中国古典舞“身韵”

殷祥怀

【摘要】有着五千年漫长岁月的中华，积淀出了深厚的传统文化，在这一块孕育悠久历史文化的沃土上，孕育了古典舞。中国古典舞，是我们各民族代代流传至今的古代具有典范意义的舞蹈，是历代舞人经过不断实践演化和提升而形成的具有独特风格的舞蹈。

【关键词】中国；古典舞；“身韵”

中国古典舞是建立在戏曲舞蹈和武术等中国传统文化基础上，吸收借鉴芭蕾科学系统整理教材方法，经过提炼和发展，建立了规范化、科学化、系统化的教材与教学方式。它对人体在软开度，柔韧度，力量，速度，旋转，弹跳和技术技巧方面的严格训练是其他舞种所不能相比的，这也就是中国古典舞的训练价值和特点之一。中国古典舞凝聚着中华民族舞蹈艺术的精髓与民族审美风范。它既非古代舞蹈，又非戏曲舞蹈。但它却蕴含着千百年来传统舞蹈的神韵，脱胎换骨于戏曲舞蹈而演变发展成为具有时代性的独特的艺术语言。中国古典舞经过了漫长的发展历程，并且最终形成了一门单独的学科，并且逐渐走向成熟，而“身韵”可以说是这一学科建设在舞蹈本体观、舞蹈方法论方面成熟的标志。

一、中国古典舞身韵的来源及其发展

身韵即“形神兼备，身心并用，内外统一”这是中国古典舞不可缺少的标志，是中国古典舞艺术灵魂之所在。中国古典舞“身韵”课程是古典舞“身段”的更新换代。“身韵”作为“身段”的新一代课程是从审美的角度来继续和研究传统的身段、从训练的科学角度来提炼教材、从舞蹈自身的特征和时代精神的要求加以发展演变的结果。进入80年代以来，建构者们认识到“文革”前，1954―1966的12年里，主要是对戏曲舞蹈加以整理、規范、分类和组合，在新的历史条件下，建构者们认为舞蹈的民族传统的风格既不是不可知的，也不是简单模拟戏曲或武术就能解决问题的。因而在新的教学实践中，开始了从形式上继承传统转向了从审美性上去继承传统的思路，开始了从“套路”上和动作上去整理传统转向从提炼训练元素来建设教材的设想。

二、中国古典舞身韵审美

身韵，就是身法和韵律的合称。身法，是指中国古典舞中的各种技术和技巧。韵律，则是这种身体的率所体现出的一种精神、气质和内涵。两者的有机结合，就构成了中国古典舞风貌和审美的精髓，更是成为了中国古典舞审美所不可或缺得的重要标志。中国古典舞身韵的审美特征和训练，可以用四个字概括，即“身、形、劲、律”，这四个字是对中国古典舞审美内涵的高度概括，也只有做到了这四点的融会贯通，才智充分的表现出古典舞身韵的审美特征。

1、形。表现为形形色色的体态千变万化的动作及动作间的连接。是形象艺术最基本的特征，是古典舞舞魅之依附，是古典舞之美的传达媒介。中国古典舞在人体形态上强调拧、倾、圆、曲、仰、俯、翻、卷的曲线美和刚健挺拔、含蓄柔韧的内在气质。如秦汉舞俑的“塌腰蹶臀”、唐代的“三道湾”和中国民间舞“胶州秧歌”的“辗、拧、转、韧”等，无一不贯穿着人体的“拧、倾、圆、曲”之美。

2、神。任何艺术若无神韵就可以说无灵魂。身韵强调内涵的气蕴、呼吸和意念。在形与神的关系中，把神放在了首位，“以神领形、以形传神”正是此意念情感造化了身韵的“韵”。“心与意合、意与气合、气与力合、力与形合”。所谓“心、意、气”正是“神韵”之具体化。人们常说“眼睛是心灵的窗户”、“眼睛是传神的工具”而眼神的“聚、放、凝、收、合”并不是指眼球自身的运动，而恰恰是受内涵的支配和心理的节奏所表达的结果，这正是说明神韵是支配一切的。“形未动、神先领、形已止、神不止。”这一口诀形象准确的解释形和神的联系。

3、劲。“劲”要培养舞蹈者在动作时力度的运用不是平均的，“劲”在结束动作时的劲是十分重要的。中国古典舞有如下几种典型的亮相劲头。“寸劲”指体态、角度、方位均已准备好，运用一寸之间的劲头来“画龙点睛”“反衬劲”指给予即将结束的体态造型的一个强度很大的反作用力，从而强化和烘托最后造型“神劲”指一切均已完成，而用眼神及肢体做延伸之感，使之“形已止而神不止”。

4、律。包含动作中自身的律动性和运动中依循的规律这两层含义。一般来说动作接动作必须要“顺”这“顺”是律中之“正律”“反律”也是古典舞律动中十分重要的因素，如“双晃手”当臂向左晃时，身要有向右拉之势，才能显示动作的圆润与韵味，可以产生奇峰叠起、出其不意的效果。一个动作和动势的走向分明是往左，突然急转直下往右，或者由向前突变向后等等。这种“反律”是古典舞特有的，可以产生人体动作千变万化、扑朔迷离、瞬息万变的动感。无论是一气呵成、顺水推舟的顺势，还是相反相成的逆向运势，都是体现了中国古典舞的圆、游、变、幻之美，这正是中国“舞律”之精奥之处。

三、古典舞《胭脂扣》赏析

古典舞《胭脂扣》是著名舞蹈演员刘岩的成名作，也是我最喜欢的舞蹈作品。学过舞蹈的人都知道，著名舞蹈演员刘岩因超强的控腿能力被誉为“中国第一腿”。只可惜在北京奥运会开幕式彩排上摔成高位截瘫，终身残疾，我们只能在各种视频资料中回顾她当年的风采。

舞蹈《胭脂扣》取材于香港著名作家李碧华的同名小说，它描写了一个以“爱”和“背叛”为主题的故事：50年前，香港石塘名妓如花与富家子弟陈振邦两情相悦。陈家乃名门望族，不接受如花为媳，两人在贫困交加中吞鸦片自杀，并相约不离不弃。奈何如花久等振邦不至，便重返阳间寻觅，这才知晓50年前振邦没有自杀，背弃了爱的协议。刘岩的一举手一投足甚至一个眼神，都充满了无限的伤感和哀怨。“誓言化作烟云字，费尽千般相思。情向火灼般热，怎烧一生一世，延续不容易。”刘岩以其张弛有度的表演，使整个舞蹈充斥着哀怨缠绵的气息，强调了这段悲剧性情缘的凄切情愫，诠释出一个女人对爱的独白。是我最喜欢的古典舞。

四、古典舞身韵教学的特点

现在的古典舞教学一般是将基训与身韵作为两门课程安排，不免会给人一种错觉，即片面认为基训是主科，身韵是副科，基训是学生训练的关键，身韵是为加强风格而设立的点缀课。假如基训课和身韵课体现的是各自的质，而不是统一的质，那么就形成了“两层皮”的局面，很难形成一个统一于一体的古典舞风格，最终的结果只能是片面追录古典舞的形，却忽略了古典舞的神，而我们要求的恰恰是形神兼备。只有劲与律的协和统一，才能全面的达到古典舞训练的基本要求，这才是二者训练所要求的一致标准。就是要求在基训课教学中的每个动作、每个过程、每个细节、每个过渡的环节动作，静与动的变化，技术与技巧的操作，都要由身韵的“神、形、劲、律”来统帅，并贯穿于教学的始终。即使是两门课的设置与安排，也能达到合二为一的效果。就目前而言，两门课程的安排要求我们任课教师把握一个标准，在基本训练的教学过程中，将身韵渗透到基本训练的全过程，在课堂中体现中国古典舞的精髓。

中国古典舞是具有一定典范意义的和风格特色的舞种，而身韵不但是中国古典舞重要的表现手段，还是中国古典舞教学中的重要内容，在古典舞教学中树立起一种“身韵”意识，这将是古典舞风格训练和技术训练一个最佳的契合点。身韵体现的是古典舞的精髓，古典舞身韵渗浸着现代人的理解，它也将以表现现代人的情感为指向。