览信息 Exhibition information
参展艺术家:
陈文俊 & 江演媚
黄臻伟
李超瑜
徐浩
杨圆圆
郑川
朱岚清
策展人:
何伊宁、王欢
展览地点:
宁波中国港口博物馆
(浙江省宁波市北仑区春晓港博路6号)
展期:
2017年10月21日-11月16日
開放时间:
每周二至周日09:00-16:00,周一闭馆
何伊宁
摄影史学者,策展人。2010年开始从事摄影及人文类专题、专栏写作,策展,摄影类图书编写及翻译等工作,曾在国内外摄影和艺术媒体上发表过上百篇专栏、专题文章。由她策划的展览曾先后在国内及欧洲的博物馆、美术馆、艺术空间和摄影节展出。何伊宁目前的学术研究方向包括“文化认知与摄影再现:1960年之后的英国摄影”,中西风景摄影比较研究及中国当代摄影书等等,出版物包括《英国摄影教室》、《摄影与旅行》(译著)等等。
王欢
写作者、编辑、新锐摄影奖召集人(2014—2016),现居北京。在实践中尝试一种去文体化的写作,并于瑞象馆开设艺评专栏“书面状态”。评论散见于《艺术世界》、《艺术界LEAP》、《瑞象视点》、《假杂志》、《中国摄影》以及色影无忌等媒体。策划的展览包括“被介入的物件”(2016,集美·阿尔勒国际摄影季项目)、“2016新锐摄影奖入围展”(2016);策划的项目包括“新锐摄影奖”(2014-2016)、“NEW TALENT陌生的经验”系列讲座、“开放艺术家工作室计划”等;讲座及研讨包括“复调的观看:当摄影与人本共谋”、“摄影的观看,写作与展览”、“身份重组”、“再寻薇薇安”研讨会等。endprint
宁波港:虚拟与现实
前言
翻开《宁波港史》,有段话印象很深:“从原始时代的河姆渡到现代化的北仑码头,宁波港已经有了7000年的人文史,……宁波港曾经有过五次大变迁,每次变迁,对宁波港来说都具有划时代的意义。让我们从空间位置的变动与时间间隔的关系上来进行考察。句章港的出现,距离河姆渡的时代已经有了4500年。从句章港岛三江口江厦一带,花了约1200年时间,港址东进了19公里。从三江口的江厦到江北仅仅前进了0.5公里,却花了约1100年的时间。从江北岸到镇海新港区,只用了不到110年时间,却前进了19公里,最后从镇海口到北仑港区,仅仅花了5年时间又推进了14公里。从宁波港发展的时空序列来看,总的趋势是越到后来发展越快…… ”。
作品分為三个部分:一、虚拟;二、重现;三、海岸。
第一部分:虚拟
中国古代画家在创作山水画的时候,不是坐在山林前写生,而是在自然中游历,然后回到书房中,凭记忆和印象一挥而就,故这些山水画不是对自然的复制,而是一种感悟的艺术。
这次对大海的图像呈现,不想完全依靠摄影机的镜头,试图用虚拟与真实结合的手法,并借助于电脑技术,描绘出个人意识中的、区别于现实中的大海形象:海平面或许只是一块背景布、海岛则是模型的翻拍、浪花是由毛绒布拉出来的、甚至海水也不是真实的,它只是电脑软件渲染的结果……另外,博物馆内的布景也在其中担任了一部分角色。
第二部分:重现
上个世纪,宁波人去上海大都选择走水路,坐海轮,一夜从江北轮船码头可到外滩十六铺。甬申线一直是全国客运量最大的海上客运航线。宁波港客运大楼(俗称轮船码头)于1975年破土动工,1980年建成使用。并在九十年代初达到鼎盛时期,一天有十几班次往返申甬二地,最高年客运量达到了93万人次。但随着火车提速和高速公路的开通,海轮因时间长、受天气影响大的原因,客运量逐年下降,终于在2001年6月24日停航,2006年轮船码头在原址上被改建成宁波美术馆。
这次在作品中想使原来的轮船码头形象重现,通过原设计图纸和3D建模复原出原貌,并通过后期电脑处理,使其置身于当下的街景中。另外,根据当时留下的室内照片,在原来的候船室大型壁画上“改头换面”,植入三十年后宁波港的照片,使不同时空的形象同时呈现,获得一种超现实的视觉效果。
第三部分:海岸
这是一组反映现状的地景摄影作品。
宁波-舟山港已经成为全球吞吐量排名第一和集装箱排名第四的港口,海岸线基本上被深水泊位和港口工业所占据。从繁忙、喧嚣的港区抽离出来后,静谧的海岸线在无言地展示着人与自然的那种依存又利用的关系。同时历史的遗迹在默默地窥视着后人的作为。在创作上,着重刻画展示人工痕迹和自然地景的冲突、矛盾和并存状态,欲言又止却又欲拒还迎……
郑川
建筑师,摄影师,出生于浙江省宁波市,目前在宁波市建筑设计研究院工作。他的作品曾在第三、四届宁波当代艺术展、“非常西湖”首届影像西湖艺术现场、“自2009年以来的中国摄影书”谷仓当代影像馆特别展、首届长江国际影像双年展、《中国当代摄影2009-2014》展、首届中国摄影年度排行榜展、TOP20中国当代摄影新锐展、第九届连州国际摄影年展上展出。曾分别于2011、2013年获第二、三届侯登科纪实摄影奖提名。
沉船发掘记
1973年,在泉州湾后渚港附近的海滩上发现一艘宋末时期的沉船。经过一年的考古发掘与数年的调查研究,古船发掘小组将一段古代泉州港的航海与商贸历史呈现出来展示给人们看。这艘宋末沉船被认定为目前世界上发现的年代最早、规模最大的木帆船,它向人们展示了中国古代高超的造船工艺的同时,沉船上遗留的物品也成为了当时繁荣地当地制造业与对外贸易的直接证据。沉船作为一个指引,指向了一段已知历史的方方面面,也为这里的人们指向了更多的未知。
在今天的全球化背景下的泉州港仍旧是引人注目的地区,凭借着海港的优势,泉州地区迅速进行着现代化与工业化,获得了巨大的经济发展。然而这里为我们保存了一段什么样的历史,历史又在今天留下了什么样的痕迹,是我从四十多年前的那次沉船发掘再次出发,想要去找寻的泉州现实。我将自己看作沉船发掘小组的一员,重访那段泉州港历史中的地点,考察那些自古代的泉州港便存在的重要的当地制造业,呈现一个充满差异性的泉州地区,一个历史与现代并存、农业与工业共存的地方性景观。作品将两次“发掘”并置, 帮助我再现一个港口的地方史,实现一次也许素未谋面的对话。endprint
朱岚清
1991年生于中国福建漳州东山岛,现居住与工作于厦门。她毕业于中国人民大学新闻摄影专业,后前往台湾辅仁大学应用美术研究所学习。她的作品,通常与家、地方有关,已被很多杂志、网站报道,并在不同的美术馆、摄影节上出现过。她对于摄影的呈现方式的可能性感兴趣,尤其是以手工书的形式。她曾被提名2012年Photoeye的年度最佳摄影书,并在2014年获得了三影堂摄影大奖与2015年的集美阿尔勒发现奖。在2015年她获得巴塞罗那国际摄影奖并在2016年入选 Photo Boite 30 UNDER 30。2016年在瑞士FDDM基金会的支持下前往瑞士驻地三个月。
三个在广州做生意的外国人
据《广州港史》记载,秦汉之际,番禺(广州古称)港市条件逐渐成熟。广州成为我国沿海城市中最早形成的港市。两汉期间,我国进入对外贸易启蒙阶段,从广州、徐闻、合浦起航至印度的南海航线,是我国海上的重要“丝绸之路”。它对于沟通东西方的文明起了重要作用。三国至隋,国际航运业处于发展时期,广州成为当时全国的外贸中心。广州在唐朝进入对外贸易进入鼎盛时期,成为全国最大的贸易港,乃至世界性大港。当时,由广州输出的商品,则以瓷器、丝织物、纸、铜钱、铁器、金银为大宗。
广州有一千多年的对外贸易历史,做生意已成为广州非常重要的底蕴。就像拍摄对象瓦夏说:“遇到广州人,通常他们不会问你做什么工作,而是问你做什么生意。” 如今,每年两届广交会,世界各地的商人聚集在这里谈生意。平时,来广州做贸易的外国人也是络绎不绝。这里聚集了全国各地的货物,不同区域批发不同类型的商品,整个城市就像一个巨大的商品集散地。各国民族的面孔,多样文化和食物的碰撞,都包容在广州的市井文化里,形成独特的生命力。
可是,内和外仍然存在着有形和无形的界限。那么,这些外国人平时在广州到底在做什么呢?他们会是怎么样的生存状态?我并不了解。身边也有很多“做外贸”的朋友和亲人。“做外贸”又具体做了些什么?我也不太了解。带着好奇,我希望可以从这个切口出发,去看看广州的外国人在做什么生意。三位拍摄对象分别是俄罗斯留学生瓦夏,意大利皮鞋商人马里奥,还有非洲贸易商人菲力。他们在广州生活最长的也有二十年了。我也希望从他们眼中看看广州这一方水土的“异国风情”。
漫游两千年后的广州港
历史中的广州港是中国古代海上丝绸之路的起点之一,唐宋时期成为中国第一大港,明清时期成为中国唯一的对外贸易大港。当时全国各地的丝绸、陶瓷、茶叶、工艺品齐聚广东,远销欧洲、美洲、日本和朝鲜半岛、东南亚、南亚、西亚和澳洲。其中受海外市场青睐的外销瓷来自广东、福建、浙江和江西等窑口,源源不断地经海路销往全球各地,“海上丝绸之路”又被誉为“海上陶瓷之路”。当中的广彩(广州织金彩瓷的简称)是广州工匠将景德镇的白瓷按照西方人的审美习惯加彩烘烧而成,既有中国传统彩绘艺术风格,又吸收了欧美的艺术精华;既保存了中国传统纹饰,又创造性地采用了西方的历史故事、宗教题材、神话传说和风俗人情为图案加以装饰,是中西文化交流的结晶。
外销瓷在欧洲盛行的同时,19世纪中期,伴随着摄影术在欧洲比较广泛地应用后,许多摄影家利用它特有的纪实性,寻找创作上的新大陆。随着摄影术的传入,广州港也逐渐成为了摄影文化交流的前沿阵地。第一次鸦片战争刚刚结束的1844年,法国海关官员埃及尔(Jules Itier)便携带摄影器材来到中国,埃及尔住在十三行商馆区,他喜欢爬上商馆后座的屋顶,以更开阔的视野,自北向南进行拍摄。第二次鸦片战争后,西方摄影家获得了到中国境内任意旅行摄影的特权,也开始在广州、上海等地开设照相馆,或销售摄影耗材和照片。随着市场的扩大,一些中国人也开始尝试进入摄影领域,从画师转行的周森峰、张老秋、谢芬合资向外国士兵学习摄影技术后,分别在香港、广州、福州各自开设了照相馆。
现代的广州港随着城市的发展,区域不断扩大,沿珠江两岸至出海口依次分布着内港、黄埔、新沙、南沙港区,当中的历史港区、市区港区、新港区的客运、货运、娱乐、旅游、生活等功能也随之在变化。《漫游两千年的广州港》一方面以广彩丰富的图像文化作为切入点,回溯广州港作为中西文化和商贸交流中心的历史,另一方面,我以摄影师的身份漫游在广州港历史港区、市区和自贸新区,纪录有着两千年历史的广州港在景观和功能上的转变,与早期中国摄影史中的广州港影像进行对比。
如南京一般的南京
南京地处内陆,虽也是重要的内河枢纽港,其当下对港口的依赖以及受港口的影响程度都远不及国内许多重要海港城市。但在古代,大交通是由内陆水系决定的。自从东吴孙权定都建业并开凿了破冈渎、使得秦淮河成为一条运输干线开始,众多掌政南京的官员也无不依靠秦淮河水系及长江的优势建构大交通网络,使得南京成为了长江流域中交通和文化上至关重要的枢纽和集结点。这样的角色继而反过来影响和造就了今天的南京。endprint