谈CG技术对影视作品的影响

□周梁

谈CG技术对影视作品的影响

□周梁

随着计算机科学技术的飞速发展，CG技术在影视制作领域得到越来越广泛的应用。当今的CG技术发展趋势告诉我们，CG技术不仅仅是影视制作的辅助手段，更是影视艺术的主体表现方法。它拓宽了影视作品的表现形式，对影视作品的制作内容、制作技术、制作流程都产生了深远影响。

计算机科学；CG技术；影视作品；影响

一、什么是CG技术

CG是英文Computer Graphics(计算机图形图像)的缩写，CG技术可以理解为计算机图形图像技术。CG技术是属于计算机科学的图形学和艺术相结合的一个产物，它开拓了一个艺术家展现个人想象力和艺术才能的新天地，也为影视工业创造了一个全新的世界。现在行业里普遍认为最早应用CG技术制作电影的公司是美国的工业光魔公司，其早期代表作品是《星球大战》系列。到如今，CG技术已经几乎能实现所有人类能想象出来的效果，影视作品这种全新的表现形式为观众带来了视觉上的全新体验。

二、CG技术对影视作品产生的影响

1975年，美国的乔治·卢卡斯创建了工业光魔公司，并制作完成第一部《星球大战》的特效，这被认为是影视特效行业兴起的一个标志性事件。《星球大战》不仅仅在特效技术上取得了巨大的成功，其制作观念也对电影工业产生了很大的影响。工业光魔到现在已经制作了无数震撼人心的大片，如《终结者》《侏罗纪公园》《加勒比海盗》《变形金刚》《哈利波特》《魔兽》等等。在这些影片中创造了许多惊人的CG技术和视觉效果，可以说开创了一个影视特效行业的新时代。这也让工业光魔公司多次获得奥斯卡最佳视觉效果奖。

1993年，新西兰导演彼得·杰克逊和其好友创建了维塔数码，其代表作《指环王》一经上映，就在世界范围内产生了巨大反响，迅速被全世界所熟知。到后来的影片《金刚》《阿凡达》，维塔数码已经获得了五次奥斯卡最佳视觉效果奖。现今，维塔数码也已经和工业光魔一样成为了世界上最顶尖的CG技术公司的代表。

1995年，由皮克斯公司创作的《玩具总动员》上映，这部动画片和传统的动画片电影不一样，它是用全CG技术制作的，而且是全三维动画。一经上映，就成为了票房最好的动画电影。观众看到的是一种全新的视觉效果的动画片，动画片里面的所有场景和角色都是三维立体的，它比传统的二维动画更为真实。其后制作的《玩具总动员2》《恐龙》《怪物公司》《海底总动员》《汽车总动员》等都取得了巨大成功。皮克斯工作室也被普遍认为是CG技术最为顶尖的动画公司的代表。

这些利用CG技术来创作和制作的影视作品，全面改变并推动了整个影视行业的发展，使得影视作品从内容、技术到制作流程都发生了巨大变化。

（一）在制作内容上

CG技术为影视作品提供了十分广阔的创意空间，创造了更多样和更多可能的视觉效果，如：烟、火、天空、云、碰撞与破碎、水与海洋、毛发、光线和材质变化、生长变形等。在没有CG技术的时代，影视作品的制作是通过摄像机实拍完成的，如果影片中需要某些特殊效果，只能用现实的物理方法来实现。比如导演需要表现汽车爆炸的镜头画面，就得在片场设计制作出一场真实的汽车爆炸的戏，再用摄像机拍摄下来。而利用CG技术则可以在电脑里制作出汽车的三维数字模型和爆炸特效，然后合成出需要的汽车爆炸效果。CG技术不但能制作出真实世界中能见到的内容，现实中找不到的视觉效果也是得心应手，可以说是没有做不到，只有想不到。伴随着CG技术的高速发展，大量过去无法通过拍摄实现的科幻、奇幻、魔幻题材的影片搬上了银幕。如最近几年非常火的改编自美国作家乔治·雷蒙德·理查德·马丁的奇幻小说《冰与火之歌》系列的美剧《权利的游戏》，采用了大量的CG技术，该片被选为2016美国电影学会十佳剧集；又比如国内2015年上映的根据盗墓小说《鬼吹灯》改编而成的《寻龙诀》，大量CG技术的应用让该片在商业上和艺术效果上都取得了巨大的成功，可以说成为了中国商业电影工业产品的新标杆；再比如2015年上映的国内制作的全三维CG动画电影《大圣归来》，改编自中国古典文学名著《西游记》。这些优秀的影视作品都体现了CG技术的强大威力。总之，得益于CG技术彻底解决了创意的时间和空间局限性，影视作品的内容得到了无限的延伸和拓展，越来越多样性和超越现实。

（二）在制作技术上

CG技术与影视艺术的融合，大概分为两种类型：实拍加CG合成影片和全CG影片。以实拍加CG合成的影片来说，首先，CG技术制作虚拟现实的场景。比如蓝绿背景的摄影棚里，导演用摄像机把真人演员的表现拍摄下来，背景则通过CG概念艺术家设计并绘制或制作出来，再合成出最终的镜头效果。这是现今电影制作中最为常用的真人实拍加CG背景合成的制作技术。再次，CG技术制作虚拟角色，或是虚拟演员。虚拟角色如《指环王》里面的咕噜姆、《金刚》里面的大猩猩、《魔兽》里面的兽人等等。虚拟演员如《终结者》中的施瓦辛格，实际上在大部分镜头里面出现的施瓦辛格都是根据他本人的造型创作出的电脑数字模型，这样在制作影片时可以实现很多真人无法拍摄出的视觉特效。全CG影片方面，拿皮克斯动画工作室来说，它曾经本质上是一家电脑公司，从80年代开始积累技术，让它在1995年制作出第一部计算机做出的动画片《玩具总动员》，取得了巨大成功。后来皮克斯工作室被迪士尼公司收购。创建了自己动画王国的迪士尼公司也因为皮克斯的技术产生的深远影响而改变了自己的创作思路，从制作传统二维动画电影片转向了全面制作全CG三维动画电影片。

（三）在制作流程上

传统的实拍电影是电影编剧先编好故事，导演选择演员来根据分镜表拍摄各个镜头，再对拍摄的胶卷进行冲洗，最后剪辑校色后形成正片，放映拷贝。而在CG技术时代，电影编剧会先了解最新的CG技术能完成什么样的电影特效，然后据此选择合适的题材。在电影剧本创作阶段，CG技术让编剧打破传统的思维模式，不再受到时空限制，并在创作电影剧本的同时做出专门的CG特效剧本。像CG电影《阿凡达》几乎彻底抛弃了实景拍摄，不再将CG技术作为实景拍摄的内容补充，而是把渲染合成作为拍摄技术来使用。由此可见，CG技术完全介入电影拍摄后，原定的电影拍摄过程前后期顺序将被打乱，之前的先拍摄再加计算机特效的传统顺序，变为先进行计算机特效设计和程序设定，再进行拍摄，同步进行渲染的顺序。与此同时，电影制作的主要依靠设备也由摄像机变成了计算机服务器。再拿动画片的制作来说，传统二维动画片一系列的制作工序流程是：首先要将动画镜头中每一个动作的关键部分及过渡部分先设计出来，也就是要先画出原画，然后根据原画再画出中间画，即动画，再一张张地描线、上色，最后逐张逐帧地拍摄录制。而全CG的三维动画片制作流程则是由相互渗透的几大技术环节组成，其中包括：建模、材质、灯光、动画、特效、渲染、合成等。以皮克斯动画工作室制作的《怪物公司》为例，全CG动画影片的制作流程是这样的：首先根据创作的故事所写成的文档描绘出故事版，然后进行配音并编辑制作出草图版的视频校审片，即动态故事板。导演和主创人员确定动态故事板之后，艺术部门开始创作影片的视觉形象和整体感觉。接着就是塑造三维模型，进行镜头布局并制作镜头中的动画，为虚拟角色和场景道具物品添加材质和灯光效果，渲染合成各个镜头动画。最后加声音特效和视觉特效并剪辑完成最终影片。

三、结语

现今大量优秀的CG影视作品告诉我们，CG技术不仅仅是辅助手段，更是一种艺术主体表现方法。CG技术具备的艺术表现力，是影视工业的一场技术革命。技术的发展是必然趋势，CG技术对影视作品的影响和改变是巨大而深远的，它和影视艺术的结合使我们的生活变得更加丰富多彩。作为影视作品的创作人，不管是电影人、动画人，还是广告行业从业者，都应时刻关注新技术的发展，在影视领域不断开发和运用新技术，让技术更好地和艺术内容相结合，创作出更多优秀的影视作品。

1.李明.CG技术:动画艺术飞翔的翅膀[J].新疆艺术学院学报,2008(03):69-72.

2.徐正则.从魔比斯环看全CG动画电影及其制作流程[J].现代电影技术,2007(02):48-50.

3.陈双寅.也谈CG特效技术对电影制作的影响[J].当代电影,2011(12):148-150.

4.郭晓.《阿凡达》带给我们的反思不仅仅是技术——访北京师范大学艺术与传媒学院副院长、著名数字媒体专家肖永亮教授[J].艺术教育,2010(02):24-25.

（作者单位：重庆工程学院）