走向苏州文化的深处

说起如何走近苏州文化，一些朋友常常觉得为难。可以理解，蘇州文化底蕴深厚，源远流长，不是一席话，或者一两本书所能说明白的，有一套很有些影响的“苏州文化丛书”，按专题分门别类出了二十一册，似乎还未能穷尽。这种困惑，不止来旅游的过客，到古城落户的“新苏州人”，即使是世居此方的本地人，也觉得难以道个端详。

人们期望能找到直接感知，并能由此便捷地走向苏州文化殿堂的道路，韩树俊先生适应了这种要求，作出很好的尝试。他以姑苏女子的生命活动和苏地水产为题材，采用散文诗，写出《姑苏十二娘？苏州水八仙》，帮助人们在美学观照中，领略姑苏风情，进而体察了姑苏文化精神，很有开拓意义。

行走在苏州，处处感受到姑苏文化的氤氲。幽巷，不知是哪个闺阁传出琴声《潇湘水云》；路边，格子铺陈列的丝巾、刺绣小品；街头，甜腻腻、香喷喷菜肴的味道：诱引你张开你的全部感官去品味、歆享。不过这些是生活化的，也就是自然状态呈现的、无序的、碎片的，你不会满足。

“姑苏十二娘”和“苏州水八仙”，这样的提法，是对此方人生活情趣、情景、生态环境的某些方面所作出的概括。虽然前者止于女性，且是她们生活的一个方面；后者止于水生植物，且是些食材，但这两个系列，既是具有直接经验性的特色，又是经过理性介入梳理，整体呈现的。用显在的生活图画、情境，表现被屏蔽的作为理念而存在的姑苏文化，就是用“此在”去表现“彼在”，用有限去表现无限，让人们有所感，有所悟，有所思，有所得，心灵得到抚安，精神得到升华。

居住在苏州，时时感受到姑苏文化的积淀，即使是细物，也一头连着现在，一头接着历史的那端。

两千五百多年前的吴王夫差携爱妃西施漫步在小巷，被你的花香吸引，摘下头上的金叉，剪下一段正是从你手里买下了你全部的花儿，装扮爱妃，于是，小巷由此而得名，沿用至今。

花色迷人，花香醉人，霸主洒脱、佳人任性，一切都呈现在巷头——“剪金桥巷”的铭牌之上，花娘一声悠然的叫卖，穿过历史帷幕，在你耳边回响。“娇贵”“洁白”的水芹，煸、炒、拌、煮，进上餐桌，在你赞叹“有营养，还讨口彩”之余，会不会看到《诗经》卷首那支歌，披拂荇菜；“左右流之”中时隐时现的纤手，会不会猜度，那是船娘的手，蚌娘的手，抑或织娘的手，会不会见到这双穿越世纪的手，向你而来。现实总是黏附于历史，历史是在现实图景的底色上，隐隐地透露出来，人们习以为常，感觉迟钝了，体味不出历史的存在，感谢韩树俊先生，帮我们接通历史，找回这种感觉。

“古人不见今时月，今月曾经照古人”，道出即时性与共时性的关系，“姑苏十二娘”内涵也随着时间的流迁而变化，剪金桥畔的花娘，如今不止是“提篮小卖”的秀女，还有在花店结扎玫瑰、郁金香，用互联网往南国花圃下单的少妇。镇湖那里，飞针走线的绣娘，不再是依仗他人的画本，描摹“金堂玉马”、“款款蛺蝶”的匠人，而是独立写生、摄影、设计、运作，让绣品注入时代血脉的工艺师。感谢韩树俊先生的散文诗，让我们真切地听到历史长河流淌的水声，嗅到岸边绽放的迎春花的馨香。

生活在苏州，你会感受到苏州文化的气息弥散在自己的生存空间中。在晴窗下，打开《红楼梦》，栊翠庵的妙玉，拿出的茶具，道出的茶品，烹茶的火候，乃至泡茶的水，无一不渗出浓浓的苏州味：博洽、典雅、工细，不妨称之为“闺秀式”的茶娘；苏州姑娘林黛玉，与花神同辰，葬花，咏花，追逐菊之梦，如花一般陨落，无疑可称之为“高贵版”的花娘；大观园戏班里的女伶，“一个个歌有裂石之音，舞有天魔之态”，本色都是太湖边的歌娘；探春兴革搞“承包”，不知水面包出去没有，有没有种植苏州的“水八仙”。即使是与苏州没有太多干系的薛宝钗扑蝶的那柄纨扇，该是出自姑苏扇娘之手吧？

“姑苏十二娘”和“苏州水八仙”，通过种种介质辐射开去，融入民族文化、世界文化。韩树俊散文诗中的蚌娘，不止有活跃“碧波荡漾的湖面上”“孕沙成珠”，“最贴身的保姆和最給力的催生者”，不止有打造炫目“珍珠首饰”的“能工巧匠”，还有走动于T台，用身段展现珠光宝气的模特，在伦敦、佛罗伦萨的服装节上，她们用太湖珍珠去媲美黑海、地中海、亚德里亚海珍珠，让苏州文化炳耀于国际舞台。

“姑苏十二娘”、“苏州水八仙”，是就多少代苏州人提炼出来文化元素所作出的精心组合。审视前者，苏州女子慧心巧手，岂只是“十二娘”所能概括的，白塔港闵氏伤科传人闵姊，称得上“医娘”，专诸巷制砚高手顾二娘，称得上“砚娘”，黄鹂坊桥随着花期的流转制香的姑娘，称得上“香娘”，也许因为这些是职业性的，不是城乡大多数妇女都能从事的，也许是因为概括者酷爱“十二”这个数字，带有吉祥意味的，十二个月，十二时辰、十二生肖、十二天干，一度风靡的女子乐队，也标出“十二”。审视后者，“水八仙”，江南水乡许多地方都用来概括当地水生的食用植物，取舍微有不同，但珍视如苏州，可谓仅见。正如韩树俊先生散文诗中所写的：

朋友，跟我去得月楼。得月楼的水八仙宴就是一首诗——

其实不止是一首，而是一组，是诗的联章，乐的交响。冷盆、热炒、汤类、点心，兰花茭白、桂花糖藕、玫瑰荸荠、茨菰金片，菜名就有色、香、味，它把你揽入诗的世界。

一方水土养一方人，一方水土孕育一方物种，一方水土栽培出一方精灵，酥糯甜软，这正是苏州的味道，

说得真好。

此味只应苏州有。

从水土话及人，延及物种，誉之为精灵，名之为苏州味道，化老杜的成句“此曲只应天上有”，——点赞。

作者称《苏州水八仙》为“风物散文诗”，《姑苏十二娘》该是“风情散文诗”了。这两组散文诗和青年画家郝颉宇的精心装帧构成了诗画长廊，不仅可以品鉴苏州风情，也可以品尝姑苏风物，可谓“枕上片时春梦中，行尽‘姑苏数‘百里”。

“姑苏十二娘”和“苏州水八仙”，当下已经成为代表苏州的文化符号，艺术家们用来作诗、入画、吟唱，谱成戏曲，学者们考订其源流，著录其谱系，但似乎皆不如韩先生用散文诗这种载体表现得尽兴而又得体。

散文诗是一种边缘文体，兼具散文描摹、刻画、现实把握和诗的抒情、寄托、心灵飞腾的特色，不追求外形律，舒徐自如。韩树俊先生的《姑苏十二娘？苏州水八仙》实践和完美地体现了散文诗文体的要求，并有自己的价值取向和美学追求。

散文诗既然是整合散文与诗两者之长，就可以畸轻畸重，散文因素多一点亦可，诗的成分多一点亦可，形式上可长可短，不一定是短篇什制。从当下散文诗创作趋势看，多以简短为尚，情浃于纸，散文的实在、固化为形，以象示人的特性削弱了，有的散文诗除了不分行以外，与自由诗无甚区别。其实，“小散文诗”只是散文诗的一种，作为散文诗鼻祖波特莱尔除了《巴黎的忧郁》（小散文诗）以外，还有《拉？芬法罗》那样自传性的中篇散文诗；其他散文诗人中，如格特雷阿蒙有《马尔多罗之歌》那样的长篇叙事散文诗，圣？琼？佩斯、纪德的散文诗中也不乏鸿篇巨制。韩树俊先生的这部散文诗新著，以散文诗联章的方式缀成两个中篇。对当下散文诗创作状况而言，这些尝试很有启发意义。

以上所言，未必有当，谨就正于作者与读者。

承韩树俊先生见重，嘱为之序，盛情难却，草草写下读稿所感，权当序言。

选自韩树俊散文诗集《姑苏十二娘》序

（秦兆基，中国散文诗作家协会副主席，著名文艺评论家）