赵星宇
在美术教育观指导下,我们重新审视了儿童美术教育问题,提出“儿童美术教育的本质是让儿童得到审美文化的教益,使其一生的文化影响从小奠定一个良好的基础”。美术教育使儿童自觉的审美文化——美术文化建设在意识中逐渐形成,并促成对人格的全面培养。
在此基础上,我们建构的儿童美术教育是:它是适合儿童学习的以美术学科为基础的教育门类。以美术知识和学科能力为前提,寓教育于美术学科综合能力培养、多学科知识渗透、人文素养培育之中,使儿童形成基本的美术素质和能力,满足未来社会发展的经济、精神和文化的需要,促进儿童的可持续发展。此儿童美术教育观,寓文化、审美、教育与美术学科技能之中的儿童美术教育,其中,人文素养和审美文化是整个教育的灵魂,儿童的理解力、感悟力是教育实施的前奏,儿童的创造力、想像力、智能发展和文化素养的提高是教育的最终目的。儿童美术教育的教育目的受历史条件的制约和教师文化的限制以及社会风气的影响,不可能有普遍绝对适用的教育目的,我们赞同的是“全面、多元、综合”的目的论。
美术情意教学法就是以美术为手段,在学生参与美术的过程中,追求心灵的体验,运用多种美术材料和手段,表达自己的思想、个性、情感,并在潜移默化中施以教育的影响,以此使形成基本的美术素养,激发学生的创新精神,发展美术基本的实践能力,陶冶审美情操,完善人格力量,使学生综合地自己的心灵的一种教学方法。
(二)主要特征
1. 自由性特征
美术教育情意教学法的自由性是指一种美术教学活动,它是在开放式教学活动中,师生根据一定的教学情境,进行教学互动,教师自由的寻求极致的教学发挥及恰当地帮助,而导致学生平等参与、交互合作、自由表现,从而实现教学的目标。
我们得重视教师和学生之间的通畅、自由、平等地交流,师生是交互主体性关系。同时,我们追求自由性促使教学中的情意目标的主动实现,但它并不抑制其它的目标,而是以情意目标为突破口相辅相成的整体提高学生的素质。我们可以看出情意与创造目标相近,认知与技能目标相近,很明显这两种目标存在着某种程度的对立性的。所以,我们提出自由性的观点,在当前中国的美术教学的形势下,适当地加强情意和创造性,它可以避免走向另一极端。
2. 表现性特征
所谓表现性是指某种美术教育目标的实现时,受到具体的教育环境、社会环境及自我环境的制约,在学生的思想与创作中,利用这些环境进行感知、情感、行为的活动利用美术形象进行心灵加工,吸收真善美、鞭笞假恶丑,表现自己的思想和情感,使心灵得到自由。
我们既研究教育環境中教师的表现性,又研究学生的表现性,它主要会受到三方面的制约:一是教育环境。包括条件、时间安排、班级及教师本人,我们认为教师的育人手段对学生影响最大。二是学生的表现。学生的情感需要一定的途径与渠道,利用美术生动的形象为学生提供了良好的条件。另外,教育者对学生施加的影响如创造目标、技能目标、智力目标和情感目标的实现,需要他们综合地表现出来,这需要学生吸收和选择,有意地表现出心目中最佳的状态,其他如教学方法、教学内容及教育对象的不同会产生不同的结果。总的来说,表现性特征要求教师的表现及学生的吸收和表现,学生选择后,能够更自由、更有意义地创作。它和自由性、情感性构成了情意教学法主要特征内容。
3. 情感性特征
情感既是人在意识中对客观事物的主观评价,又是人类对客观事物的态度和体验。情感作为人类的心理现象,具有普遍性。
在情意教学法中,情感性有着特定的内涵:就是在美术教学活动中,教师和学生的精神状态进行紧密地联系,教师利用生动的内容和有趣的方式给学生创造一定的体验时空,以此来激发学生的学习热情与兴趣,培养高尚的情感,疏导和排除不良的兴趣和情感,为创造心灵之作打下良好的基础。
美术情意教学法的情意性特征,我们可以作以下的说明:一是师生情感交流的重要性。教师要用自己的语言、行动,或用自己的心灵去影响学生、教育学生。二是学生的情感体验与直觉的重要性。教师要创造一切条件,包括课堂、课外、生活等方面,让学生得到更深刻的体验。三是学生的艺术创作与情感的重要性,学生要利用美术元素,如点、线、面、体、质材、肌理及空间等方面去研究,综合地进行心灵加工,自由地、创造性地表现自己的情感。
三、美术情意教学法的教学策略
我们从教育的角度、创作主体儿童的个性发展及社会化程度来讨论儿童美术教育的问题,包括教学内容的选择、教学方法的运用、学习方式的转变,以及师生互动交往方式的培养等方面,以认知的切入、感情的梳理、行动的探求等三个基本策略作为论述程序,把教学模式的研究作为特殊策略,从而达到教育学生的目的,使孩子在自己的人生道路上自由、健康、快乐、和谐的成长。
罗恩菲德说过,“通过触觉、视觉和听觉等的直接体验,可以发展孩子的想像力和观察力。”我们应该通过多种手段,训练儿童多种感觉的敏锐性、灵活性、持久性,来寻找孩子头脑中特别的形象和追求新的体验,以此来促进孩子的认知能力的发展。
1. 感知的训练
对学生的感知训练,我们从易被大家忽略的质地入手,让学生体验材料的魅力所在,再进一步运用不同材料进行感觉训练,然后,综合体会材料的秘密。通过最初的触摸行为获得的敏感性,也能加强视觉体验的感受力和愉悦。尽管它不能使每个儿童产生同样的愉悦,但能产生一些东西却毋庸置疑的。如何发展儿童对质地差异的敏感性,一个实验班的教学提供了这方面的经验。
2. 思维的训练
学生创造性思维的训练,是发展学生的个性和提高学生心灵创造及表现力的核心内容。我们从学生的认识入手,训练学生的扩散性思维,再从不同的思维角度,对学生进行综合的训练与统整,然后再提出训练的建议与拓展。
教会 学生学会学习、学会创造、学会探索,这要求家长、社会成员的亲密配合和合作。改变过去落后的操作模式。教师的教学方法应该是丰富多样,利用视觉和非视觉刺激进行综合教学,让学生把美术的形象进行心灵加工,然后自由,这样师生教学互动,达到更好的育人目的。在此过程中,尤其是教师,还有学生会出现反复,要防止立场不坚定或过左过右的错误。
参考文献:
[1]许嘉璐.中国中学教学百科全书(音体美卷)[M].沈阳:沈阳出版社,1991.
[2]中小学美术教材[Z].长沙:湖南美术出版社,2001.