蔡泽荣：取于大山 施于民艺

李程莹

大概手艺人都是务实的，与人吃饭喝酒谈情怀，都不及守在工作室钻研作品。大概手艺人都是专注的，一旦入行就一条路走到底，不惜拒绝路上更多更好的风景。大概手艺人都是谦和的，不管站在多高的位置，只愿低头关心粮食和蔬菜，待人接物充满真诚与热情。蔡泽荣就是这样的典型，前半生，他把山神漆器从小厂房做成了产业园。而现在，他想守住一座山，让重庆漆器在这里结出生生不息的果实。这个愿景，或许要穷尽一生去灌既，不过他甘之如饴，无所顾忌。“漆匠是一门高尚的职业。”

蔡泽荣生长在重庆最北边的一个县城，名叫城口。这里是大巴山的腹地，依山傍水，冬暖夏凉。城口这个地方过去交通闭塞，与外界基本隔绝，是一个自给自足的“桃花源”。正因为如此，城口的手工艺反而得到了良好的生长土壤。早些年，这里与工业品无缘，物资运不进来，所有的日用品，包括劳动工具都是人们用双手制造出来的。比如耕地的犁头、簸箕、墨纸、竹席、板凳、桌子甚至房子。这野工艺种类丰富，石匠、木匠、砖匠、瓦匝漆匠在当时都是高尚的职业。

因为得天独厚的自然条件，城口被称为“中国生漆之乡”。在10岁左右，蔡泽荣就开始跟漆树打交道。小时候家里清贫，他上山砍柴时，身体大面积接触漆树，结果皮肤过敏，又红又痒了好些天。到了1969年，蔡泽荣初中刚毕业，人民公社安排他下乡，14岁的他体重只有30多千克，生产队见他太瘦小，不愿收他。为了谋生，父母只好把他送到一位漆匠那里跟师学艺。所谓跟师学艺就是师父只管三餐，其他生活开销都不管。他没有钱理发，没有钱补衣服，日子过得紧巴巴的。但因失去上学机会，他便安心跟着师父学艺。

当时规定徒弟要三年才能出师。“教一路，留一路，防止徒弟打师父。”师父留了一手，没有教给蔡泽荣核心的技术，只让他磨砂、刮灰、打下手。这样刮三年灰，磨三年砂，修修补补又三年，就是九年的光阴。蔡泽荣意识到这样下去学不到熬漆的手艺，这是制漆最关键的一步，需要把天然生漆的水分脱掉。但在脱水过程中，温度稍微高一点，整个漆就报废了。如何把握这个度，师父只字不提，每次熬漆总是背着他。于是又坚持了不到两年的时间，他选择离开师父，后来在姑父邓万春的指点下，学会了熬制桐油和生漆。从那以后，蔡泽荣便成了当地的漆匠，活跃在大山里。

1993年，蔡泽荣租了一个小厂房，起名为“飞亚漆器厂”。一开始是为了向日本出口漆碗而建的。没想到经过一段时间的发展，蔡泽荣发现国内市场的需求比日本更大，于是他把市场转向了国内，并改名为“山神”。“这个厂建在大山里面，山给它提供了基地，我们制漆用的材料，从实木到生漆全都取之于大巴山。祖国山河有无数的宝藏，各种文化资源取之不尽，大山的灵气也给了我们创作的灵感，所以我想我们的名字一定离不开山。再者，漆器是中华民族的瑰宝，也是传统文化的重要载体，所以我们要把它做得有神韵，‘山神的名字由此而来。当这个名字诞生的时候，就决定了我们所用的材料必须取材于大山，漆器一定要做到极致，品质要求和发展方向，要对得起大山的馈赠，这也是我们企业的文化。”在蔡泽荣的精雕细琢之下，城口的漆艺，成为了一种当之无愧的高尚行业。

生漆也叫大漆、土漆，它是从漆树的树皮层割下来的一种树脂。蔡泽荣介绍说，在海拔800～1200米的地方，一般产的漆是小木漆，这种漆表面看起来很好看，但它在结成漆膜之后，其韧性以及经久耐磨、不褪色的程度，相比大木漆就差多了。大木漆多数产自海拔1500米以上，比小木漆的产量低得多。城口的生漆绝大多数是大木漆，所以这里的生漆比周边的市场价格都贵，1千克大概260元。“但漆中一般有35%左右的水分，还有残渣，如果将水和残渣过滤掉，这1千克里只有50%的漆。再加上我们现在不是用传统的火来脱掉漆的水分，涉及到电费、材料和人工费，算起来精制后的生漆1千克800元左右。而化学漆1千克20元左右，不管是漆的成本，还是施工的难度，比起生漆都要廉价得多。”

漆器制品的成本很高，但往往消费者对漆器缺乏认知，不能作出正确的判断，一味追求低价。这对中国漆器的发展非常不利。蔡泽荣眉头紧锁，表达了他的忧虑：“我在网上看到一些漆器的价格，低于成本太多，一看就是假货。”入行50年，蔡泽荣一眼就能辨别出哪些漆器是生漆，哪些是腰果漆。腰果漆主要产自广东、福建等地，属于树脂型的油基漆，使用简便、价格低廉，含有苯酚和甲醛等有害物质。比起生漆，腰果漆不过敏，在艺术院校教学时，使用腰果漆更为合适，但老师要有正确的引导。当然在创作时还是要使用大漆，因为那才叫真正的漆器。

山神漆器晶莹剔透，质地精细，色彩和图案极具考究，其工艺复杂程度是其他手工制品难以比拟的。“漆器的制作周期非常长。我举个例子，一件漆器上的每一遍漆要干燥7天，如果掌握的气候、湿度不够合适，要10天以上才能进行下一道工序。并且漆器制品可能出现的质量问题也多，如冰裂、刮痕、气泡、起皱，特别是小颗粒，凸起来的是颗粒，凹进去的是毛孔，而要解决这些问题，就需要在工艺上精益求精。”对“精”的要求，蔡泽荣从第一步选材就开始了。木质要细腻，纤维韧性要好，木胎要脱脂。裱布要使用夏布，刮灰使用的配漆也得是生漆。漆灰的颜色像瓦罐一样，得让它呈现出质感，这就需要“植皮”。然后是各式髹饰工艺的综合运用，堆漆、变涂、螺钿、犀皮等，再是一遍遍地上漆，直到達到他满意的效果。博采众家之长，尤其追求色泽的丰富与透亮，最后形成了山神漆器的独特风格。endprint

2005年明，蔡泽荣接到重庆市工艺美术大师的参评通知后，加班加点制作了3件作品：脱胎花瓶、镶嵌漆盘和另一件实木花瓶，经面试、答辩，顺利通过评审。蔡泽荣清楚地记得，经信委和评审组给他的评语是：蔡泽荣对中国漆艺的研究、对重庆漆器的发展做出了积极的贡献。简短有力的一句话，让他坚定了要把这门手艺做下去的信念。而颁奖时，时任重庆市副市长黄奇帆亲临现场，为他颁发证书。当时黄奇帆讲了这样几句话：“我非常羡慕手工艺者，非常羡慕你们这一届所评上的工艺美术大师。因为我们国家的优秀传统文化的传承需要你们，祝贺你们。”政府的评语和市场的鼓励，成为曰后蔡泽荣推进山神漆器发展的动力。

过去没有提工匠精神，专注于做一件事情，是父辈教导蔡泽荣的。“现在想来很有道理，干一件事情就要一条路走到底，更别说这是传统工艺、传统文化。几千年的更迭都没有消失的东西，就需要我们把它传承和发扬下去。”蔡泽荣在城口办漆器厂的时候，有很多机会进入建筑、锰矿、钡矿、煤矿等高收益的行业，但是他没有改变最初的选择。“既然入行做了漆工，那深耕漆艺文化就是我一辈子的事业，自己选择的路，坚持走到底就对了。”

“一切都在自然生长，一切都会水到渠成。”

传统工艺都是创新而来的，山神漆器基于城口传统漆器的特色，每年都有产品创新和技术创新。哪怕是生漆的材料，在它精制的过程中也能用一些创新的手段，使其在保留原来的韧性、防腐性的同时，让干燥速度快一点、透明度好一点、色彩丰富一点。如果几个月都没有新的思路，技术也停留在原地，蔡泽荣就会有深深的危机感。今年，习主席讲了一段话，“中国制造要立于世界不败之地，创新是灵魂，质量是生命，人才是根本。”蔡泽荣认为很有道理，只有抓住了创新、抓住了质量、抓住了人才，手工艺也好，制造业也好，一定能持续、稳定地发展。

20多年来，蔡泽荣积极参加各种展会，在他看来，参展是传统工艺美术企业一个非常有效的推动市场销售的方式。从深圳、广州、厦门、福州、上海、南京、杭州、青岛，到北边的大连、伊春，西部的太原、鄂尔多斯、兰州，都有蔡泽荣和山神漆器的足迹。在参展的过程中，通过与不同地方的人接触、交流，蔡泽荣了解到各地的风俗以及对工艺美术的欣赏和要求的差异，能促使他进行产品创新与升级。至今，蔡泽荣还坚持每年参加10余个展会。

但传统工艺美术企业的市场，现在的确遇到了瓶颈。十多年前，大部分手工艺行业是政府批量采购。“从某种角度讲，这推动了传统工艺的发展，激励了一大批手工业者参与到手工行业中来。”但近两年政府采购叫停，蔡泽荣的精力也从过去应付政府采购，转向了对市场的研究、对产品的研发。“最近两年，我们新产品推出的速度比过去快了。即便在过渡时期，我们也能高高兴兴、踏踏实实地做研发和创新，加强我们软实力的培育。”

在蔡泽荣的身上，有多重身份：大师、企业家、重庆非物质文化遗产——城口漆艺代表传承人以及重庆工美行业协会会长。大师需要精湛的技术，企业家需要独到的经营能力，传承人需要带好徒弟，作为工艺美术行业会长，更需要思考、服务和带动一个城市工艺美术的发展、人才的培养以及文化的传承。所以蔡泽荣特别忙碌，60多岁的人，却依旧保持着青春的活力，因为他有太多事情要做。“我就恨自己时间太少，不然还可以研发出更多精品。”

20余载，山神漆器从一个小厂房，成长为重庆文化产业示范基地和全国知名品牌，目前正在准备申请国家级非物质文化遗产，未来还将打造成集文化展览、研发制作、手作体验、产品销售等于一体的综合性中国漆文化产业园。

尽管手工艺行业不好做，但在蔡泽荣心中没有“困难”两字，他说一切都在自然生长，一切都会水到渠成。闲谈间，蔡泽荣透露出他深埋于心的愿景：“我想在对面的大山里找一块地，种上一大片的漆树，再建一个手艺人的交流地和对外的漆艺原生态体验馆，让城口的漆文化，渗透到更远的地方去。”

说这句话的时候，蔡泽荣带着微醺的表情，让这个愿景听起来，有一种近在眼前的真实。希望如他所说，一切自会水到渠成。

这件获得中国工艺美术大师作品“天工艺苑·百花杯”金奖的《金地五牛瓶》，用楠木脱脂干燥后镂空成胎，结合变涂、磨砚、贴金等技法，将中国十大传统名画《五牛图》磨砚于瓶身，与一般材料画而相比，五条牛由金、红、黑三色衬托，更凸显牛的生命活力。

山神漆器制作工序

山神漆器制作工序复杂，总体来说可分三大步：原料准备、制胎和髹饰。原料主要包括木胎和生漆。制好的生漆一般用塑料膜轻封，生漆遇空气数秒即氧化变为褐色，但亦可恢复。轻轻搅拌，便可呈现层次丰富的美丽效果。

1.按设计图制作漆器木胎在选材上，注意选取木质韧性好、无裂口、无树结、无腐烂的木材。木胎进行高温处理后会产生毛刺，再用砂纸将其磨平。

2.裱布和坯灰一般来讲，瓶身需先上底漆防腐，再裱布、上漆。然后用瓦灰、生漆加适量的水调制成粗漆灰，刮涂到瓶身上。瓶口尤为关键。

3.干砂

坯灰后表而会凸凹不平，用120目左右的砂布进行磨平处理，接着进行一次坯细灰（使用200目瓦灰和生漆调制而成）。

4.上底漆

先用400目的水砂将瓶身表而磨平至光滑，再上底漆，木胎坯体制作完成。底漆颜色全凭个人爱好。

5.堆漆

没有限定，也没有图纸，按照堆漆者心中预想的纹理效果堆凸。可以是立体的、极不规则的。

6.分层刷漆

根据自己喜好调配不同颜色，刷5～10层均可。可刷全瓶亦可刷局部，再適当贴上金银箔。而漆的厚度、层数及漆线的条数，由前一步工序“堆漆”的高度决定。endprint

7.打磨

把堆凸的漆磨平，刷涂1～2层透明漆，增加瓶身的光泽度。最后上漆，至阴房，7天干透后进行包装。

Q：漆器的市场价格标准不一，您是如何给山神漆器的产品定价的？您觉得自己有企业家经营能力吗？

A：定价，也不是毫无根据的，按照一件产品的不变成本、可变成本、研发费用、工序制作的难易程度来定。比如这件作品耗时100个小时，那件作品耗时200个小时，价格就不一样了。有的时候觉得这个东西创意不错，艺术含量还可以，价格又会适当提高。大师不一定能够当企业家，反过来企业家完全可以成为一个大师。我不算一个企业家，但是我始终有为社会服务、为市场服务的意识。不是思考用什么方法、途径去获利，而企业家必须把企业的获利放在突出位置，而我更多的是想创造更多的漆器珍品，为社会增加物质财富，不浪费大自然赐予的生漆资源，对得起养育我们的这一块土地，把一件有益于当今社会的事情专注地坚持下去。

Q：在从艺几十年里，有没有对您影响特别深的人？

A：我觉得艺术界一批名人，对人都是非常谦和、友好的。比如乔十光。在2000年6月，我去过他的家，他的工作室条件非常差，但他能出那样的惊世之作，说明决定一个人作品的好坏，关键是靠人的技艺，而不是生产加工的条件。还有唐克美，年龄接近80岁了，还是像年轻人一群热忱，对待事业总是充满着用不完的力量。既有传统历史的厚重，也有一些现代的新思想。要说具体哪一个人让我的世界观、命运发生改变，真的还没有。一定要说的话，还是自己的父母管教严格，给我建立了非常积极的人生观。

Q：作为中国漆艺专业委员会的副主任，您对中国漆艺一定有自己独到的认知，能否谈谈中国漆艺及漆器的现状？

A：中国是漆树的主要产地，也是漆艺的故乡。中国研究和使用天然漆已有八千多年的历史。从西部的天水，到东部的上海，从北部的哈尔滨到南部的阳江，对漆艺的研究和漆器、漆画的制作都广泛扎根于民间。无论是从业人数，还是漆器及漆艺作品的产量及质量；无论是学校教育，还是各类研究及培训机构；无论是大师工作室、家庭作坊，还是产业化、园区化的生产方式，都领先于世界任何一个国家。

一批漆艺家和国大师的作品，具有非常高的艺术价值和收藏价值，完全可称之为国宝。北京、重庆、扬州、福州、平遥、天水、成都、大方、阳江等地的漆器各具特色，独领风骚。就标准化、规模化、品牌化、产业化来讲，扬州漆器领跑全国。就传承中國漆器文化、复制漆器文物，创新时代精品，北京漆器做出了重要贡献。就坚持以大木漆为本，以脱胎漆器为特色，面向全国培训人才，福州漆器值得我们骄傲。重庆和成都漆器品质上乘，其髹饰技艺都属国家非物质文化遗产。

如果能坚持以天然漆为本，以中国优秀传统文化为魂，以政府的关注和政策扶持为保障，并通过全行业的创新创造，努力推行行业品牌化和标准化建设，克服行业后继乏人、投入不足和各地发展不均衡等突出问题，并大力开发潜在需求市场，我们就一定能获得新的发展局面。endprint