浅谈赣剧《但愿人长久》唱腔音乐

曹蒙瑶

【摘 要】戏曲唱腔或基本腔调，最初的形成与发展都是和当地的人民生活密切相关，尤其是生活语言音调和唱腔，有着直接的联系。时代在发展，赣剧也随着人们的审美情趣和时代变化而不断进行调整和革新。映射在《但愿人长久》的唱腔设计中，掌握不同人物性格，运用不同板式腔调。

【关键词】赣剧；《但愿人长久》；唱腔音乐

中图分类号：J825 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）13-0059-02

由于戏曲艺术的程式化特征，戏曲音乐的创作便明显具有了规定性、泛用性和新生性。规定性、泛用性指的是，作曲家在创作戏曲音乐时，要根据一定的曲牌和板式来作曲；新生性则指的是，作曲家在创作时运用了一定的曲牌、板式之后，在此基础上进行变化、衍生、发展。这就决定了戏曲音乐的创作不同于其他音乐样式的创作可以任意发挥，而是在规范和泛用中求发展、求创新，是一种有限的、自由的活动。

由南昌大学策划，著名赣剧表演艺术家陈俐担任艺术总指导，国家一级作曲家程烈清老师作曲，万年县赣剧团演出的反腐倡廉警示剧《但愿人长久》，是一部融音乐、戏剧表演为一体的现代赣剧。该剧的唱腔音乐设计在保持了浓郁的赣剧韵味基础上，根据人物性格、感情和时代特征创作出新腔，既继承了传统的唱腔，又有诸多创新、突破，如剧中第一场吴大妈的唱腔（见谱例一）。

【谱例一】

该唱段开头为串子音乐，贯穿于唱腔过门，并在最后三小节运用了上行纯五度re跨到la，串子音乐上行的旋律为该段唱腔奠定了一个欢快向上的基础情绪，然后再接唱腔。曲作者为吴大妈设计了一段喜气洋洋、情绪饱满的唱段，曲调运用的是乱弹的南词花滩，夹着数板，再加上打击乐的效果，既固本求新，又强化了剧种的特色。勾勒出一幅农家大妈高高兴兴、忙里忙外准备年货，等待儿子、儿媳、孙女回家过年的喜庆图画。该段的骨干音是mi 、sol、 la 、do，使旋律呈上行前进的趋势，曲调有着浓浓的“年味”，加上朴实、直白的歌词，使得新年喜气洋洋的景象更加生动形象地呈现在观众面前。

戲曲音乐形象是作曲家用贴切的戏曲音乐，让观众通过自身的听觉，对该角色进行理解与认识。戏曲音乐形象是否能准确使观众在脑海中勾画出角色的形象，取决于作曲家是否能够准确运用符合演出形象的音乐，因此戏曲音乐形象是构成戏曲演出形象极为重要的组成部分。

吴望春作为该剧的主角，对其音乐形象的准确塑造便成了重中之重，这关系到整部剧是否成功，以及人物是否立体、饱满。曲作者抓准剧中主人公吴望春的音乐形象，对该角色的唱腔进行设计。如第一场中，吴望春的第一段唱腔，运用了高亢稳健的弹腔北词。“他们把金钱看得重” 这段唱腔字字铿锵、掷地有声，到“分明是看中我的乌纱帽，并非是欣赏我这吴望春”这一段时，速度较前面稍慢，并进行适当加工、润色，使旋律变得质朴、流畅。准确体现出吴望春此时的精神面貌和正派作风，勾画出一个本是廉洁、正直、忠诚于党和人民的市长形象（见谱例二）。

【谱例二】

再如第一场戏中张莉芳的第一段唱腔，张莉芳向吴望春道出她对这些红包的看法。这段唱腔运用的是典雅柔美的南词，曲调优美抒情，刻画出了一个精明能干的贤内助形象（见谱例三）。

【谱例三】

以上三段唱腔均是以弹腔中的南北词为基础来进行设计的。南北词，亦称文南词，包括南词和北词（即文词）两部分曲调。以赣胡为主要伴奏乐器，定调为凡字调或小工调，赣胡定弦 1 5或 2 6。南词分男女腔，北词则不分。主要为生、旦所用。

《但愿人长久》的唱腔创作，强调了赣剧剧种的特色，但它并没有选择“越老套越好”的做法，而是既固本又求新。没有一味引导人们去追寻上个世纪四五十年代的老调子、老板式、老过门和老套子，而是在继承传统的基础上注入了新鲜的音乐唱腔创作设计。

“包工头”万立希是该剧的另一位主要角色，正是因为他的拉拢、腐蚀，吴望春才会逐渐走上腐败的道路，最终锒铛入狱。曲作者对万立希的唱腔设计运用的则是乱弹的上江调。

上江调，饶河戏称之为“采花调”或“新浙调”，以小唢呐为主要伴奏乐器，定调为尺字调（饶河戏称上字调，与尺字调调高一致），小唢呐筒音为la，多用于生、旦行，不分男女腔。起板式有【倒板】【正板】【摇板】3种。该段以高亢转折的上江调为基础，在此基础上改变了板式节奏，把一个阴险、狡诈的人物形象充分展现出来（见谱例四）。

【谱例四】

随着剧情的纵深发展，转而又用老拔子板式来设计吴望春在受到妻子辱骂后，抒发内心的一段唱腔。老拨子，以小唢呐为主要伴奏乐器，不分男女腔，有【倒板】【十八板】【正板】【垛子板】【快板】【流水】【摇板】等多种板式。这段唱腔曲调高亢激越、凄厉悲怨，形象描绘了吴望春犹豫、傍徨的内心（见谱例五）。

【谱例五】

接着由正板转到1/4拍的快板，用稍急速的速度与调子表现出吴望春由彷徨犹豫到紧张不安、极度矛盾的内心变化。

通过对音乐形象的转换，不仅营造出了特定的氛围，还有着深刻感人的厚重感。《但愿人长久》的唱腔音乐，特别注重塑造人物，无论是声腔还是音乐写作，都力避完全的模式套用，根据人物的特色而设计，写得非常精美细致。如剧中第六场吴大妈到狱中探望儿子的一段唱腔（见谱例六）。

【谱例六】

这一段重点运用老拔子来设计唱腔，【流水】转【叠板】，叙述了一位农村母亲独自含辛茹苦培养儿子的经历。吴大妈唱【流水】：“母子相见犹如在梦中，好叫我肝肠寸断万箭穿心。”该唱句运用紧打慢唱，后接2/4【叠板】，将吴大妈由最初的不敢相信，到如梦初醒，再到伤心绝望的内心转变刻画得淋漓尽致，特别是母子相见时的音乐，把剧情推向高潮，催人泪下。

剧情结尾采用民间音乐素材创作的主题曲，旋律流畅、优美，曲调委婉动听，把整个剧情又一次推向高潮，使观众内心受到了强烈的震撼。整部剧创作手法以剧中的声腔规范作为再创造的语汇，准确把握住了人物的身份、性格特征。以新的视角、新的构思、新的手法精心创造了有个性的人物形象。

赣剧《但愿人长久》是近几年赣剧现代戏中极具特色的作品。曲作者既运用了传统戏曲的音乐素材，又结合了新的作曲手法，在乐队编配上力求立体呈现，为丰富剧情，将橫向、纵向统筹构思，巧妙利用和声、复调以及音乐色彩变化来表现剧中人物的情感和意境；运用主旋律和副旋律的交叉对比，揭示出人物感情变化；在配器使用上既突出了主奏乐器，又运用了不同音区、音色、力度的组合变化，以及各种配器手段所造成的色彩转换，加上现代音响设备的优势，使整部剧的音乐更加立体、宏大。endprint