漫谈戏曲乐队伴奏员的必备职能

李洪伟

摘要：戏曲需要伴奏，戏曲伴奏既是一门学问，又是一门技术，还是一门艺术。戏曲乐队要与演员演唱时的声、腔、韵、味和乐队演奏的风格要协调一致，溶为一体，以达到突出本戏曲音乐风格和特点的完美。因此说，戏曲乐队是戏剧演出中一个不可缺少的组成部分，对整个演出是否成功，是一个相当重要的因素。

关键词：戏曲；乐队；伴奏；特点

音乐是情感艺术，又是时间艺术与听觉艺术。伴奏音乐与舞台美术及演员表演的空间艺术与视野觉艺术紧密结合在一起，就收到了时空结合与视听结合的最佳审美效果。尤其是营造舞台气氛方面，伴奏音乐更充分发挥出强化环境与情绪的优长。

一、戏曲乐队的伴奏特点

戏曲音乐伴奏的首要特点，就是一个“伴”字，所谓“伴奏”，系指以器乐配合演唱或表演，这里，“伴”与“傍”意思颇为相近，均有帮衬、烘托之意。所有的戏曲都一样，演员在进行人物形象塑造时，主要是通过唱腔表达人物的内心情感，展现人物的心理图像。因此，乐队伴奏，主要是通过唱腔伴奏帮助演员表达人物的思想感情。演员要演情、唱情，乐队伴奏也要伴情、奏情，演员要“以情带声，声情并茂”，二者联手同步，相辅相成，共同为塑造人物形象服务。在这方面，成功的例证很多。地方戏《雷劈刘一》中老太太在上房挨儿子一顿打，跑到老头坟前“哭坟”那一段戏，乐队伴情、奏情达到了极致，音乐的如泣如诉与老太太的又泣又诉让观众不禁掩面悲泣！再如评剧《血溅乌纱》中，剧中人物严天民的[反调]大段唱腔，乐队伴奏就采用了“唢呐跟腔”的方法，以凄婉的音色，衬托出人物自责、悔恨、内疚的思想感情，乐队伴奏充分发挥出“托腔保调”的作用，使伴奏成为塑造人物形象的表现手段。

二、戏曲乐队的伴奏作用

总结起来戏曲乐队伴奏特点有四种，即称为“领、托、送、补”四个字，也叫做“一领、二托、三送、四补”。在这里“一领”在先。以“引”作“领”，戏曲上就叫做乐队先领起来，或者说先奏个“引子”。对演员的演唱来说有句俗话叫“哪领哪去”。这就是说“领”起一个定腔、定板、定曲、定调的作用。也就是说乐队领奏起来演员根据演唱习惯和演唱经验通过听觉和支配能力敏感的掌握起唱的高低和板腔的定位（演唱位置）定韵（演唱韵味）。这样，就不会唱跑了调，也不会唱错板式。二、“托”相继。托即称为“伴”，演员起唱后，跟着演员的演唱相随而奏、捧涌而托、以唱为主、以奏为伴，突出演员的演以演唱所表达的内容、字词的清晰，以剧中人物抒发思想感情为主，伴奏音乐为辅而奏乐。绝不可喧賓夺主，使乐器演奏淹没了唱腔的字和词。“三送”相承。“送”即称为“烘”。演员唱至句落，押韵合辙，放声长叹，声气不足，气氛不够，用乐队演奏以乐代声，以声代情，声放乐荡，送韵至极。烘托气氛，感染观众，三方互动（乐队、演员、观众），以达到最佳效果。“四补”其“缺”。“补”即为“填”，演员演唱的字词间歇和句段间歇处为“缺”，唱吐之后，情语转换之际“填补”上大小长短不同的顺声韵随声腔音乐，传统上叫做“过门”，即“大过门”“小过门”。用以补垫上演唱空缺之处，以便更好的运腔运气、情转意合，同时渲染了舞台气氛、感动观众。使其视听统一，全神贯注，和谐共振，达到最佳的舞台戏曲音乐效果。戏曲音乐伴奏的另一个重要特点，就是为营造舞台气氛服务。

三、戏曲乐队演奏员自身的音乐素养

音乐是一门依赖于听觉来表现的艺术，是动态的时间艺术，音乐从创作、表现到感受的任一环节都离不开听觉的支持。它不像语言、文字一样具有确定的语义性，而是在音符丰富复杂的变化中为听众展示了比文学、历史、舞蹈、绘画、雕塑等更加广阔的想象空间。演奏者通过对作品准确的二度创作，才能做到真实性与创造性统一、历史性与时代性统一、技巧性与表现性统一。

音乐表演并不仅仅是一种技巧行为，其生命在于传达音乐中丰富的精神内涵。作为演奏员来说，在众多的乐器演奏中，准确掌握较高且较全面的演奏技巧的同时，不断提高自身的音乐素养不可或缺。首先，要博览群书。不但要多看中外音乐著作、音乐史、和声分析、曲式分析等知识，还要掌握一定的文学基础、美学理论、历史地理知识，甚至是一些边缘化的学科知识；现代视听发达，可以通过网络、传媒等途径不断给自己充电，不断提高自身的文化综合修养。其次对音乐作品要不断、不停地研究。“乐由心生，乐如其人”，现在琢磨起来觉得不无道理。所谓“演奏”，不仅仅是能够准确地演奏各种音乐表情与力度标记，而要能够读懂在这些标记背后的真正用意，不能机械地仅仅去执行那些表情标记与力度记号。因为即使在同一首作品中在不同的地方运用同样的表情记号也并不意味着它们需要的演奏效果就是一样的，而是很可能不同。

总之，作为戏曲团体的演奏员，应积极配合乐队指挥尽可能准确地把本想要的效果演奏出来，更应该重视的是“伴奏”。这就要求演奏员不仅要有专业技能，更需要对作品的风格、本身的作品特征与结构有较为深入的了解。排练时，要做到“严谨”对待。说到严谨，就不仅仅是不错音地演奏曲谱，要对乐谱非常熟悉，严格地把谱面的标记、表情记号、力度对比关系等，流畅自如地表现出来。这些准备工作是需要自觉完成的，这样才能让乐队指挥在排练时将主要精力放在各声部的协调、音乐的处理、以及与演员的配合上。可以说，戏曲伴奏音乐同其它各艺术环节一起，共同的目的都是为表现全剧的主题思想服务。endprint