从《青卞隐居图》浅析南方山水画派对王蒙的影响

摘要：《青卞隐居图》是王蒙晚年杰作，该图采用平远与高远的相结合的构图方法描绘的是王蒙的家乡卞山，所写崇山复岭，深溪密树，村舍山路，云雾缭绕，千涯万壑，景全而繁，密而细，笔墨枯而润，松而毛。从这幅画中我们不难看出王蒙的山水画风格与体貌受到南方派的影响而发展形成的，融诸家之长而自成一格。本文将以《青卞隐居图》为例，通过对该图的技法，用笔、用墨的分析，并结合自身的学习体会来看其南方派对其绘画风格上的影响。

关键词：王蒙；南方派；创新 ；笔墨技法

一、《青卞隐居图》的特征

《青卞隐居图》为纸本，水墨，高141厘米，横42.2厘米，现藏上海博物馆。此图画的是浙江吴兴县西北的卞山，即赵孟頫诗云：“何当便理南归棹，呼洒登楼看卞山”之卞山。山势雄伟巍峨，重峦叠嶂，树木森森。溪水潺湲，山脚一老翁拄杖行走于林间溪畔；山腰有茅屋数间，隐约于林间深处；山顶高出云霄，山石如玉。此图无论是从构图上还是笔墨都代表了王蒙的最高水准，董其昌曾泊舟山下，叹曰王蒙“能为此山传神写照”。此图绘千岩万壑，峰峦曲折，山势雄伟，气势壮阔挺拔，意境深幽，构图繁复。各种笔法和墨法融合运用，繁而不乱，又能展现出宽广的空间，做到密而不塞，成功地表现了南方深山林茂溪流，秀丽的景色，是王蒙晚年的精心佳作，明董其昌叹为观止，在诗塘上题曰“天下第一王叔明画”，下面又题：“‘笔精墨妙王右军，澄怀观道宗少文，王侯笔力能扛鼎，五百年来无此君倪云林赞山樵诗也。[1]

二、王蒙的生平

王蒙，元画家。字叔明，号黄鹤山樵，香光居士，湖州（今浙江吴兴）人。王蒙是赵孟頫的外孙，少年继承家法，能诗文，工书法，由其是他的山水画，写景稠密，布局繁复，笔墨似枯而润，笔迹苍茫，以董，巨为宗，自成面目，在元人的山水画中又是一种风貌。然而他的艺术情致仍是元人所特有的那种高逸古雅的的风度，形神兼取的格法。他的画风对明、清山水画产生很大的影响，地位仅次于黄公望，后人将其与黄公望、吴镇、倪瓒合称为“元四家”。方薰《山静居画论》评他说：“自成一家法，驰骋海内，遂分吴兴（赵孟頫）一席。”[2]

三、继承与创新

王蒙的山水画风格与体貌，是受到南方画派的影响而形成发展的，属于正宗的南方派体系。王蒙近师赵孟頫，整体风格受董源、巨然影响。王蒙早年得赵孟頫画法，继承其行笔秀润之风，注重笔法及干笔皴擦的特点，无疑对王蒙以后风格的形成有着显著的影响。倪瓒称其：“允尔英才最，居然外祖风。”但王蒙的山水画主要是董源、巨然、李成、郭熙为宗的。王蒙的《秋山草堂图》、《夏山高隐图》、《青卞隐居图》《夏日山居图》与董源、巨然的作品相对比，不难看出中间的演变关系。

1.用笔上

《青卞隐居图 》此画境界深邃幽雅。笔墨技法融合了董源、巨然、郭熙和赵孟等前代大师的技法。该画山石与董源一样皆不画主干线，多种笔法融合运用，山头布以矾石、杂木，多用散笔渴墨点晒，显得苍老丰茂。通体山石，杂木皆用淡而湿润的水墨渲染，以分阴阳，用墨虽然浓重，但层次、结构有序；用笔虽干毛，但是滋润秀丽。从中可以看出王蒙山水画气息，格调以和前人大不相同，而为自己所独有。他的皴法能融合董、巨郭、赵而自成一家，然他的密体与董巨刻画之气不同，重在写实，尤其他的用笔和皴擦，渴点，具有极高成就，极大丰富和发展了水墨技法。

2.用墨上

王蒙的画，墨色层次极丰富。而王蒙晚年的水墨作品多用浓墨擦笔，表现出林木之茂密苍茫，这几乎成了王蒙的一大特色。而王蒙所创造的“水晕墨章”，在此图中表现得淋漓尽致。《青卞隐居图》描绘的是岭峦层叠，气象挺拔，山林气势峥嵘，，意境深远，构图繁复。其山先以淡墨勾皴，皴法丰富，包括王蒙常用的解索皴和牛毛皴，蜷曲的解索皴，以用笔变换和“繁”为特征；“牛毛皴”则是皴笔线条短而细，乱而密，似勾似点，皆细碎小笔。树木山石皆温润，山头墨点变化多，有浑点、破竹点、胡椒点、破墨点，表现出树木的苍郁茂密之感。全图没有过多的渲染，各种笔墨互用，纵横离奇，形神间取，繁而不乱，表现深远之感，可谓是密而不塞，充分呈现出空间的深度，在繁密多變的用笔中描绘自然山川，故倪瓒评其为“笔力扛鼎”。这幅王蒙风格成熟期的精心佳作，被董其昌誉为“天下第一”。[3]

3.构图上

《青卞隐居图》描绘了卞山从山脚到山顶的雄伟奇特的景象。山顶，高峰耸立，雄奇挺拔，表现出了高不可攀之势。山腰，山峦连绵起伏，山势逶迤而上，山间林木茂盛，山坳间可见茅屋数间，屋内有一隐士正抱膝倚床而坐。山脚处细溪流水，林中有一人拄杖而行。全图结构充实繁复，然而通过溪流、水潭、山泉、云雾等的布置，在稠密中透出了灵秀。该画构图上采用“深远”之法，以灵动的线条，跳跃的墨点，组成了层层峰峦，繁密的树木，密密麻麻布满全图。山势虽然前后重叠，但山与山之间相互贯通，如一条游龙正盘旋而上。作者十分重视“气势”的表现，使整个画面有一种气脉的流动感，使人感觉繁密而不窘迫，既丰富又灵动。

四、小结

王蒙在笔墨技法上最突出的创造，是在董源、巨然画法的基础上，开拓发展了一种浓与淡、粗与细、干与湿、密与疏兼容一体的表现方法，最大限度的发挥了中国用笔用墨的效能。将董源、巨然开创的披麻皴、焦墨苔点，演化成了线与点的交融、干与湿的结合，使画面更耐人寻味，从而形成了王蒙所独有的审美创造。

参考文献：

[1]杜世斌；中国山水画创作杂谈[N]；美术报；2013

[2]赵维娜；山水画创作浅谈[D]；陕西师范大学；2013

[3]黄廷海；南方山水画派[D]，吉林美术出版社，2003

作者简介：陈璐（1991-）女，湖南师范大学在读研究生，艺术学理论专业。endprint