刘迎久
摘 要:学生品格的培养直接影响美术素养的形成,教学中如果能够重视学生品格的塑造,对学生后天的美术创造具有不可替代的作用。
关键词:学生品格;美术;素养
一、品格与美术的关系初探
通过对成人美术作品的赏析可以看出,凡称得上大师的,无不具有健全的品格。或者,表面上斯斯文文,内心的洒脱,或者,表里如一。吴冠中的画,与文静的外表不一样,作品透露出气宇轩昂。亚明的画,可以看出其浑身艺术细胞都像在跳舞。由此观之,一个伟大的艺术家,他的生命永远是年轻的,即使在生命的晚年对自由美好的向往一样是激情洋溢,一样是奔放热情。
那么,作为义务教育阶段的学生,会用怎样的形式,在课堂上毫无保留地把自己的想象和品格表达出来呢?答案很简单,就是学生心灵的窗户——画面,是学生内心的真情流露。通过画面,教师可以清楚地了解学生丰富多彩的内心世界和想象力。
学生在画面中技法上所欠缺的,可以通过针对性的训练而加强技法。但要想从本质上改变这种情况,还需要抓住学生的性格。“画品即人品”,就初中生而言,它正好说明了作品和性格之间的关系。性格活泼的学生,在绘画时富有激情,构图饱满,但往往缺少细节,容易激动;性格安静的学生,在绘画时认真严谨,但行笔呆滞。所以,要想让豪放型学生创作出集大气与细节为一体的作品需要培养学生安静的性格。
二、提高学生美术素养,培养创新品格
笔者在多年的美术教学生涯中发现,学生画画的思维常常不同于成年画家思维,千姿百态,方式百异,很有创意。但当学生学习专业技能和知识后能很逼真地临摹作品,而创作的时候却一筹莫展,作品题材也过于单一,缺乏创新,失去了以往的创意和思维。这就要求教师注重对学生创新能力的培养。为了展示学生的美术特长,学校举办了现场绘画比赛。全班学生用自己手中的笔展现了各自的奇思妙想,刻画出自身对美的感受,投入程度真的让大人羡慕。这才是真正的美术素养的提升和创造,这才是真正的创新品格。
三、品格培养应注重多种方式方法
1.模仿与创新相结合,找到品格与素养的切入点
教师的教育目标不是把学生训练成一模一样的人,也不是年复一年克隆学生,尤其是学习美术,要让每一个学生都发挥自己的创造潜能,让学生拥有独特的创新精神和创新意识。因此,在教学中要注重对学生的品格的培养,激发学生在美术方面学习的兴趣,调动学生学习美术的主动性、积极性。这样有利于促进学生优秀品格的发展和开拓。即使学生的作品不“完美”,但可能把内心的自由和不羁释放出来。可以自由地从生活的现实世界进入营造的艺术世界。
2.欣赏课教学是提高美术素质,培养学生品格的语言课
爱美之心是感知美、创造美的源泉。它对于培养学生的审美能力和美术素养,陶冶学生的情操具有极其重要的意义。美术欣赏是培养学生美术素养的重要途径之一。通过欣赏古今中外风格各异的名画,对水平高超的作品进行欣赏,有利于开阔学生视野,激发学生兴趣,是欣赏教学的主要目标和作用。对范图的欣赏,目的是提高学生的绘画技巧。只有让学生感知、思考作品,各抒己见,才能促进学生绘画技巧良好的成长。
3.利用乡土教材,培养人文素养
乡土课是一种特殊的美术教学课,它是美术教学的补充和延续。是各地美术教育所特有的“特产”,取材方便、又具有感染性,容易被学生掌握,当学生面对这些“特產”时会产生很强烈的归属感,这些特产对开发和提升学生美术素养有着不可估计的作用。乡土教材因地而异,却能达到异曲同工之妙,乡土教材,学生熟悉、亲近,品格中受到影响也特别深厚。
4.利用新方法改变旧观念
美术教师往往只把课堂教学当成是传授和灌输知识的途径与方法,并没有当成开发学生美术素养能力提升的机会,而且在美术课堂教学中教法简单,最后只会形成教师讲、学生听、满堂灌,教师教得累、学生不想听的现状。最后,什么效果都达不到,限制了学生的思维能力和创造能力,其实我们进行美术教学,并不是要把他们培养成美术家,这种带有目的性的教育,不是培养学生,而是戕害学生。学习的过程是一种享受,一种娱乐,像游戏一样,在乐趣中吸收知识、消化知识,掌握技能,充分发挥优势作用,进而提高学生的美术素质。
四、美术素养与学生品格相辅相成
心理学研究表明,在人的成功因素中,非智力因素占有重要成分,会直接影响学习和工作效率。因此,对学生进行美术教育也是非常重要的,特别是情感教育,在教育中,情感是苦涩的,苦涩不仅是人类所能经验到的一种最普遍的情感,而且也会是一种永恒而深刻的情感,随着生命的不断延续,只要奋斗不止,拼搏不止,那苦涩情感才会不时地涌上人们的心头。要注重对学生美术素养的教育,应多欣赏《开国大典》等优秀艺术作品,可以激发起学生思想感情上的种种反映,或兴奋、或崇敬、或自豪,对学生优良品格的形成有着无形的渗透作用。
参考文献:
[1]单玲燕.同德携美,共享双赢:浅谈初中美术教学中的德育渗透[J].考试周刊,2014.
[2]孙瑞忠.美术教学中学生人文精神的培养[J].教育理论与实践,2009.