浅析古典芭蕾舞中的手和手臂

潘婉璐

摘 要：古典芭蕾舞作为形体艺术的重要内容，对手与手臂的训练具有极高要求与标准。对此，本文在研究中主要以古典芭蕾舞为核心，探究古典芭蕾舞中的手和手臂，进而为相关研究人员提供一定的帮助与借鉴。

关键词：古典芭蕾舞；手；手臂；训练方式

中图分类号：J732.5 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）09-0093-01

在芭蕾舞发展初期，舞者的手与手臂是体现舞蹈内容的主要方式，但没有统一标准和严格的规范。在1661年芭蕾法则提出后，明确了手臂、手等基本部位的动作样式，使得古典芭蕾舞中的手与手臂具备较为完善的规范。在目前的古典芭蕾舞教学过程中，由于对学生手与手臂动作的忽视，使得学生手与手臂动作准确性与综合表现力存在较大的缺失，进而影响古典芭蕾舞表演综合品质。对此，在这样的环境背景下，探究古典芭蕾舞中的手和手臂具有非常重要的现实意义。

一、古典芭蕾舞中手和手臂的主要作用

1.辅助舞者发力，提高动作准确性。在古典芭蕾舞表演中，舞者的手和手臂可以塑造优美舞姿，直接体现出古典芭蕾舞的表演风格和情感内容，进而实现舞者与欣赏者的沟通与交互，实现古典芭蕾舞综合表演水平的提升。在进行古典芭蕾舞表演的过程中，舞者的手和手臂最先运动，并通过积极主动的运动帮助舞者身体进行发力，展现舞者的优美形态。若没有手和手臂的积极参与，會影响舞者身体的协调性，对整个舞蹈动作形成拖累因素，进而影响古典芭蕾舞的整体表演水平。

2.帮助肢体协调，强化身体稳定性。在进行芭蕾舞表演的过程中，手和手臂的运动除了增加古典芭蕾舞的整体美之外，还使得舞者上身与下身形成平衡形态， 加强舞者身体的稳定性，帮助舞者完成各种高难度动作，进而保证古典芭蕾舞的表演效果。对此，在实际训练的过程中，教师要重视对学生手和手臂的训练，使得学生形成良好的表演习惯，适当加入手和手臂动作，以提高整个舞蹈动作的协调性和美观性。

二、古典芭蕾舞中手与手臂的动作技巧

1.手形。在古典芭蕾舞中的手形要五指自然并拢，中指突出，与拇指微微贴近，同时食指、无名指、小指要保持弧形舒展。在芭蕾舞初学阶段，教师可以引导学生将拇指贴在中指第二骨节处，防止拇指张开过于僵硬，保证学生在芭蕾舞训练中保持手形松弛感，为手臂的线条延伸打下坚实的基础。在芭蕾舞实际教学的过程中，为了防止学生手指过于僵硬或者是出现手形变形的情况，教师要培养学生形成良好的训练习惯，重视学生在初学阶段手形动作的准确性，并及时纠正学生的不良习惯，进而保证芭蕾舞训练效果。

2.手位。在古典芭蕾舞训练中，手位即为指手的位置，并具有严格的手位规范，形成独具特色的芭蕾舞学派，其中主要涉及到切凯弟学派、法兰西学派、俄罗斯学派和中国学派。在我国现行芭蕾舞中，手臂位置为一位、二位、三位、四位、五位、六位、七位，各个流派中手位称呼和要求具有很大的差异性，但核心都强调手位位置准确、造型优美以及形状圆屈，进而保证舞者整体手臂造型的优美性与线条完整性。

3.手语。手语主要利用手势变化模拟各种形象和音节，进而转达出一定的思想情感与表达语境，作为表达情感与交流思想的重要方式，在进行芭蕾舞表演过程中，舞者可以借助手语赋予整个舞蹈艺术内涵和情感交流，进而实现芭蕾舞综合表演水平的提升。对此，古典芭蕾舞作为一种外来艺术形式，可根据实际表演情景利用手语，借助固有的情感表达方式，把握手语表达分寸，强化手语专门联系，进而提高古典芭蕾舞情感表达准确性。

三、强化古典芭蕾舞手和手臂训练的有效途径

1.重视手臂塑造，提高线条流畅性。在进行古典芭蕾舞训练的过程中，为了让舞者手和手臂发挥出积极作用，教师要重视舞者手臂塑造，强化手位训练，根据学生形体条件和专业技巧设计精细化的手臂训练体系，在手和手臂概念的基础上，将训练中心放在舞者手指、手腕以及手掌等关节状态训练中，做好手臂基础训练之外，还要对学生手臂肌群力量和肌群力量运用进行一系列训练，进而实现学生手臂整体形态塑造。同时，教师要将手臂和肩颈关系利用到手臂塑造训练中，由此延展至脊椎乃至整个体态的塑造，强化学生对双肩部位的把握和控制，进而使得学生在表演过程中达到手位动作标准，实现古典芭蕾舞手和手臂训练的最终目的。

2.做好手臂配合，实现动力定型。在进行古典芭蕾舞训练的过程中，动力定型作为训练核心元素，可以使得学生根据外界刺激而形成完整的反应模式，借助听觉、动觉以及视觉等主观感受在学生大脑皮层形成信息源，以此建立固定反应模式，进而提高学生对古典芭蕾舞手和手臂动作的熟悉性，形成手臂配合动作，构建一整套古典芭蕾舞动作动力定型。对此，在进行手和手臂训练的过程中，教师要培养学生形成良好的手和手臂动作习惯，时刻注意手和手臂的各个动作，加大对学生手臂动作的准确性，进而完善手臂动作的运用、完美手臂动作的表现。

四、结语

本文通过对古典芭蕾舞中手和手臂的研究，在分析古典芭蕾舞中手和手臂的主要作用和动作技巧的基础上，提出重视手臂塑造，提高线条流畅性、做好手臂配合，实现动力定型等有效措施，不断完善古典芭蕾舞教学体系，进而实现古典芭蕾舞手和手臂训练的最终目的。

参考文献：

[1]唐梦玲.拉丁舞蹈基础训练融合古典芭蕾舞基训内容与方法的理论研究[D].武汉：武汉体育学院，2015.

[2]刘岩.中国古典舞手舞研究[D].北京：中国艺术研究院，2016.