王梦圆 (哈尔滨师范大学 150080)
水彩风景写生中的情感表达
王梦圆 (哈尔滨师范大学 150080)
随着中国当代水彩艺术的快速发展,水彩风景写生开始受到很多艺术家的关注,基于此,本文就水彩风景写生的意义展开分析,并围绕取景的情感表达、光与色运用的情感表达进行了水彩风景写生中情感表达的详细论述,希望能够由此在自然、作画者与欣赏者之间架起一道沟通情感的桥梁。
水彩写生;色彩情感;景物选择
水彩画艺术的发展同时受到中西文化、中西艺术的影响,在不断的继承、借鉴、融合、发展中,水彩风景写生的也开始日渐受到关注,而由于情感表达在写生中的渗透,水彩风景写生也得以脱离单纯的简单描摹,得以更好承担精神内涵、艺术思想。
随着科学技术的快速发展,纯粹客观的再现景物早已不再是风景写生的目的,对美的探索和体验才是水彩风景写生的核心所在。大自然是一切自然之美的源泉,水彩创作的许多灵感也来源于此,而在水彩风景写生的过程中,通过对大自然的观察和体会,大自然的美就能够通过作画者的体验真正融入画作之中,相较于枯坐画室进行与世隔绝般的创作,水彩风景写生自然能够创作出更为优秀的作品,作画者的艺术修养、情感体现也将与水彩风景实现有机结合。
景物选择是水彩风景写生前首先需要做的工作,作画者需要在这一环节中确定选什么样的景物入画,景物光色与景物内容的侧重也需要在这一环节中得到体现,日常生活中同一景物不同角度往往会给人们带来不同的感受,但作画者主体的不同却往往会使得相关感受结合其主观喜好。而在完成景物选择后,水彩风景写生就可以真正进入取景环节,而相较于选景环节,取景环节更侧重于具体的“看”行为,这里的“看”指的是作画者对景物的观察和判断,取景环节可以具体分为横向、纵向、局部三类,这三类取景分别侧重于表现开阔、追求高远、以小见大。
在具体的水彩风景写生中,建筑物很多时候发挥着不同的作用,很多时候作画者会将建筑物作为创作的主题,这种时候建筑物的自身性质将得到重点强调而自然环境将发挥辅助作用;而在以风景为主的水彩风景写生中,建筑物在其中则发挥着“点景”的作用,这时作画者的创作往往侧重于山水、河谷、天云,气韵与意境由此也将实现出色表现。
为了实现水彩风景写生更好的主体选择,作画者必须在写生前做到深入观察,形成总体印象及感受、发现感动点属于观察中需要达成的两点目标。
在水彩风景写生的过程中,湖光水色、天地时节、鸟语花香等景物均能够带个人们客观景象的刺激与主观心态情感的传达,作画者由此获得的创作激情就将为水彩风景写生奠定基调,而随着不断深入审视体味,水彩风景写生就将经历由感性向理性的转变。
相较于摄影,水彩作品的创作能够与作画者的情感实现更为深入融合,这是由于水彩创作本身便属于作画者将自身情感意象逐步明朗化的过程。因此,水彩风景写生不需要将看见的一切都画出来,必要的取舍扬抑才能够真正创作出优秀的水彩作品,而这里的取舍扬抑实质上便是指作画者遵循自己的感动点进行繁冗杂乱的自然景物选择,在取舍、移景、概括的支持下,作画者主观的审美情趣才能够真正渗入水彩风景写生创作。
形式感和个性美的表现属于情感色彩的重点关注内容,而这也使得水彩风景写生中的情感表达带有较强的作画者主观性,作画者风格个性的形成、形式语言独特性的也因此获得了较为积极影响,绘画语言由此也实现了极大丰富。“纳比派”画家博纳尔的水彩风景写生作品较为突出表现除了情感色彩,这也是其色彩魔术师称号的来源,而为了真正将情感色彩渗入水彩风景写生创作,光与色运用的两个角度必须得到作画者重视。
想要运用色实现水彩风景写生中的情感表达,作画者必须认识到情感色彩不同于一般所观的色彩,也不同于凭空编造的色彩,只有真正把握基础光与画家个体升华得出的情感色彩实质,色才能够真正服务于综合审美的表现,这一过程中作画者所应用的水分、温度、笔触、肌理等对比关系都将为水彩风景写生作品的创作的情感色彩艺术表现添砖加瓦,这其中的技法运用、情感色彩色调的整体性控制、主观意识的作用发挥则属于情感表达中色的运用关键。
概括和渲染表现为水彩风景写生的主要用色,水彩颜料的特性在作画者情感表达中也发挥着不俗的效用,而为了真正在水彩颜料支持下进行情感色彩的描摹,物象的色彩关系把握、灵活应用大笔触与抽象性笔触、使用概括与夸张表现手法均属于作画者可以采取的手段,只有充分运用多种技法,情感色彩才能够在特殊的色彩肌理效果中最大化自身效用发挥。
情感色彩色调的整体性控制能够实现繁杂物象的形状与颜色有序化,情感色彩也将在整体框架中得以配合写生画面的统一完整效果,总的来说作画者必须控制好水彩风景写生的色彩、色调的应用和谐。
主观意识来源于作画者对于情感色彩的认识,如果作画者能够拥有个性品位的审美意识、较高的文化修养,水彩风景写生的文化底蕴增强、作画者技法技术的不断提升都将获得较为积极影响。
光属于传递和表达色彩的唯一途径,水彩风景写生过程中所面临的自然景物则能够传达光的真正含义,印象主义大师喜欢对同一景物进行不同时间的描绘,光在其中便发挥着情感表达的作用,而莫奈作品中光对自然、美的充分体现也能够直观传达给每一名欣赏者。在运用光的情感表达中,学习、观赏大师的作品能够实现作画者构想的丰富,专属于作画者自己的绘画语言也将由此展现出自己的“小尾巴”,这对于作画者熟练运用光这一强有力表现工具将带来较为积极影响,水彩风景写生也将真正实现运用色彩说话。
综上所述,水彩画风景写真实现了艺术家内心与自然的交融。而在此基础上,本文依靠笔者自身经验则直观证明了取景、观察、运用色的情感表达、运用光的情感表达在水彩风景写真情感表达中的重要性。因此,在具体的水彩风景写真情感表达中,本文研究内容便具备着较高的参考价值。
[1]陈粤丹.水彩风景写生的艺术感悟和思考[J].群文天地,2012(22):48+50.
[2]田彩芬.浅谈水彩风景写生感悟[J].美术教育研究,2016(03):65+70.
王梦圆(1994.04- ),女,河南洛阳,最高学历:在读硕士,研究方向:美术学 水彩画艺术研究。