中国当代雕塑色彩运用探索

徐朝

[摘要]雕塑艺术随着社会的发展而不断发生变化，并促进艺术观念的进步。色彩作为雕塑艺术设计中的重要组成部分，能使雕塑艺术展现出较强的艺术表现力，彰显艺术家的设计思想和观念，对拓展雕塑创作道路具有重要作用。

[关键词]雕塑 色彩运用 色彩观念

雕塑在发展初期就开始使用各类不同的纹样和颜色来进行装饰。雕塑在中国的历史发展中，主要用于为政治和宗教服务，其色彩运用停留于模仿和信仰的层面上，与现代雕塑的色彩运用存在较大差异。随着时代的发展，雕塑艺术的色彩运用形式发生了较大变化，形成具有中国特色的雕塑色彩运用方法。

一、当代雕塑色彩运用的表现形式

通过分析当代雕塑的色彩运用情况可知，雕塑从材质到形式都发生了较大的变化，色彩语言与当代雕塑设计方式相适应。在20世纪90年代初期，我国艺术领域发生了较大的变化，出现了各式各样的城市雕塑形象。城市雕塑主要运用抽象的艺术表现手法，在色彩运用方面以纯色为主。例如，青岛广场中的雕塑《五月的风》，以螺旋圆圈为主体，打造出了立体化的构成方式，其深厚明亮的红色外漆，与周边的环境相适应。雕塑的颜色成为雕塑表达的重要因素，红色与蓝色的海洋相映照，给人以强大的視觉冲击，也使雕塑更具独特性。

色彩在雕塑创作中具有重要作用，不同的色彩能够展现出不同的雕塑形态，并直接引起受众对雕塑的关注。色彩还影响受众的情感体验，明亮的色彩能够给人以愉快的心情，沉重的色彩会给人以压抑的心理感受，色彩学在雕塑创作中能展现出创作者的创作意图和创作思路，是雕塑艺术家独特心理感受的重要表现。例如，在《收租院》中，雕塑的材质是泥土，整体的色彩为泥土色，明亮度较差，给人以沉重的感觉，是对收租时人物内心状态的集中表现。

在当代，雕塑色彩随着时代的变化而变化，将色彩作为雕塑艺术创作中的重要因素，对雕塑塑造具有辅助性作用。在20世纪90年代，诞生了艳俗这一雕塑色彩表达方式，在色彩设计中，主要是运用艳丽俗气的色彩进行雕塑创作，通过色彩表现人们的真实生活。如在雕塑《人间万象》及《绿狗》中，主要是运用鲜艳的主体颜色来吸引人，将色彩与形式相结合，来集中反映作者的思想观念和当时的社会现实问题。雕塑《绿狗》通过对标志性颜色的运用，使雕塑展现出了独特性，有了属于自己的标志。

二、色彩在当代雕塑创作中的实践

雕塑与其他艺术门类存在较大的差异，拥有多元化的受众群体，不能一味地进行自我表达，而重在与受众之间进行沟通和交流。因此，为了确保色彩表达运用的合理性，需要将色彩的运用建立在大众审美的基础上。色彩在雕塑的不同发展时期展现出了不同的时代特点，合理选择雕塑材料，是雕塑创作初期需要重点解决的问题，雕塑材料主要包括石、木、铸铜、玻璃等，每种材料所蕴含的创作意蕴存在着较大的差异。在选择好雕塑材料后，为了更好地表达创作意图，会在雕塑上进行色彩的运用。还有一些雕塑设计家选择不在雕塑上做修饰，也是为了完整地表达作者的想法和观念。

分析当代雕塑的色彩运用，主要是分析传统纹样和现代化造型的相结合情况。以动物为原型进行雕塑时，通常会选择一些有寓意的动物，例如：“鹿”，与“禄”字谐音，象征着升官发财和吉祥长寿；“象”，是瑞兽，能驮宝瓶，有“喜象升平及太平有象”的寓意；“羊”，象征“吉祥”。这些动物在中国传统文化中有着正面的形象，并且具有较高的辨识度，能够实现对社会的正能量宣传。在动物类雕塑设计中，以正面的动物形象为主，通过对动物形象进行简化和提炼，展现出动物的特征，在对动物形象赋予现代感的基础上，又不失动物的纯真可爱。

进行动物类雕塑设计，首先，将需要制作的动物类雕塑制作成布艺形象，并将其转换为泥稿，翻制成铸铜雕塑，促进传统雕塑与现代雕塑的有机结合，创造出软与硬的有机结合，在视觉上形成一种迷惑感。其次，在后期着色方面需要考虑到布纹花色特征，将布纹花色还原到铸铜作品中，对雕塑设计者的技术方面有着较高的要求，主要是采用手绘的形式，将雕塑形式与色彩有机结合起来，使雕塑作品更具意义。

三、雕塑色彩运用的发展趋势

（一）色彩资源的多样化。雕塑在满足人们观赏需求上，还要拓宽色彩的应用范畴，加大对材料色彩的应用力度，使雕塑色彩资源更具多样化特点。材料色彩主要包括玻璃、有色灯光及其他反射物的色彩等。例如，雕塑家邓乐在进行雕塑色彩运用时，主要是在具象雕塑作品中打上一些小孔，并将一些有色的小灯泡放入到小孔内部，运用灯光来呈现雕塑色彩。再如，城市的具象雕塑在色彩运用方面，主要将有色石灰和金属作为雕塑色彩设计的主要材料。

（二）色彩用于烘托氛围。在古代，雕塑的色彩运用主要是突出实用化特点，色彩是为雕塑、建筑的实用性而服务的。在当代，色彩在雕塑中的主要作用是烘托氛围，充分利用具象雕塑色彩的多样化特点，来营造良好的氛围，色彩的运用实现了创作者情感和观念的表达。另外，还有一些具象雕塑实现了与城市环境的呼应，在色彩运用方面会选择吸引大众眼球的色彩，展现出雕塑色彩的多元化作用。例如，河北省邢台市的具象雕塑《牛》，其主要意图是与“牛城”邢台市相呼应，促进雕塑与周围的环境相融合，对烘托气氛具有重要作用。当代具象雕塑色彩的运用与人们的需求和生活建立了紧密的联系，符合人们的审美需求。

（三）色彩观念的多元化。在我国古代时期，雕塑在色彩方面的表现较为单一，主要是采用模仿性的设计手法，较难通过雕塑作品感受到作者的思想和观念。随着社会的发展，雕塑逐渐演变为一种文化现象，成为大众消费文化的重要组成部分，雕塑的色彩观念也发生了较大的变化，逐渐向个性化方向发展。例如，当前社会倡导个性化发展，在雕塑方面也注重独特性和创新性，促使当代雕塑在色彩运用上发生较大的变化，更加注重对消费文化和民族文化的追求，并随着现代人的消费观念逐渐发生变化。同时，将具象雕塑色彩的运用作为古代雕塑色彩的一种传承和发展，将现代艺术与传统艺术相融合，使雕塑色彩更具多元化的艺术价值。例如，我国著名雕塑艺术家赵杰，在雕塑色彩的运用上以凝重和淳朴为主，将黑色作为主色调，并配以黄、白、红等其他纯色，在雕塑艺术设计中融入了大量的艺术元素，使色彩的运用在雕塑作品中展现出个性化和新颖性特点。

结语

雕塑艺术随着社会的发展而不断发生变化，并促进艺术观念的进步。色彩作为雕塑艺术设计中的重要组成部分，能使雕塑艺术展现出较强的艺术表现力，彰显艺术家的设计思想和观念，对拓展雕塑创作道路具有重要作用。

（责任编辑：尹雨）endprint