设计专业无纸化风景写生教学研究

项 毅

（安徽财经大学文学与艺术传媒学院 安徽·蚌埠 233000）

设计专业无纸化风景写生教学研究

项 毅

（安徽财经大学文学与艺术传媒学院 安徽·蚌埠 233000）

风景写生课程是艺术类高校设计专业基础教学的重要课程。在不同专业方向开设共同专业基础课程必须建立在统一、有效的教学设计中。笔者结合多年从事设计类专业基础教学的经验，并针对当今课程教学中对数码设备的使用，总结出一套无纸化多媒体教学方式。文中指出了无纸化教学普及的趋势，也对无纸化教学的可行性进行了分析，并对无纸化教学提出了具体的课题设计。

基础教学；风景写生；无纸化

随着时代的发展，当今高校的风景写生越来越凸显其在设计教学重要性。首先，写生课程使得学生能面对复杂的客观对象进行理性分析思考，并锻炼学生的观察和创造能力。其次，通过写生训练提升其运用图像，并掌握初步的视觉叙事能力。

安徽财经大学文学与艺术传媒学院从2005年在艺术设计二年级专业开设风景写生课程，重点抓学生对复杂对象的处理能力，并结合大一基础课程的训练结果，在课程中加强学生的组织画面、重构画面并加以个性化的造型能力。在教学的同时，结合各专业的特点，在写生教学中分别有所侧重。近年来，由于课程改革，景点写生课程由第三学期提前至第二学期，与造型基础课程紧密结合在一起。这对刚刚接触设计学科的学生来说，可能在画面形式把握上会出现问题，加上设计教育本身越来越强调大基础的前提下，学生的写生课程已不是过去强调专业细化，而是加强了对普遍视觉形式的追求。因此，在这种情况下，风景写生课程教学必须重新设计教学课题，在教学中寻找适合学生的方法。

一、无纸化风景写生概念的提出及优势

在以往的教学经历中，往往会存在着这样的情况：学生设计素描、设计色彩成绩都很好，但在风景写生面对复杂的对象时，无法将课堂上所学的造型及构成原理很好地运用到写生中去，无法理性地处理画面关系，造成风景写生思维方式与设计造型基础课程分离的状况。这种情况并非个案，许多同学都会在作品中出现这种情况。当然，这种状况的出现一方面是由于大一学生考前数年的长期机械训练养成的习惯，另一方面也是由于景点写生课程始终无法像课堂教学那样采取多种教学方式，允许学生发挥个人兴趣，从个人的角度出发，自由表现。所以，从实际教学需要，及未来学生所从事专业角度出发，在教学中引入新方法是势在必行的。对于艺术类各个专业，纸是艺术创作的重要载体，在教学中引入多媒体数码教学，首先是将作品数字化呈现，因此，新的教学方法的一个显著特征就是无纸化的使用。

写生课程训练包含速写练习和色彩练习，按照教学大纲要求，需要训练学生的对景写生能力及形式归纳能力，这就要求学生进行大量的写生练习。引入无纸化教学相对于传统教学方式的优势体现在以下几个方面。

使用数码工具写生可以实现写生的便捷化，一部平板或手机即可完成全部写生训练任务，相对于绘画工具的复杂与材料的多样，数码设备可以同时完成多种画种的切换。

数码绘画可以在同一张作品中进行反复修改和多样化色调处理，这一点在传统绘画方式中不可能完成。

数码绘画的原理与目前设计专业使用的绘图设计软件原理上是完全相通的，如 procreate与Photoshop、paper与Corel-DRAW等。这就为学生以后的上手数码软件设计打好了基础。

二、无纸化风景写生教学的可行性

外出写生，教师和学生都无法像在课堂教学中拥有较好的设备支持，但在当今科技迅速发展的情况下，实现无纸化教学已具备了充分的条件。当今最普遍的手持电子数码产品包括数码相机、手机、平板电脑等，目前这几种产品都可以进行数码拍摄和图像处理。数码相机在拍摄之后可以直接在相机上进行图像编辑，手机和平板则有大量的软件支持，既有图像照片编辑软件，也有纯粹的绘图软件。学生可以在手机或平板上用手指或触控笔直接作画。因此，在当下，在风景写生课程中运用数码化教学方式完全是可行的。在写生中，教师指导学生利用数码工具教学的功能可以分为三种阶段，首先搜集处理资料阶段。传统写生的思维方式是出门必带相机和速写本。相机是速写本的辅助，是写生中是不可或缺的工具。如今，除非是摄影师，随着手机拍摄的功能的提升，很少有人出门还带着笨重的单反相机。同样是搜集资料，手机在便携性上具有先天的优势。在拍摄过程中，学生需根据教师的要求，在现场取景、构图，同在课堂上要求的一样。使学生在拍摄的过程中，带入个人的感受，以及在造型课中学到的画面组织方式。其次，手绘阶段。根据基础课程需要，进行手绘写生练习，既可用传统方式写生，也可以用绘图软件直接进行写生。目前手机、平板的软件如painter、procreate等都具有强大的绘图功能。同传统绘画工具相比，在便捷性上，要方便许多。第三阶段，通过后期制作调整素材，并通过软件功能尝试不同色调，不同形式的实验性训练。运用数码工具，将照片，写生作品重新组合，形成新的图像，并让学生能熟悉数码图像在不同平台间的转换。其中，前两个阶段将在外出写生课程中完成，即可穿插于传统方法写生中，也可以纯粹以数码手段完成整个课程。

利用几乎人人都有的数码设备作为教学创作设备，这同以往传统教学方式是有一些冲突，但在数码技术突飞猛进的当下，无纸化教学已呈现出势在必行的趋势。

三、无纸化风景写生教学课题设计

通过教学实践并根据数码工具的不同功能和特性，笔者对无纸化教学从以下几个方面展开思考并进行具体设计。

（一）关于摄影

数码时代的发展对视觉艺术的冲击最大就是图像的普及，照相机是这个时代最普通的图像搜集工具。现在出门写生速写本可以不带，照相机却不可或缺。在搜集素材的功能上，相机在效率和客观性上具有不可替代的优势。而且现在相机对功能的延伸也为学生在图像处理上开启了便利的条件。首先，相机本身就是取景框，学生可以摆脱习惯的观察方式，集中精力以画面为中心通过相机或手机的屏幕进行取景构图。其次，相机的美颜滤镜功能可以对画面的色彩关系进行不同的色调处理及材质效果转换。在此课题中，安排学生进行构图练习，色调练习。

（二）关于透视

透视是研究造型的基础，在写生初期，透视是困扰学生的一大难题。首先是把透视规则运用到具体景点并不那么容易掌握，写生教学点的古村落一般来说不像城市里的布局那么规范，大多数的房屋会根据当地的地理特征分布。有的依山而建，有的沿河而建，造成消失点的不统一。其次，多数同学理解的透视规则仅限于平面透视和成角透视，而古村落里的小巷高墙涉及的透视已超出了学生在教室里学习的透视法则。因此首先让学生选取透视规则明确的场景，用手机或平板电脑的屏幕来分析图像，其次，让学生在搜集的图片上用软件建立图层，利用触控笔在新图层上描画透视线，形成一张完整的透视图。也可以利用软件研究透视，如在procreate中，带有透视参考线功能，选中地平线后，可以轻易地在地平线上设定消失点，引出的放射线可以对复杂风景进行透视归纳和分析。强调学生对透视规则的理解和具体应用，通过反复练习，使学生能在具体空间里能够把握透视规律，学会利用透视规则来创造新的空间。

（三）关于色彩

色彩是写生课程中的重点课题。通过观察不同时间，不同气候的风景，让学生利用已掌握的色彩知识，去分析对象的色彩关系，并运用到创作中去。首先，让学生利用数码设备，对风景进行色彩分析和分解，如运用polygen等APP软件，可以对写生对象进行色彩块面化处理，并通过重新编辑块面边缘节点，对色块进行大小调控。在此阶段，运用学生的色彩知识，分析风景的色彩组成结构，并在此基础上对色块进行编辑和控制。这种训练，可以使学生更清楚色彩的调性，更容易理解色彩之间的微差。其次，让学生对图像进行色调训练，通过数码设备自带的图像处理软件，如snapseed、moldiv等，对选取的图像反复用各种滤镜工具尝试变调练习。通过这种训练，课加强学生主观运用色彩的能力，并逐渐形成个人的色彩风格。

（四）关于绘画技能

设计专业的学生通过绘画实践是否能提高对自然的理解与阐释能力，是设计专业学生发展的一项重要课题。在此课题中，要求学生观察和理解自然，用不同的方式去表现自然。首先，在同一幅作品中，运用不同的手段进行描绘。要求学生运用各种笔触去描绘对象，由于软件的处理及屏幕的局限，要求学生对风景进行概括，抓住大体的形式与色彩。在手绘的基础上，运用绘图软件进行再创造。其次，运用不同色调在同一张作品上进行早中晚练习，或是进行拼贴裁剪，重新组织画面。此课题是手绘的辅助练习，运用数码工具的可重复修改的特性，在同一张作品上反复进行单独的色调或构图等练习。

（五）关于后期处理

将写生搜集的素材与创作的作品进行最后的处理，将写生课程的最终目的明确。首先是将风景图像化，对所见的客观对象进行形式化处理，找到风景中吸引人的地方并将这种特质提取出来。其次是对客观对象进行主观处理，能准确传达出客体所包含的视觉意蕴。在此基础上能够加入个人感受，对对象进行主观性的改造与传达。

课题设计包含以下两方面，一是根据的素材进行主题创作，提取风景中的形式元素，进行形式归纳，对色彩进行主观处理；二是根据搜集的素材进行创意表现，形成最终的多媒体综合性的风景写生作品。在整个课题设计中，学生的任务就是运用数码工具搜集处理资料、或是直接通过数码设备绘画、最后可根据教学要求对作品进行最后的修改或创意表现。

结语：

无纸化写生是风景写生课程的新方向，这种写生方式在当前并不能完全取代传统绘画方式。目前现有的所有软件的具体功能只是对传统方式的补充和模仿，如模仿不同笔触的特点以及绘画种类。在时间空间有限的情况下可以最有效的使学生掌握风景写生课程的要点，并能在后续设计课程中起到衔接作用。当然，我们也可以看到，虽然数码技术使我们的图像资源极大丰富，但仅仅拥有大量图像并不能够使教学效果得以提升，真正能够使学生受益的还是要让他们提高对视觉资源的敏感力和处理能力。在教学中，可以结合学生使用的器材，可将教学重点集中到学生利用数码工具掌握形式的能力上，即学生通过运用数码工具达到理解自然、理解形式、并能够创造出新的视觉语言上来。

开展风景写生课程是艺术类院校的传统。从传统写生方式到现在的多媒体方式是未来艺术教育的趋势。多媒体教学的引进就是传统写生方式的补充，也是艺术教育多样化的必经之路。在风景写生课程中引入多媒体，是效率与科技的体现。也使得学生在课程中能开拓思维，拓展能力。

[1]（美）蒂莫西 萨马拉，刘雪芹、韦锦泽译.平面设计中的绘画、构成、色彩与空间样式[M].广西美术出版社，南宁，2014.

[2]肖永亮,甄巍.数字美术基础[M].北京师范大学出版社，北京，2008.

[3]孙晶.从素描写生到招贴设计——记古斯塔夫教授的综合性设计基础课程教学 [J].南京艺术学院学报 (美术&设计版)，2003（1）.

责任编辑：周圣强

审稿人：于吉瑞

J20-4

A

1009-8534（2017）04-0114-02

安徽财经大学校级教学研究项目：风景写生课程教学的理论研究与实践探索。课题编号：acjyyb201305

项毅，安徽财经大学文学与艺术传媒学院讲师，硕士。研究方向：美术学。