雷能晋
摘要:在经历了《中国好声音》《非诚勿扰》等综艺节目的冲击以后,今年年初,湖南卫视以全新电视真人秀节目《我是歌手》强势回归。笔者把《我是歌手》作为一个参考例子,并把它与现阶段我国出现的电视真人秀节目出现的一些问题以及未来的发展结合起来,探析了该节目成功背后在内容、形式、传播、营销等环节上体现出的创新之处,提出了全媒体背景下电视真人秀节目创新的发展方向。这是我国首档以专业歌手间的音乐比拼为内容的电视节目。在其收视飘红的风光背后,中国电视真人秀节目正前赴后继地进入又一个全新的同质化竞争时代。
关键词:选秀 《我是歌手》 发展现状 策略研究
中图分类号:[J919] 文献标识码:A 文章编号:1008-3359(2017)03-0088-03
目前,中国电视行业竞争日趋激烈,在观众口味也越来越挑剔的大环境下,湖南卫视被广大观众称为娱乐节目的创新先锋。一个典型的例子,它将韩国MBC歌手大赛真人秀“我是歌手”移植到中国,湖南卫视的成功在电视节目急需创新的情况下是一个典范。因此,本文试图以“我是歌手”节目作为研究案例,结合当前电视真人秀节目的发展现状和存在的问题,探讨中国电视的现实全媒体语境所需的创新路径。
2013年初,湖南卫视推出了中国第一个歌手对决节目——《我是歌手》。这档节目邀请了7个在中国最具实力的歌手打擂,第一季历时3个月,12场比赛在全中国范畴内掀起了一股明星选秀浪潮,《我是歌手》的明星真人秀的模式和一种全新的节目形式,燃起了电视观众和网友观众的热情,并且获得了优秀的成绩。不仅两周收视率第一,而且在各大视频网站以及社交网站上的关注度急速飙升,搜索量达到80000000左右,占领所有排名和微博客搜索头条。
一、以《我是歌手》为例所面临的困境及其对策
(一)相互复制,缺乏创新
电视真人秀节目同质化问题严重。尽管目前国内许多娱乐节目形式新奇,但无论是节目的内容还是策划包装,大多采用“拿来主义”原则,创新的东西并不多。比如大热的《我是歌手》,它在节目的内容以及形式上都和韩国的《我是歌手》没有什么出入,在现如今这个观众口味越来越挑剔的大环境下,我们虽然感受到了《我是歌手》节目与众不同的魅力,但由于它对原创的照搬照抄,也遭到了一些喜爱原创的观众的诟病,大大影响了节目的品质。
(二)造成价值观的偏移
现阶段年轻观众都比较喜欢通俗音乐,从而形成了一种快餐文化。观众只是觉得这些流行歌曲旋律优美 ,因为这些流行音乐满足自己一时的感受而去追捧,却不知道这些歌曲并没有实质上的意义,经受不住时间的考验,为了自己一时的快感而忽视了我国的传统音乐,一些通俗音乐的流行以及传唱甚至阻碍了我国传统音乐的传承和发展,这种情况并不罕见。现在有很多人对我国的传统音乐文化知之甚少,在不了解的情况下甚至对传统音乐文化出现了排斥现象。
二、歌唱类选秀节目的解决对策
(一)让观众欣赏到不同地域的音乐,以创新延长生命
现如今,世界各地的各种文化都出现了一种融合现象,而我们所需要采取的态度是取其精华,去其糟粕。《我是歌手》请到韩国的实力唱将与我国的实力歌手进行PK,一方面是想让观众知道我国的歌手与韩国的歌手实力对比,另一方面是想让大家了解它国的唱法以及文化。比如韩国歌手都喜欢用气音,气音更能表现出歌曲的细腻,让人听起来更有感染力。也展示了中国本土歌手独有的气质与技巧,这对文化的交流与创新意义非凡。
(二)雅文化和俗文化之间的特殊地带探索
对于现阶段我国电视节目中所出现的大众娱乐节目来说,基本上可以粗略的分为“雅”和“俗”两部分。“雅”类选秀节目主要包括的春节联欢晚会及各类高雅娱乐节目等,“俗”类選秀节目主要包括各种平民选秀和地方民俗表演等。而明星选秀节目则介于雅类和俗类选秀节目之间的一种特殊类节目,真人秀的形式是俗文化的代表,而各位明星的精彩演出则是雅文化的体现,雅俗共赏是电视选秀节目重要的特色,在一定程度上也是迎合观众的审美需求。
在《我是歌手》节目中,既有明星对高雅经典老歌的演绎,也有竖琴、钢琴、大提琴等高雅乐器演奏;同时,在选秀节目中明星们又必须通过贴近普通人生活的比赛来获取观众的投票。这样的雅俗共赏,更大地拓宽了真人秀的领域,也在无形中增加了节目的受众面。这样的改变,让选秀节目离我们的生活越来越近,可以预见,在不远的将来,选秀节目将成为更多人生活中常见的组成部分。
三、歌唱类选秀节目的未来发展
(一)努力提高节目内涵,营造积极健康的节目氛围
传播先进文化以及我国的传统文化,是电视节目所必须尽的责任和义务。一方面,电视作为一种媒体,具有传播快、影响大、覆盖面广等这特点,它在很大程度上会影响人们的价值选择,也能够引导舆论的方向。另一方面我们要注意到的是,电视借起巨大的影响力,一直给人们以客观真实的印象。在广大人民群众心中,它同时附带上了公正、责任等耀眼的字眼,因此也获得了大众的认同与赞赏。在当前电视行业竞争激烈的形势下,我国出现了利益多元化,价值观多元化的问题,这是由我国处于社会主义初级阶段转型期的现实决定的。在此阶段,人民群众对文化产品的需求日益增加并且口味也越来越挑剔。而现在一些电视选秀类节目表现出的过娱乐化、低俗化等一系列问题,都体现出于传统电视节目职能的不符。所以近年来,广电系统将净化银幕、抵制低俗之风作为主要任务,目标就是整顿势头正旺的选秀节目。
我国优秀的民族文化与艺术,无疑能够成为电视节目的养料与创意来源。同时,为民族文化提供传播平台,是电视节目应尽的责任与义务,这点毋庸置疑。大众文化不能满足人们的生理需求,与现实的生产创作也无关,对此而言,文化不是人们现实生活所需,而是价值标准的需求。文化很多时候需要先进价值体系的引导,证据就在于现在的选秀节目会降低格调,迎合低水平的观众。而正如上文所言,电视节目应该传播先进文化,引导正确的价值体系,现在的选秀节目完全没有做到这一点。而传统文化的养料完全可以帮助选秀节目,使其可以奉献给大众具有更高内涵及更高品位的节目。而现在的选秀节目在很大程度上并没有意识到这一点,这是不争的事实。
(二)更加注重节目品牌形象的营造
选秀节目要全面打造自己独特的形象,这不仅需要扎实的专业知识,同时还需要不断地对外宣传,提高自身整体形象。例如,在某类品牌节目前期发展中,要重视形成良好的市场形象,尽量避免以发起或参与慈善活动等涉嫌炒作的方式来提升自己,这样做只能适得其反,带来不良影响。同时,品牌选秀节目是一个漫长的积累和发展过程,它必须要经过不同层次群众的检验,同时还要能够及时收集群众观后信息,通过这些反馈的信息来分析受众心理,帮助选秀节目提高自身的创新,满足部分受众群体的要求。创新是選秀节目品牌形象的重要一部分,也是选秀节目立足之道。就以《我是歌手》节目而言,它的创新形式让更多普通人有机会接触到选秀节目这一全新的领域,也因此获得了巨大的成功,这种成功不可复制却值得借鉴,当前的选秀节目应该清楚地认识到这一点,在成功的经验和失败的教训中获得养料,以期在越来越残酷的竞争中获取一席立足之地。因此,创新对于事物来说具有重大的意义,只有创新,才能保持事物的生命力,对作为新生事物的选秀节目来说尤为重要。
四、结语
以《我是歌手》为代表的明星类选秀节目的兴起并不是无心插柳,而是符合社会大众娱乐节目需要的一种新探索,它的成功也决不是偶然,而是源自对真人秀节目的创新。《我是歌手》的成功不可复制,但它的经验却可以为更多节目所用。今天,随着大众对文化需求的日益增长,越来越多的电视节目出现在人们面前。真人秀节目作为大众喜闻乐见的一种节目形式,将更加贴近我们的生活,《我是歌手》的粉墨登场,不过是真人秀节目的一次借鉴与突破,但我们可以从中看出未来真人秀节目该向哪个方向努力,只有不断创新,这个领域才会有更好更新的发展。
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