浅谈风景油画的艺术语言

苏婉

摘 要：中国文化艺术的发展必须要植根于中国的传统文化的土壤之中，才能够在发展过程中从中汲取养料，只有这样才能够出现更加广阔的发展空间。中国风景油画在创作中中使用艺术语言非常的重要，对于美术作品的创作来说，如果想要实现一定的突破和创新，就必须要在创作过程中合理的使用艺术语言。不管是何种形式的艺术语言都是为了更好的表达创作者内心的情感，使其赋予在所创作的作品之中。在中国风景油画的创作当中使用和探索艺术语言既是对我国传统文化继承的表现，同时也是对现代油画的创新。本文通过对当代中国风景油画艺术语言的现状以及要素进行分析，研究了现阶段风景油画艺术的语言特征，并且对系统阐述了中国风景油画的发展展望。

关键词：风景油画；艺术语言；语言要素；特征

中图分类号：J213 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）17-0155-02

一、风景油画艺术语言的发展现状

我国的风景油画在长期的发展过程中，既出现过非常繁荣的景象，同时也出现了对油画发展多个视角的探索研究。其中有很多画家继承了传统的“外师造化，中得心源”的创作思想，表现出了对自然的感受。其中很多优秀的画家都曾为这一课题进行过坚持不懈的努力，比如董希文和罗工柳以及吴冠中等。此外，王琨和王克举在对大自然作画写生等方面也非常的擅长，王克举更是在创作过程中综合考虑了西方的表现主义结构意识和中国传统绘画，通过一种动态视野，最终形成的意象非常能够体现本质特征，使得其作品看起来充满激情，色彩感非常的强烈。因此，翁科举的作品既具有西方绘画艺术的奔放，也具有东风绘画的含蓄。王琨在其作品中将感官的意象转变为对事物的塑造主要是通过写的形式进行的，其作品的主要特征就是能够做到以书入画。综合他们作品的共同点来看，在创作过程中带有我国传统绘画艺术的思维，通过写的形式对意象进行转换。我国的当代艺术在近几年实现了快速的发展，整体上呈现非常繁荣的景象。

越来越多的人开始对风景油画进行关注，不管在油画方面修为的高低，也不受其他因素的影响，都开始关注这一领域。在创作过程中对我国的风景油画进行借鉴的油画创作者也越来越多，她们选取的角度不同，很多人只是简单的模仿，照搬水墨趣味以及文人意味，在表面上呈现出了反复纠缠的表达效果，使得很多作品的优势和特色逐渐的消失殆尽，表现了这些作品过于表面化的倾向。实际上，风景油画所体现的主要是创作者在创作过程中外在人格的直接表现，传统的绘画也特别重视人品及其画品的修为。在一定程度上，写意能够集中的体现创作者的思想和精神，而不是一个看起来十分简单的过程，需要创作者们不断的对其进行研究和探索。

二、风景油画艺术的语言方面的特征

我国的风景油画已经经历了很长时期的发展，其中的创作风格多种多样，能够给欣赏者带来非常直观的印象。对于油画语言的表达来说，需要油画的造型、色彩等多种元素组合之后共同进行表达。在不同的发展阶段，油画语言的表达形式也各不相同。在一定层面上讲，艺术语言可以很好的表现出作品的内容及其形式，具体的说体现在这样几个方面。

（一）多种材料的属性美能够得以表现

现代技术的不断进步与发展夏，极大的促进了油画工具的发展，可以在创作过程中描绘出多种语言的特性。风景油画创作的风格更是伴随着时代的进步而不断的发展，呈现出较为明显的多元化的趋势。在这样的背景之下，很多年轻的画家开始探索如何将新工具应用在风景油画的创作中，在多个层面也都继承了我国的文化传统，创作出了具备时代特征的风景油画作品。风景油画的创作过程可以使用具备不同特性的材料，在构造画面的同时能够体现出创作者的个人情感。实际上，当前时期的很多风景油画为了使画面的自然特征能跟画面实现完美融合，以提升作品的表现力，都比较注重肌理材料的运用，来表达油画的艺术语言。通过在创作过程中表现出多材料的自然属性来增加作品的语言特性，使得这些材料逐渐的成为了当代风景油画重要的艺术语言特征。

（二）风景油画形式语言的丰富特性

风景油画艺术在我国经过数十年的发展以后，创作出来许多极具我国民族文化特色的油画作品。创作者在进行创作时会将个人的情感和经历与绘画语言相融合，实现二者的紧密联系，比如，中国风景油画艺术家们系统的学习以及分析了中国传统的绘画表现新市，诞生了很多非常优秀的老一辈艺术家，比如刘海粟、吴冠中等，他们对如何在风景油画的创作中体现东方山水风景的特色进行深入研究。另一方面，在表现同一个地狱的风景时，不同的创作者在进行创作时的风格也是完全不同的，创作出来的作品也是差异很大的。我国风景油画语言的表达形式具有多方面的内涵，其中包括西方传统油画的表达形式，也包括我国的一些明星的地域特征，也形成了较为独特的艺术风格。无论是从风景油画的线条还是色彩亦或是形态，都能够体现其语言的丰富性质。实际上风景油画的创作对于很多创作者来说都是用来表达自己内心的情感，观众从作品的色块和笔触等特征中都可以发现：风景油画的创作形式是本质上体现的是一种文化，也能够表现其中的和谐。在表达方式上，更能够体现画面的冲击力。

（三）对绘画形象语言进行解读

现阶段，创作者们更倾向于对风景油画进行创作，来表达内心的情感以及对社会和自然环境的态度。根据油画的发展历程来看，风景油画的艺术语言更加的真实，也非常的生动，对作品的创作做了非常好的铺垫，非常能够体现创作者在创作时的情感。根据创作油画作品的过程上来看，一些优秀的风景油画作品都能够在看似隐蔽或者清晰的画面中表达出一种非常原始的本性特征，也是对油画作品画面效果所进行的高度的概况与凝练，同时也更加的注重对作品形式与内容上的统一。最重要的是能够从多种角度来表达创作者的思想情感。因此，创作者在长期的创作过程中都能够形成具有个人特色的表达方式。

油画创作者对于油画艺术的语言进行转换、重组和融合的过程使得观众的欣赏不再仅仅局限于风景本身的特性，更容易被作品所反应出来的深厚的文化底蕴所叹服。比如，意向风景油画既不是写实，也不是抽象，而是借用自然形象来达到表达艺术家内心情感的目的；另外抽象油画使用聚合和分割的方法，不需要对客观形态做出真实描绘， 能够直接体现出了艺术家客观感受。

三、中国风景油画发展展望

现阶段中国风景油画在制作范围技术手段上以及精神层面与西方风景油画相比，都有很大的差距。因此，在当前时期要促进中国风景油画的发展，必须要将风景油画的特点与我国传统山水画的创作特点相结合，才能够走出一条具有中国特色的风景油画发展道路。首先，中国传统山水画更加重视意境，注重天人合一协调关系，追求高深旷远以及完美人格的精神寄托与象征，收到了中国传统哲思想影响，重视完善人格精神的自由探索。其次，中国山水画通过线条来造型，谢赫六法论当中骨法用笔更加重视线条的力度，体现线本身变化所产生的情感元素，和面比起来，线的表达在抒发主观情感方面更加的直接和自由。最后，中国广阔的地理环境以及浓厚的人文环境都是艺术家取之不尽的创作源泉，当前我国社会背景，也为油画艺术家提供了内涵不同的风景。

中国风景油画的发展本身就是一个长期过程，需要西方艺术以及中国传统艺术之间的长期交融和接触。中国悠久的传统文化精华是推动中国风景油画发展的重要精神源泉，中国风景油画需要从传统入手，比如书法艺术和山水画艺术，并且从中吸收营养，吸收西方传统油画的精华，从而创作出最美的风景油画。

四、结语

目前风景油画趋向于回归生活本源，按照写景之道，探索与借鉴风景油画的笔墨元素，加强油画语言方面的东方品质转换，尝试在语言上探寻新突破。在这种背景之下，风景油画艺术语言逐渐呈现多样性，语言突变也出现了更多可能性，这对于新时期风景油画发展必然有积极的推动作用。

通過本文的研究，能够为当代中国风景油画艺术语言探索和多样化并存提供一定的理论线索，并且对当代风景油画创作中新形式语言提出有益见解。特别是在当代风景油画艺术语言呈现出多元化发展的阶段，当代风景油画艺术语言并不是简单的表现技法上的改变，而是艺术家深层次的思想与艺术家审美主张之间的融合。