舞蹈《千手观音》所体现的佛教情怀

商亮

一、残缺的存在，完美的展示，佛教让人拥有一颗恭敬心。

表演者站成一排，演绎出千手律动、孔雀开屏、鱼贯而出；或分成几组，演绎聚合的宝塔。一双双灵巧的的手，时开时合，时伸时缩，变化万千。她們的动作是那么的流畅到位，她们的配合是那么的默契和谐。观众不免担心：假使她们二十一个当中的任何一个，动作出现些许瑕疵，效果就会大打折扣。然而没有，整个春晚的舞台上，她们的表演无疑是最成功的。她们用变换的手法淋漓尽致地表现了人心中最崇高的真、善、美。她们的成功源于对舞蹈艺术的热爱，源于对观世音菩萨的崇拜，源于她们有一颗恭诚无限的心。

她们虽然是聋哑人，但是都拥有一颗健康向上的心。

她们的舞，是一颗纯洁心灵的展示。

舞蹈的突出效果、直接效果是震撼！震撼是心灵的撞击，使观众心中产生了一种宏大、宁和之感。

在观世音形象的感召下，一颗颗浮躁的心顿时安顿下来，生命的内涵和意义被瞬间突兀的显现出来，不由得不恭敬以对。

舞台艺术是缺憾的艺术，舞台艺术表现的是生活中的真善美。残缺的存在，完美的展示，皆源于一颗颗恭诚敬畏的心。

一颗恭敬心，拉近了人和佛的距离；一颗恭敬心，团圆了人与人的心灵。“己所不欲，勿施于人”。仁者爱人。伸出舞者的手，接一片阳光；合掌礼拜时，整个身心都趋于圆满。一群残疾的女孩通过她们丰富的的肢体语言——舞者的曼妙身姿，为我们展示出丰富的大千世界，她们就是行走在滚滚红尘中的活菩萨！

二、舞动的手势，静谧的场景，佛教让人拥有一颗平常心。

舞蹈中的圆形简单概括为八个字：圆、曲、拧、倾、收、放、含、仰。这八个字，集中表现了中国古典舞的审美特征。而这个“圆”，也是我们中国古典舞有别于其他舞种的根本特征。

《千手观音》给观众印象最为深刻的是在体现出来的各种各样的圆。舞蹈的前、后两部分都以静立原地、变换手势为主。21位残疾演员通过不同的手势造型，划出了全圆、半圆、三分一圆、四分一圆，以及各种圆之间的变换过程。而在这些圆形行云流水般的变换和每一个圆形造型的固定之中，观众们是看得畅快淋漓的。如同断臂的维纳斯，展现出残缺的美。季羡林先生说过：“不完满才是人生。”人生不如意事常八九，所谓的圆正是由这一个个残缺的圆，或者圆的组成部分所组成。花未全开月未圆月圆只在十五六，演员们舞动变换的手臂勾勒出一个个圆的轨迹。这种轨迹在光影的变换中一轮轮的存在、消失，只有大慈大悲的观世音菩萨的形象站立在舞台正中，诉说着生命中期待的永恒。

“曲”，是另一种美。圆由曲组成。演员伸出来手臂，都带有一定的弯曲。她们各种变化不断的兰花指，更是一种“曲”。演员们从肩膀到指尖的道道弯曲，不仅仅是中国古典舞的一种特征，也讓观众看到一条条可以无限向外延长的曲线。无论是建立于50年代初期的第一套规范化的中国古典舞基础教材中的八个手位，或是“反弹琵琶”、“三道弯”，甚至是中国古典舞身韵教材中的“云肩转腰”，它们的共同特点都是“万变不离其圆”。

《千手观音》中明显地表现出了“拧”和“倾”两个特点。中国古典舞的体态讲究“两轴、三面”的子午线，颈部和腰部这两轴，头、胸、腰这三个面不在一个运动平面上，是相互错位的，从而形成不用角度配合的造型美。还有，舞蹈中“收”与“放”的特点也同时并存。有限的“收”的空间中预示着无限的“放”空间，在不停的流动之中营造出行云流水的整体效果，富有中国古典舞在动态圆的时空之中的韵律美。舞蹈《千手观音》中，演员们出手时的力度，很好地诠释了“放”的外散力。后部的快节奏手臂运动，也是“收”与“放”的体现。

“万变不离其圆”，这就是中国古典舞的形体动态式样的主要特征。虽然“圆”并非中国古典舞的唯一特征，但是离开了“圆”的运动、“圆”的造型，就不能称其为中国古典舞了。因为这“圆”，包含了我国民族舞蹈含蓄的韵律风格，也蕴藏了我们民族几千年的文化积淀

3、平等的胸怀，平静的演出，佛教让人拥有一颗慈悲心。

演员都是残疾人。但是她们的表演却是出奇的自信，平静。在流淌的音乐声中，她们井然有序地完成一个个动作，配合默契，浑然天成，达到了观众预期的效果，成就了数千年的传说，这种平等和平静让人心灵感到震撼，愈发对观世音菩萨博大的慈悲心所感动！

舞者运用佛教丰富多彩的手势，利用多人的纵列叠加，以一名女演员为核心，端庄地站在队前，平静地模仿观音的形象，身后则由数十名演员的手臂左右摆出不同高度的手臂姿态，在灯光的配合下，活灵活现地屹立于舞台正中，妙相庄严，慈悲万方，撼人心魄。

“无缘大慈，同体大悲。”这是佛教的基本理念。佛教认为，众生平等，无有高下。正是基于平等的理念，才有佛教博大的济世救世情怀。观其音声，即普度众生；放下屠刀，即立地成佛。舞者在举手投足间完成了神秘力量的展示，给人以崇高的艺术享受，普罗大众，在慈悲的感召下散发出人性的光芒。

恻隐之心，人皆有之。这种慈悲更在于，《千手观音》感动人心的艺术之魂，这舞的舞者皆为聋哑人，无法感觉声音的律动，却排除万难，通过千万次的练习，直到身体产生了记忆。这舞得不仅仅是身体，更是他们心灵的舞动。

试看这慈悲的展示：随着音乐节奏的变换，“观音”的左右手交替伸出，依次地抖动，舞蹈演员的金指在灯光中闪闪发亮，光芒四射，仿佛给泥菩萨赋予了人性，把千手变换的过程一一展现在观众面前，使以往静止的画面流动了起来，让人如幻如影，激动不已，无限美景尽收眼底。其舞蹈中段，一尊佛像，突变成无数的双人小千佛，双人舞姿造型的出现，小巧、灵活，与群像形成了鲜明对比，在给人以新异变化之美感时，也预示了“一颗爱心可化作千手，千万之手，又可汇成爱心颗颗”的希望。

慈悲是永恒的美德。不独佛教，这是中华文化的精髓。《千手观音》的成功离不开舞蹈本身传达或者演绎出来的中华民族文化优秀的、华美的内涵。从舞蹈《千手观音》中，看到了东方文化精神，感受到了中华文化元典之美，那种温文尔雅、柔美万象、经纬天地、博爱人间的真善美。

4、鲜明的特色，强烈的震撼，佛教让人拥有一颗进取心。

指指传神，一张一弛，那优美、曼妙的舞姿如北风邀来梅花的馨香，伴着沁人心脾的香气，带给人是一种迷醉与徜徉的享受。在这雍容华丽的场面，演员们那纯洁而饱满的精神力量与唯美的人格魅力，婀娜的体态、富有韵律感和表现力的动作将视觉效果演绎的美仑美奂。作为一名观众，大屏幕前的我是何等的激动！欣赏台上的舞蹈，激动伴着感动、崇敬伴着羡慕，仿佛自己已身临其境。

当《千手观音》组出“盛世开屏”的画面，千只纤手曼颤，千只慧眼闪烁之时；当舞者用优美的身段和婀娜的体态表现无声世界的韵律与美感，用端庄的容貌和天使的微笑透出心灵窗户中的祥和与美德。便是前面所说的“身韵”的表达，美的享受。

聋哑人听不到声音，要求动作统一协调，难度可想而知。演出现场，有四位艺术团的手语老师分别位于舞台四角用手语指挥聋哑人演出。演员们听不到音乐，但是手语老师就是她们的耳朵，她们随着音乐的节奏用优美的手语传达给观众。《千手观音》在脱离指导的舞台表演时演员主要是通过地板的震动来对准节拍从而通过震动熟悉节拍，此外因为跳舞的时候呼吸很大，所以也要靠呼吸来配合。用后颈感受后面的人的呼吸来统一动作。站在第一位的舞蹈演員邰丽华神态圣洁高雅，舞姿优美，是整个舞蹈的灵魂。来自湖北的邰丽华两岁时因高烧注射链霉素失去了听力。此后，她虽然生活在无声的世界里，自己却茫然不知。邰丽华曾经获得过多个舞蹈的国际奖项，还曾以舞蹈《雀之灵》，成为中国惟一登上美国纽约卡内基音乐厅和意大利斯卡拉大剧院两大世界顶级艺术殿堂的舞蹈演员。她表演的《雀之灵》深深打动了著名舞蹈家杨丽萍，杨丽萍也成了她的指导老师。尽管《千手观音》已经练了千百遍，但因为要上春晚，邰丽华和队友还是每天几十遍地从早练到晚，终于能够将节目诠释得无懈可击。

编导張继刚感慨地说：“我们要懂得爱别人，也要懂得接受别人的爱。”这句话很好地诠释了《千手观音》的内涵。演员们残疾人的身份，是谈及《千手观音》时无法回避的。在社会里，她们接受了人们的爱；在舞蹈里，她们表达了对人们的爱。邰丽华说“残疾不是不幸，只是不便”。是的，她们不需要健全人的同情甚至可怜，她们需要的是平等的对待。通过舞蹈，她们表现出甚至健全人都不能完成、做好的事，完美体现了她们对艺术的追求，对灵魂的感悟。因此，她们所展现的美更美，更具非凡的意义。

“此时无声胜有声”。《千手观音》的演员们是一群聋哑人。他们虽然听不见，但心中却充满希望；她们虽然听不见，但眼前却一片光明！她们的世界靓丽多姿，她们的心底纯洁无私。她们，诠释了大美大爱。她们，让亿万观众看到了活生生的观世音形象，让观世音大慈大悲的形象深入到亿万观众心中！