拒绝粗鄙，需要唤醒博阔的词汇和思考

文－吴先宁

拒绝粗鄙，需要唤醒博阔的词汇和思考

文－吴先宁

【粗鄙时代是怎样来临的】

前些天读书时，读到一句话：“水在洼塘里不再流淌，而是滞留不动。”

读得别扭，“不再……而是”的搭配不妥，如果改为“不是继续流淌，而是滞留不动”，起码语法是对了。

这只是读书的时候让人郁闷的一个小例子。

现在放眼望去，我们的出版物，书报杂志、歌词影视，乃至博物馆、展览馆、剧场影院的解说词、剧情的说明书，举凡用上了语言文字的地方，诸如此类的语法错误，用词错误，再加上文字的粗糙简陋，文体的不伦，简直令人避不胜避，逃无可逃。

秋风先生曾撰文道：“当代国人语言之粗鄙，历史地看是空前的，横向地比较也是世界所无，尤其是精英群体之语言，毫无文雅可言，比如，与前代相比，当代政府之公文、包括法律文书之语言鄙陋不堪。而语言就是文明，就是生命。语言之粗鄙化直接源于人心之粗鄙化”。

这样的批评，虽然用语有些激烈，但所说全是事实。不要说那些满纸皆为“在……领导下”、“在……指导下”、“在……努力下”的连篇累牍的公文了，就是在号称“语言艺术”的小说、诗歌当中，我们还能常常读到母语的博大和优雅吗？

一个人的语言是他的名片，和精神家国

“语言就是文明，就是生命。”此话不错。

语言的出现，使人类思维摆脱了时空的束缚，使知识和经验得到交流和传承，大大推进了人类文明的拓展和深化；而这种文明又使得语言更为复杂、精致而富于变化。

细化到生命个体，一个人的语言就是他的名片，他借以叩开这个世界，用这张名片学习、交往；他的知识、阅历、境界、修养，都明明白白地写在这张名片上，人们从中推知他的作为和为人。

正如德国哲学家海德格尔所说，“语言是存在之家”，语言即人类及其个体的精神家园，关联到人类文明的整体发展，生命个体的丰富独特。

一个时代一个社会，如果它的语言整体上表现出一种粗糙简陋，那么它的文化是难言繁荣的；作为文化产品，如果语言荒芜丛杂、苍白浅薄，何以感动人的心灵？让人卒读卒听，也是一厢情愿的空想。就像你听到某某说话鄙陋不堪，很难想象他会是知书识礼、富有教养的文明人。

文化要繁荣，语言是基础性的，有时甚至是关键。我们祖国的书面语言源远流长，尤其是从《诗经》开始的文学作品，经过成千上万富有智慧的人殚精竭虑地创造，上百代人持续不断地添砖加瓦，造就了优秀的语言文字，丰富博大、精致细腻。

遗憾的是，晚清以来过激的白话文运动，在本来经久不息持续流淌的语言长河里硬性划出一条分界，形成了所谓的“古代汉语”和“现代汉语”之间的断裂，使得《诗经》等经典作品成了有待发掘的遗产，再也不是当下生活中的有机元素。

白话文运动自有它的合理之处，主要在于所谓的“古代汉语”以先秦时期的经典作品为语言规范，与千年之后人们的口语相距颇远，所以要使一猛劲儿，让书面语向口语靠近接轨。然而，正如有人所说，我们“在最需要理解的地方使用了批判和否定”，特别是到了“文革”，我们把自己过去的一切，包括优秀古代作品的珍贵遗产，视为洪水猛兽，视为垃圾累赘，必欲扫除尽净而后快，由此造成了中华文化的极大荒芜和倒退，也直接影响了当代语言文字现状，趋于简陋机械。

词汇贫乏、单一、缺少色彩，还影响到作者的思维

改革开放以来，我们经济建设的成就令国人振奋，文化建设也成了热门的话题。然而政府所能做的，不过是提供一个良好的体制环境，提供物质和资金的支持，语言的建设优化，还是要靠一切正在创造的文化主体，包括诗人、作家、编剧、导演、记者、编辑等等在内的一线文化工作者。

如何做到语言的优化？道路有千条，条条通向罗马城。但我觉得，现在最有效的，是像当年美国牛仔到西部淘金那样，去发掘我们称之为“古汉语”的语言宝藏，来参与当代的语言实践，丰富当代的表达。

博大精深的作品，离不开优秀独特的语言，而词汇则是语言这件金缕玉衣上的金丝和玉扣。现在普遍的问题就是词汇贫乏，手头缺少起码的金线和玉扣。如果大量文章甚至是文学作品，写来写去就是“战线”、“夺取”、“高度重视”、“高兴地指出”这样一些词，那么还有什么起码的说服力和吸引力呢？

词汇贫乏、单一、缺少色彩，导致有的文化工作者思维狭隘单一，理解力弱化，到最后只能人云亦云，鹦鹉学舌，失去创造能力。

回头看看，其实在传统文化诸如经史子集、诗词歌赋、散笔韵文之中，都蕴藏着巨量意象生动、结构独特的词汇。比如以下一段：

这段文章出自魏晋时期嵇康的《与山巨源绝交书》，“竹林七贤”之一。他不愿接受山巨源的推荐去当官，说自由自在惯了，受不得官场的束缚和拘牵，就像山林里的禽鹿那样。

这段话的词汇，如长而见羁、狂顾顿缨、长林丰草等等，构词新鲜生动，文字也浅显平易，毫无冷僻的感觉。何不把这些饱含生命力的词汇唤醒，使之重新生活在当代语言中？

所可骇怪的是我们整体上失去了汉语的感觉

发掘祖国语言宝藏，还要重视学习和传承优秀作品的音调、节奏和气韵。

汉语语音有其自身的特点，比如一字一音。千百年来，无数有名或者无名的语言大师，创造性地运用汉语，使其作品阅读起来，音调和谐、节奏分明、气韵生动。

深深品读过诗词歌赋之美的人，对于一天完成几千字的网络作品，很难赏识。

读读韩愈的《柳子厚墓志铭》，他叙述了一件平常事：柳子厚（柳宗元）听到朋友刘禹锡也与自己一样遭到流放，而且是离开老母亲流放到更遥远更荒僻的地方去，义无反顾地向朝廷要求与刘禹锡对调流放地点，即使这样做会加重自己的罪名也在所不惜——

“呜呼！士穷乃见节义！今乎平居里巷相慕悦，酒食游戏相征逐，诩诩强笑语以相取下，握手出肺肝相示，指天日涕泣，誓生死不相背负，真若可信；一旦临小利害，仅如毛发比，反眼若不相识，落陷阱，不一引手救，反挤之，又下石焉者，皆是也。此宜禽兽夷狄所不忍为，而其人自视以为得计。闻子厚之风，亦可以少愧矣！”

在急雨一般的节奏中，在气势如虹的韵势里，子厚重情重义的形象跃然纸上，栩栩如生。

鲁迅也是深得母语的个中三昧，可以随手举出《补天》的一段：

“粉红的天空中，曲曲折折地漂着许多条石绿色的浮云，星便在那后面忽明忽灭地眨眼。天边血红的云彩里有一个光芒四射的太阳，如流动的金球包在荒古的熔岩中；那一边，却是一个生铁一般的冷而且白的月亮。然而伊并不理会谁是下去，和谁是上来。”

整个描述呈现出油画的质感，有魔幻力，而且适合诵读，节奏和气韵让人赞叹。

世界上总是会有这样的作品，这是不足为怪的。所可骇怪的，是我们似乎整体上拉低了审美水准，少有人再去讲究文字之美，追求作品之意境，对逻辑、理念等等不屑一顾。轻视传统文化，语言粗俗，思考单一，是造成当代文艺作品粗糙简陋的重要原因。

拒绝这种文化的粗鄙，从唤醒具有生命力的词汇和思考开始。

责任编辑：陈敏