【摘要】 正确的呼吸方法对于歌唱来说是非常重要的,呼吸是歌唱的动力和源泉,只有掌握了正确的呼吸方法,形成了良好的呼吸控制能力,声乐学习才能打下坚实的基础。本文从歌唱教学中的呼吸训练入手,介绍了 “叹气式吸气”、 下支点“吸气法”、 “闻花式吸气”、 “高位置吸气法”等呼吸训练方法,以此来解决歌唱中气短、气憋和气不够用的问题。
【关键词】 歌唱 呼吸 吸气 呼吸训练
G633.951
唱歌,是最能令人感动与陶醉的艺术,而且是每一个人原有的一种本能。要体现出这种本能,就要掌握其歌唱的正确方法。
一、 歌唱呼吸是非常重要的,它是动力,也是根本,要想取得好的声音,必须有好的呼吸支持,否则将无法歌唱。有人讲:“歌唱就是呼吸”。古人也说:“善歌者必先调其气,氤氲自脐间出”。从古到今,凡是从事歌唱艺术的都很重视呼吸。我在教学中一般不搞单独的气息练习,而是在训练声音的同时,根据学生情况整体的处理呼吸问题。我国戏曲在训练中对气息也相当重视,如:运气、偷气、换气、压气、歇气、提气、抽气、气口等等,有的是演唱内容需要,与表演情绪溶为一体的。不管如何,气息要吸得对,唱时要善于应用和保持。目前我所知道呼吸可大体分三种,即:胸式、胸腹式和腹式。我在教学中主张使用腹式呼吸,因为它吸得深,吸气时没有声音,动作小而灵活,对胸部僵、喉咙紧有放松和缓解作用。一般情况下,歌唱中,气很容易吸得多而满、搞不好就僵了,反而无法正常地歌唱。我认为歌唱的气息一定要在积极而放松的状态下吸。所谓积极,就是兴奋向上。放松,是指叹气向下。歌唱的呼吸很像在睡眠中的呼吸,既放松又均匀,它正是腹式呼吸状态。可以用这个感觉来体会一下是有益的。下面谈谈我在上课的时候是怎样要求学生呼吸的:
1、“叹气式吸气”
我们知道,叹气状态是向下的,又是放松的,这是符合歌唱的气息要求的,所以,采用先叹后吸,叹到哪就从哪吸,唱的过程中注意保持叹的状态,每个乐句都要如此,形成良性呼吸循环,歌唱中就可以克服气浅、气僵的问题了。
2、下支点“吸气法”
“下支点”是在横膈膜处(也是我所指的腹式呼吸的位置)。在吸气时,感觉直接在“下支点”处吸,而没有通过鼻、口、气管似的,每次吸气都要这样做,就可以做到腹式呼吸的吸气状态了。当然我所说的感觉并不是真的那样,它只能是达到目的的手段,吸气哪有不通过鼻、口、气管的呢?所以,在启发学生中要说明这一点。感觉教学只是用感觉、假设和比喻来达到使学生掌握科学方法的启发手段。
3、“闻花式吸气”
这种吸气方法,也是可以应用的,因为闻花式吸得深,没有声音和明显的动作,也容易体会和掌握。只是在闻花吸气时,不要把嘴闭得太紧,影响进气的速度和灵活性,在吸的同时,嘴要自然张开与鼻同吸为佳。
4、“高位置吸气法”
前面“吸气法”中谈到“怎么吸就怎么唱,吸的状态就是歌唱的状态”。所以,吸气时要注意高位置的吸气状态,在吸气过程中,似乎气息是通过鼻子和口腔上牙、上腭处到横膈膜处的,所以在演唱时可按吸气状态原样去唱,即可达到高位置和深的气息为一体的声音。如果在吸气时位置低,似乎是贴着下牙、舌面,只用口腔吸的,那么必然气吸得浅,有动作,有声音,用这样的气息唱出来的声音,肯定是横,白,浅,紧,音域狭窄,很难解决高音问题。
以上所提到的吸气法,是我在教学中根据学生具体存在的问题而采用的不同提示方法,各有各的效果,只要对症下药,因人而异,就会达到预期的目的。
二、另外,在歌唱中也要注意气息的应用和保持。前面说了歌唱中的吸气方法,吸得对头是唱好的第一步、也是关键,它关系着整个歌唱的状态是否合理。吸得不对,唱的肯定也是错的,但是吸得对了,不善于在歌唱中应用和保持,也等于是错的唱法。经常有的歌手在演唱过程中感到气短和不够用,越唱越憋,很吃力,这与不会运用气息和保持气息有关。有的人虽然吸得很深,一唱起来,气就上来了或是都跑光了。针对这个问题,我在训练中采用两种办法:
1、演唱中保持吸气状态
在向外的同时始终保持吸氣状态,形成内外对抗,它不仅可以保证气息的深度,又能使歌唱时气息均匀、流畅、持久。用吸气状态唱,只是一种感觉,其实谁也不可能在唱的过程中还能吸进气来,但是就用这个感觉就可以达到保持气息的目的。它能保证声音与气息的平衡,还能使气息保持深度和畅通无阻。在演唱过程中,气息越是不够用,就越是要向里吸,问题就可以缓解下来。在客观上听,气息有用之不竭之感。
2、演唱中的叹气状态
一般在演唱中出现气不够用、气短或憋气现象,这与气僵和气浅有直接关系,解决的办法最好是放松和叹气。叹气是我们生活中的习惯动作,每个人都会,也好掌握,我就是用这个感觉启发学生把气放下来,并保持这种状态歌唱,气息不仅有深度,也自然、放松、流畅,气僵和气浅的问题也就迎刃而解。当然,憋气和气不够用或气短的毛病就不存在了。在使用叹气状态演唱时,要注意声音不要脱离呼吸,否则就会声气脱节,难以保持住呼吸了。
三、气息支持点。支持点也就是声音要有一个立足的地方,这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点,当我们咳嗽或笑的时候,可以直接感觉到它的支持作用。没有经过呼吸训练的人,常常唱歌时,脸红脖子粗的,青筋直暴,歌声僵直,高音上不去,低音下不来等等,都是与气息支持点没有保持住有关。反之,我们掌握了呼吸方法,有了支持点的感觉,那么,当我唱歌发声时,便会感到声音仿佛落在我们所控制的气息上,也就是说声音是由呼吸来支持了,这种声音不但悦耳响亮,而且能强弱自如地做出各种变化来。
要掌握歌唱的呼吸必须了解正确的歌唱发声。更重要的是合理处理和科学安排呼吸在发声中的作用。首先要进行最基本的轻声练习。如何进行轻声歌唱呢?坚定、积极地用轻声歌唱,就能使学生自然地体会到各发声器官在歌唱时如何协调的,就能建立正确的声音概念,而且,这对保护学生的嗓音和获得轻松流畅的歌声也极为重要。
参考文献
[1]沙欣 时代教育(教育教学版) 2009版
[2]邵祖亮 中学音乐教学法 上海音乐出版社 1993版
[3]陈玉丹 音乐教学论 高等教育出版社 2003版
[4]孟波 谈谈如何“练声” 《音乐天地》 音乐天地杂志社 2005年版
作者简介:何蕙林,女,生于1982年出生,甘肃庄浪人,本科学历,从事小学音乐教育教学。endprint