浅析广彩瓷器装饰的艺术特点

2017-09-04 14:15邹海燕
文艺生活·中旬刊 2017年7期
关键词:构图纹饰

邹海燕

摘 要:广彩具有中国传统彩瓷艺术的风格,同时具有岭南地域艺术特色,还结合了西洋外来文化的异域风采,形成了独具一格的广彩彩瓷艺术,成为我国彩瓷艺术的珍贵艺术遗产。本文主要从构图、用彩、纹饰内容三个方面阐述广彩瓷器装饰艺术的特点。

关键词:广彩;构图;用彩;纹饰

中图分类号:J527 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2017)20-0012-01

一、引言

广彩是广州地区釉上织金彩瓷的简称,以“绚彩华丽,金碧辉煌”而闻名于世,在我国彩瓷艺术中独树一帜,是一种图案装饰性较强的工艺美术瓷,在中国彩瓷艺术史上具有独特的艺术地位,具有很高的艺术欣赏价值。广彩瓷器产生于清代康熙晚期至雍正年间,成熟于乾隆嘉庆时期,是专门销往欧美市场的外销瓷,其借鉴五彩、珐琅彩和粉彩和釉上彩的装饰手法,融合中西传统绘画章法和技巧在瓷器上绘制特定图案,最后经700摄氏度-800摄氏度之间低温焙烧而成。它的装饰手法既吸收了中国传统的彩绘艺术的风格工艺,又吸收了欧洲的艺术精华,形成了自己独有的特色,以构图紧密完整、图案繁而不乱、色彩浓艳调和、金碧辉煌的独特风貌而著称,犹如万缕金丝织白玉的织金彩瓷,是中西文化交流的结晶。

不同时期的广彩瓷器各具时代特征,本文主要从构图、用彩、纹饰内容三个方面阐述广彩瓷器装饰艺术的特点。

二、广彩瓷器装饰的构图特点

早期的广彩瓷器装饰构图比较简约,嘉庆以前有构图丰满和疏朗两种特点并存的现象,发展到嘉庆、道光年间成为一个转折点,逐渐形成了晚清至近代广彩固有的构图饱满、纹饰图案密集、繁而不乱、不漏白胎,富有地方特色的装饰风格和形式,并一直影响至今。

无论是哪个时期,在装饰构图方面,传统广彩瓷器都一个特点就是特别注重边饰构图、开斗方、锦地、十字开幅。

广彩瓷器的边饰内容非常丰富,有链条纹、璎珞纹、卷草纹、缠枝花卉纹、折枝花卉纹、图案纹样、龟背锦纹、各种带状图案纹等。这些边饰运用在各种器物上,使主题及器形与形式完美結合,主次分明,互相衬托,体现出一种鲜明且丰富的形式美感。

广彩瓷器多喜欢用“开斗方”(又称开窗)来装饰构图。清代开斗方纹饰种类繁多,各个时期有不同的特点,乾隆时期,开斗方的形式较多,有圆形、方形倭形、花瓣形、波浪形、海棠形、菱形等,还有青花锦地纹开斗方、青花描金卷草纹开斗方、红黑彩描金锦地开斗方等。在道光以前与景德镇瓷器的开斗方比较接近。同治、光绪以后流行的开斗方是以大红、大绿绘带状花蝶图案作十字开光,开光带的边缘饰以连续的C字形花纹,在开光内再绘人物或花鸟图案。有的构图遵循对称的原则,而有的则故意采取不对称的画法。

三、广彩瓷器装饰的用彩特点

釉上彩绘是广彩工艺的重要内容,用彩技艺影响着整个广彩制作过程,色料的选择、调配和彩绘技法是一项核心工艺。

广彩瓷器的用彩比较独特,既保持古彩特色,又有珐琅质色彩,能适应各种彩绘形式要求、多种类型中西合璧的颜料体系。其早期使用的色料,是从五彩、珐琅彩和粉彩的基础上发展而来的,具有光亮滋润、颜色艳丽丰富、耐久长新的特点。除部分原料来自景德镇外,大部分色料都是瓷画师们根据需要自制或改配的,如水青、西红、干大红、大绿、麻色、茄色等。广彩瓷器装饰早期是以红绿为主,金彩较少,直到嘉庆以后色彩逐渐增多,并开始仿照中国锦缎纹样“织金”的手法,将大量的金彩描绘在瓷器上加以装饰,色调热烈。在用彩技法方面,广彩除了延续中国传统画法,也引入西洋绘画技法,主要受到西方油画和版画的影响,因此用彩比较厚重。其用彩大胆、夸张,却又协调有致。这也是广彩的一大特点。

广彩瓷器常规使用的颜色有十几种,金彩、麻色、干大红、西红、茄色是广彩最有特色的颜料。早期的广彩瓷器使用金彩较少,到了清代中晚期,开始大面积使用,充分体现了“广彩织金,金碧辉煌”的广彩传统特色。其主要用于装饰器物边沿、开光边框、内底分割线、盖扭等。麻色是用干大红与黑彩调出的深赭褐色,主要流行于乾隆至嘉道时期,多用于外销瓷器上,因为这种颜色属于暖色系,绘制在瓷器上既温暖又明亮,符合西方人在烛光照明、炉火取暖的环境中形成的审美倾向。干大红与景德镇的矾红相似,但比矾红色浅、鲜艳,可以描绘极其精细的线条,产品色彩高雅,是广彩使用最为普遍、长久、特有的一种色料。常用于勾勒广彩人物的面部轮廓及五官,用较淡的颜色渲染脸颊和眼帘,施彩均匀、浅薄、鲜艳亮丽。这是与景德镇彩瓷明显区别的地方。广彩的西红起初是进口的彩料,雍正六年后逐步国产化。其一般用水来开料,色薄而匀,而颜色相似的景德镇胭脂红是用油来开料,色较厚。主要用于装饰花卉、人物服饰和开光内的山水等。茄色是由西红和水青配置而成的紫色,乾隆时期用色较为丰富,其彩绘面的厚度偏薄,覆盖力较好。

四、广彩瓷器装饰的纹饰特点

广彩瓷器历史上最重要的产品是外销瓷,花样款式随着西方客户的订货需求而不断改变,欧洲商人一方面要求中国瓷器上有东方韵味,另一方面又要求融入西洋审美元素,因此它的纹饰图案既有一定的传统模式,又因不同的外销订单和外销市场而“式多奇巧、岁无定样”。

广彩瓷器的装饰纹样题材十分丰富,主要有纹章纹、人物纹、花鸟纹、风景纹、动物纹等几大类。

纹章纹是由欧美国家的皇室、贵族、社团、城市、军队首领等把象征或代表自己权力、地位、身份的徽章图案烧制于定做的瓷器上面,作纪念、奖授、装饰等的瓷器。纹章纹最早是在景德镇绘青花瓷,广州彩瓷产生后,外商就在广州要求按图加彩制作。广彩的纹章纹在乾隆、嘉庆时产量较大,主要还是由欧洲人定做,美国人定做的广彩徽章瓷则出现在十九世纪以后。徽章图案一般放置于盘子的内中心,或碗、瓶的外腹部中心,以它为主要纹饰,周边再附以其他边饰。

人物纹是广彩瓷器中常见的装饰题材,主要有中国人物和西洋人物两大类。中国人物有戏剧故事、神话传说、仕女图、婴戏图、农家乐、山水人物等,而西洋人物有宗教、古希腊和罗马神话、风景人物等几类。人物因绘画技法不同分为“折色人物”和“长行人物”。“折色人物”先全部用墨彩描绘人物形象的轮廓线,再进行填色,其特点是色彩淡雅,笔法豪放。“长行人物”则是部分勾线描绘出人物定位后,再用色块涂画出整个人物的形体,这种彩绘方法一直盛行到现在。

广彩瓷器装饰的花鸟纹是最具代表性的,包括有花无鸟、有花有鸟、花蝶、花鸟蝶等图案。广彩瓷器的边饰和窗内主题纹饰常用花卉纹、花鸟纹、花蝶纹等,这些丰富的纹饰不会感觉重复,具有鲜明的特色。

风景纹有中式风景和西洋风景两大类。中式风景有山水、庭院、航船以及写实的十三行图等等,西洋风景有远景或近景的城堡、庭院等。

五、结语

广彩瓷器装饰的构图、用彩和纹饰内容既有中国传统彩瓷艺术的风格,同时具有岭南地域艺术特色,还结合了西洋外来文化的异域风采,体现出人类文化与审美的多样化,形成了独具一格的广彩彩瓷艺术,成为我国彩瓷艺术的珍贵艺术遗产。

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