技术技巧在舞蹈表演中的应用

陈曦

摘要：舞蹈表演的历史源远流长，经过了无数个风风雨雨走到今天。作为一种观赏价值很高的动态艺术，舞蹈已经过数千年的发展成熟，在不断的发展演进过程中，舞蹈表演技术及技巧的重要作用逐渐被人们所重视，而技术技巧在舞蹈表演中也发挥了足够的能量。希望能够通过本文的论述，使舞蹈教学人员在舞蹈教学中贯穿舞蹈技术技巧，做到有针对性，针对不同特征的人与不同训练目的采取不同的技术技巧；同时舞蹈技术技巧的教学又要有全面性，即以促进舞蹈学员多个方面的发展为根本教学目的，从而切实有效的提升技术技巧在舞蹈表演中的应用。

关键词：舞蹈；技术技巧；舞蹈表演；应用；训练方式

舞蹈是一门动态的艺术，通过营造特定的舞台环境以及在舞蹈演员形体动作的表现将舞蹈作品中的人物形象进行塑造，同时通过形体动作的变化表现人物的情感特征。舞蹈技术技巧在舞蹈训练以及舞蹈表演中发挥着重要作用，本文在行文上一共分为了四个部分：第一部分阐述了技术技巧的相关概念；第二部分阐述了舞蹈技术技巧的必要性；而后介绍了舞蹈表演中技术技巧的应用及处理；第四部分阐述了舞蹈技术技巧的科学化。

本文使用了文献资料法、经验总结法和观察法等研究方法对技术技巧在舞蹈表演中的应用进行研究。

本文的研究一方面能够为舞蹈教学与训练中技术技巧的应用提供理论参考，同时对于提升舞蹈演员技术技巧在舞蹈表演中的应用能力、提升舞蹈演员的表演水平、提升舞蹈教学的质量以及促进舞蹈的发展都具有一定的现实意义。

一、相关概念论述

（一）舞蹈表演

何谓舞蹈表演，它的中心任务是根据音乐和美术等艺术载体，发挥表演者掌握的舞蹈动作、造型和技巧能力，将剧本的故事内容转化为可视可触具象化的舞蹈形象。舞蹈表演主要有以下几点特征：

1.技与艺的结合。舞蹈演员只能用面部表情、肢体动作、外观造型以及其他技巧等表现形式来传达再现剧情人物的思想情感。

2.形与神的统一。表演者的表演一般要经历一个由表及里、再由内到外、内外结合的过程。

3.虚与实的兼备。我国的舞蹈艺术汲取了中国传统艺术表现手法。在表演中，常用的手法为虚拟和假设。这类虚拟的表现形式之所以能够感动观众，引起共鸣，是因为表演者的真实情感贯穿着表演的始终。

4.表情和动作的协调配合。千变万化的面部微表情，是受众理解剧情，体验角色思想感情，进而理解剧情变化的重要形式。

（二）舞蹈技术技巧

舞蹈技术技巧是表演者在一定时间内通过自身的动作，让机体的肌肉、韧带以及骨骼进行协调做出连贯性的复杂动作，从而准确的表达舞蹈中所包含的情感和思想。在表现形式上舞蹈技术技巧是多种多样的，而且因为地域文化的不同而风格不一，灵活多变。

二、舞蹈表演中应用技术技巧的必要性

（一）是舞蹈情节展现的需要

一场成功的舞蹈表演不光需要表演者展现他的肢体语言，其中舞蹈的技术技巧是不可或缺的一项亮点动作，只有如此方能有血有肉的表达出舞蹈作品想要表达出来的情节。任何经典的优秀舞蹈作品是运用独到舞蹈表演技术技巧来吸引眼球，从而泾渭分明的将自己和其他作品分将开来。它是舞蹈表演中的关键部分，总是起着画龙点睛的重要作用。

（二）是提升舞蹈感染力的需要

表演者必须要经历艰苦卓绝、日复一日的训练，方能熟稔的运用肌肉、韧带、骨骼等自身机体，根据表演内容的需要展现出各类高难动作。舞蹈表演创作者应当根据舞蹈内容的需要，契合演员个体的舞蹈技术技巧，最大化的发挥表演的技术技巧。如此方可合理发挥表演者的技巧才能，准确出彩的表现表演内容，得以通过舞蹈表演传递舞蹈的内在情绪，生动形象的将角色人物的思想意识刻画出来，从而增强舞蹈角色的个人色彩感染力。

三、舞蹈表演中技术技巧的应用及处理

（一）技术技巧在不同舞蹈中的应用

在舞蹈表演中运用技术技巧，它的目的是为了能够更加形象，更加生动地表达舞蹈作品中特定的情绪，特定的场合。对于一些民族特色比较浓厚的舞蹈来说，不能生搬硬套该民族舞蹈里面的招牌技巧，而是对它的技术技巧进行加工，使之契合整体舞蹈表演，更加符合民族的特点。当然，在进行技术技巧的加工丰富的同时，也要符合该民族的风土人情，体现民族特色，展现民族性格色彩。

（二）舞蹈技术技巧的合理化处理

为了创造出更具观赏性以及更具冲击力的舞蹈作品，更加容易打动观众，舞蹈技术技巧处理应运而生。舞蹈艺术家在编舞构思阶段，应当把握全局，根据剧情的发展以及人物情绪变化的需要来创作整个作品的舞蹈情节，要把舞蹈技术技巧运用到作品中去。

在进行舞蹈创作的时候务必要把握住舞蹈技术技巧的使用以及转换。务必要有个清醒的认识，我们对这些舞蹈技术技巧处理的根据是什么？舞蹈动作的目的是什么？舞蹈动作应当从作品剧情出发，应该从角色人物出发。

四、舞蹈技术技巧的科学化

（一）抓住特点，加强技巧训练的针对性

舞蹈技巧的训练，除了完成学校达标规定的训练内容和项目之外，还应当根据不同的训练对象的实际情况和特色，有针对性的安排训练项目和内容进行训练，使这门课有更强的针对性。

考虑到技巧训练的专业性质，以及在将来的舞台上所扮演的角色不同，根据男女生理结构的异同，非常有必要分清楚男女班各自的训练侧重点。例如男生翻腾"跳跃等类技术技巧动作，应当强调动作的爆发力和滞空时间，强调反应能力，注重力道；而女生在练习翻腾"跳跃类技巧时，似乎更应注重协调性，强调美感。

（二）抓住要点，注重训练的科学化

抓要点的科学化训练是舞蹈技巧训练迈向更高台阶的一种标志，能否抓住要点、能否进行科学化的训练主要在于舞蹈教师的作用。在进行舞蹈的教学与训练时，不能简单的停留在教授舞蹈技能的层面，而是要注重学生在舞蹈训练中的情感体验，通过情感体验来激起学生的审美意识、艺术感受与创造性思维，这些是舞蹈教育区别于一般文化教育的地方，是舞蹈专业人才培养的一个部分。

五、结语

在社会经济不断发展的同时，人们的精神追求与审美意识不断的提高，做为一种具有审美特点的艺术形式，舞蹈对于丰富人们的生活起到了很好的作用，同时人们对舞蹈的审美需求也在不断的提高。技术技巧对于舞蹈表演效果的提升能够起到很好的作用，舞蹈演员对技术技巧的应用能力在一定程度上决定了舞蹈表演的成败，所以对于技术技巧的把握、了解与实际运用就十分必要。

在进行舞蹈教学时，要抓住不同学生的不同特点，根据他们的性别特征、身体特征进行有针对性的技巧训练；此外，在进行训练教学时，还需要抓住相关要点，以科学化的手段进行训练。在这样的模式下，技术技巧在舞蹈表演中才能更加有效的发揮作用，才能更进一步的提升舞蹈的表演效果，从而满足人们日益提升的审美需求。

【参考文献】

[1]范雪.古典舞表演中“技术技巧”对演员的重要性[J].艺术科技，2016（03）：205.

[2]陈利.论技术技巧在舞蹈中的重要性[J].大众文艺，2016（01）：182.