玉雕工艺与设计

摘要：玉雕是一门历史悠久、贴近生活的传统工艺，在不同的时代背景下，体现着不同的时代特征和文化内涵。本文主要以笔者的一件作品为切入点，一方面从玉雕工艺的流程、题材及其价值评定标准等方面进行了阐述；另一方面阐述了玉雕的设计除了掌握专业的玉雕知识，还需从各方面提升设计者自身的文化内涵，”。另外，文章的结尾处还强调了玉雕作品的工艺与设计之间的关系，只有二者相辅相成、相互融合，才能创作出更多更好的玉雕工艺品。

关键词：玉雕；工艺流程；题材；价值评价；设计

玉雕是一门古老的工艺美术，是以表现美为主要目的。它的形成与发展多来源于生活。不同时期，玉雕工艺都有其显著的时代特征，随着当今社会的进步，我们在注重保护传统玉雕工艺的同时，也需将当代丰富多彩的生活题材和创新的设计理念融入玉雕工艺里面，将玉雕更好的传承和发扬下去。

工艺是影响一件玉雕作品经济价值的重要因素。俗话说“三分料，七分工”，除了原石好坏之外，玉雕作品很大一部分价值就体现在高超的雕刻工艺上。没有经过雕琢的原石可以称为“顽石”。在通过工艺技法的雕琢后，能将一件原石“变废为宝”。

笔者创作了一件取名为《福磬和谐》的作品，该作品是用一块18×12×7cm的玉料。运用链条把石料分开四层，这种链接工艺，使作品完成后整体体积比原石料增大两倍。雕刻三个磬，用链条连接，中间的主磬巧色雕龙凤，背面刻有篆书“和鸣”两字，两旁各挂一个小磬，一边是刻有“中华民族”，一边刻“再铸辉煌”。使用的木座以一个葫芦吊架把玉器雕件展示出来，葫芦寓意为百子千孙，子孙万代绵绵不绝，整件作品寓意着中华民族和谐发展，再铸辉煌。

玉雕工艺，其流程大体分为：选料-设计-粗胚-细雕-抛光等步骤。工艺技法较多：有浮雕、立体雕、通雕（鏤空雕）、组合镶嵌等等。量形取材，因材施艺，“遮瑕为瑜”等都是玉雕工艺中不可或缺的一部分。除了掌握玉雕的工艺流程和技法，一件优秀的玉雕工艺品，都有艺人为它注入情感。

我们知道人物雕刻不同于山水和花鸟可随性任意发挥，首先如果没有很好的人物绘画基础，也就难以很好地刻画人物形象，掌握人物比例，尤其人物的面部及手势特征是需要作者摒心静气、凝神定志去完成的，失之毫厘便会差之千里。另外，人物神态的刻画也是非常关键的一个部分，喜、怒、哀、乐需要作者去深刻体会，只有有感于心才能发之于外，并能更好地把握尺度去完成作品。

在评定玉雕工艺价值的时候，我们首先要考虑玉雕的设计创意。玉雕设计题材范围广泛，但也有较大局限性，其设计需要通过玉石本身大小、形状、色块、裂纹等特征来进行。

玉石首先是不可以再生的天然原料，其形成要经过千万年甚至上亿年。各类石料的发现开采在现代先进的生产手段下，已有品种枯竭。

玉雕设计创作受玉石的不可预见性的影响，而改变设计的初衷。首先是以石的所谓巧色、押裂，设计构思及作品的最后形成必须表现玉石的特性，如特别的外形形状，色的巧用，做到巧色地押裂。玉雕设计还有一定的局限性。要根据石料的大小，外形，质地，颜色，裂纹去构思布局。又因为玉料的特殊性，和繁多的种类，也向玉雕艺人提供了广阔的平台。集古今大成的广泛题材料及特殊的技艺是其他艺术门类所不能相比的，是最经典难度最高的艺术门类之一。

玉雕是一门减法雕刻的艺术，因此在设计制作上都增加了一定的难度。玉雕艺人必须事先预想到作品完成后的效果，才能掌握先机，在雕刻过程得心应手。

每一块玉石通过独具匠心的设计与精湛的雕刻技艺，都能成为一件独一无二的玉雕工艺品。

笔者之前购买过一块翡翠，原本设计将这块翡翠雕成“钟馗嫁妹”，但清理玉料枯皮后，发现原先玉料“变”了（内地与外表不一致），原来黑的变成白的，可利用的黑料只剩下一小块。之后便将“钟馗嫁妹”的设计改变成“麻姑献寿”，在玉料上雕出麻姑、寿桃、猴子、梅花鹿和黑豹，以这尊透出远古风韵的玉雕，寓意健康长寿和平安吉祥。

如何更好的设计一件玉雕作品，除了掌握专业的玉雕知识，还需从各方面提升设计者自身的文化内涵，使玉雕作品达到一定的“意境”。

玉雕的设计离不开生活。只有把自己融入到生活中，才能从生活里提炼艺术。不断升华自己个性的理解与观察力，始终以生活伴随自己，才能使智慧和创造碰撞所产生的火花，闪闪烁烁得以真实或者超常的发挥。生活给了我们无限发挥的空间和想象的空间。玉雕设计创作的过程，是从直观感受刻画，活跃生命的传达，获取最高灵境启示的过程，是以文化修养为辅助，以雕刻技法为手段，“读万卷书、行万里路”为条件所获客观物景融进主观之情，通过自己审美想像力的运用达到的结果。

玉雕工艺与设计的创作过程，是用敏锐的眼光抓住一瞬间的灵光美感，用我们的思维堆积出来，用雕刻工具描绘出来。独特的体会和感受，这是艺术家起码的特质，也就是独创性，厚积薄发。工艺品主题的选择，情节的安排，是作品的灵魂，在创造构思过程中，完全显示雕刻者的综合实力、艺术修养、知识积淀、灵感智慧、审美造诣，以及刻意追求、反复推拷、反复实践的动力，新思维更是个性的体现，只会雕刻而无情绪和意境那是工匠，大师或是较高的技师所雕刻的作品，都是有浓烈的情绪在内，表现出他的个性，思想。

综合所述，玉雕作品的工艺与设计不容忽视，二者相辅相成：工艺的提升是要把自身情感和玉雕作品紧密联系在一起，用心来雕刻，为作品注入生气；设计则更多要把设计者自身融入到生活，在生活中提升审美高度，在生活中催生创作灵感，正所谓“万变不离其宗”。将玉雕工艺与设计题材相融合，创作出更多更好的玉雕工艺品，是当下玉雕人应该追求的主题。

作者简介：高兆华，男，1949年4月28日出生于广州，国家级非物质文化遗产——广州玉雕传承人，艺华玉器工艺厂长，中国民间文艺家协会会员，广东民间文艺家协会副主席、世界特艺家协会会员、中国工艺美术家协会、特艺专业委员会会员、美国海外艺术家协会理事、世界文化艺术研究中心研究员、广东省宝玉石协会会员。endprint