张 佳
(湖南财政经济学院 人文与艺术学院,湖南 长沙 422000)
音乐的韵律在环境艺术设计中的运用分析
张 佳
(湖南财政经济学院 人文与艺术学院,湖南 长沙 422000)
节奏和韵律是音乐的基本构成要素,音乐在不同的节奏、声调及旋律下构成了不同的音乐乐章.而艺术设计主要由形体、线条、版式及肌理等构成,能够组合成不同的造型及形象,凸显了艺术素养,展现出了不同的艺术设计效果.音乐的节奏和旋律与环境艺术设计中的节奏和旋律具有较强的一致性,为了提升环境艺术设计效果,要充分借鉴音乐韵律,提升人们对室内建筑音乐感的理解,运用丰富的音乐语言,来创造出节奏和韵律感较强的室内空间环境设计.
音乐;韵律;环境艺术设计;运用
韵律在艺术设计中作为一种现象,在环境艺术设计中,韵律是由结构、色彩、光、影等视觉可见元素构成,同时还包括植物、家具及设置等景观设计元素,环境艺术设计效果主要是通过依靠不同的元素及物体之间的韵律关系协调而获得.通过对元素重复使用,能够加深人们的理解能力,符合环境艺术设计要求,在视觉形象上产生一种超意识的吸引力,使韵律手法能够获得更多人的认可.
在音乐中,韵律与旋律的定义具有一致性特点,将其应用到音乐中,给人们的耳朵带来了听觉上的享受.古希腊人认为旋律是有乐感演唱的过程,将其作为音乐表演的灵魂,通过将若干个乐音组织在一起,提升了音乐的表演意义,展现出了音乐的内涵.旋律在一切音乐的因素中是比较容易被人们所接受的一种艺术形式,能够给人们带来不同的感受.将音乐的旋律应用到室内艺术设计中,音乐节奏会发生一定的变化规律,进而产生韵律,而采用单一化的音乐节奏演奏形式,会使整体的音乐节奏表现出呆板,将韵律应用到环境设计中,使呆板的节奏更富韵味,乐曲呈现出节拍分明、抑扬顿挫及高低轻重等变化.在学习韵律时,需要建立在节奏的基础上,将情调运用到音乐韵律中,在情感上引起了人们的共鸣.人的视觉在静态的环境中是富于运动及变化的,室内色彩的渐变,形状、方式及位置发生了较大的变化,使人们的心理及视觉都发生了较大的变化,增强了室内的整体美感[1].
调式是旋律的基本形式,直接决定着旋律的主音,运用不同的调式所产生的音乐风格不同.音乐调式被广泛应用于室内设计中,所展现出来的音乐旋律效果也不尽相同,使人们感受到音乐的美.例如,在室内环境设计中,将色彩参差不齐的玻璃碎片应用到树枝形的吊杆上,与布列兹音乐中的节奏有异曲同工之处.设计时在进行室内设计时,采用自上而下的描绘方法设计出了不同类型的图案,通过运用不同节奏音型组合的肢体,来描绘大海的跌宕起伏.将红、黄、蓝、白、黑5种原色作为色彩的主要基调,注重对原色的使用,让我们感受到了大海的隆隆声响,白色是空间的基本色,运用棱镜对光线进行折射,展现出了大海的波光荡漾.
韵律被广泛应用于环境艺术设计中,对提升环境艺术设计效果具有重要作用,展现出了自己超意识的吸引力.由于韵律自身展现出了较强的节奏感及吸引力,人们在欣赏韵律的同时就像是欣赏具有无限旋律的舞蹈一样,置身在旋律环境中,能够让人们感受到愉悦感.同时,韵律还具有庄重感,宗教建筑作为仪式感较强的建筑,可以透过建筑看到韵律关系,韵律在建筑中的应用,将细部元素与整体规划有机的结合起来,确保了建筑空间结构的和谐性,建造出了建筑整体的庄重性.例如,西方哥特式教堂,整齐排列着一个个柱子,在穹顶和拱券处都展现出了庄严的韵律,与建筑的建造意图相一致.
在室内环境设计中,通过将一个元素及造型进行反复使用的过程,形成了某种音乐韵律.植物、柱、灯及墙是室外景观的重要组成部分,在实际的设计过程中,将造型重复作为主要的设计方法,会在室外形成一种固定的形态,即使整体的环境发生变化,也不会导致元素及造型之间的间距发生改变,能够给人们营造出一种反复变化的过程,给人带来不同的视觉享受.
尺寸重复设计方法在室内环境设计中应用,对于同一个造型元素而言,大小及形状会发生变化,但是必须要确保彼此之间间距保持一致性,凸显室内造型的韵律感,增强造型的视觉美.例如,北京故宫在建筑上主要采用尺寸重复设计方法,将中心的中轴线为主,两侧分布着高低不同的宫殿,宫殿造型具有较强的相似性,但是具体的形状不会发生明显的变化,在视觉上会形成强烈的韵律感,使整体的建筑造型展现出自然优美特点,增强了建筑的韵律,宫殿与宫殿之间的和谐一致及距离重复也是韵律感的直接体现[2].
渐变形式要按照一定的变化规律进行设计,造型结构的不断变化,产生跳进及级进现象的产生,并且还会发生一定的情绪变化,在室内环境设计中,这两种造型被称为是渐变与突变.渐变在我们的日常生活中较为常见,最初起源于自然现象.例如,当在一片茂盛的森林中,我们能够看到树木呈现出由大到小和由近道远的变化特征,,在色彩方面表现为由浓到淡,都表现出渐变特征.渐变自身是一项规律性较强的自然现象,将其应用到环境设计中,使人们感受到较强的空间感及透视感,这种变化自身具有一定的规律性,展现出了有节奏及有顺序的变化特征,使美的韵味在环境设计中凸显出来.突变自身具有较强的特异性,打破有序的构成要素,将个别有特征的要素凸显出来,打破原有的规律性.突变性效果之所有能够明显的展示出来,是通过比较来实现的,使人们在视觉和听觉上受到刺激,将单调的视觉效果逐渐向生动活泼的视觉效果方向转变.例如,在旋转楼梯设计中,无论从哪个角度看,踏步板都会沿着双曲线发生有规律的变化,呈现出渐变韵律效果,通过楼梯之间的相互映衬,展现出了室内空间的韵律感,更容易感受室内空间的美[3].
环境艺术设计是当前时代设计艺术中的重要组成部分,与当代音乐的概念具有较强的相似性特征,概念表现较为丰富,将自然和自由作为主要的表现形式,其在环境艺术空间中的应用,自身也展现出了较强的复杂性及多样化特征,是自然韵律的直接展现,能够将自然景观与人文景观紧密的结合起来,为自然韵律的实现奠定了良好的基础,凸显了自然韵律的独特性.为了提升自然韵律的实施及表现效果,将其与人文历史景观有机的结合起来,确保两者的统一,展现出了两者的一致性特征,提升了建筑效果及建筑质量.例如,中国著名的建筑家俞孔坚,将铁路、公路、轻轨及河道等基础的自然元素有机的结合在一起,并对这些元素进行概括和充分利用,构建多了元素丰富的“稻香校园”景观,展现出了校园的生机勃勃,与学校的教学理念相一致,是自然韵律的直接展现.
空间韵律作为环境艺术是中的重要组成部分,直接影响着整体环境艺术设计效果及设计质量.空间韵律是大环境特征的主要表现.主要是运用动态的形式来表现空间特征,而并非是利用静态形式,动态形式能够更快的吸引人们的眼球,增强人们的观看欲望,更好的感受到整个空间.在进行室内环境设计中,会设计出不同的空间结构,通过将不同的空间结构有机的联系起来,使空间结构展现出了高低、大小、宽窄及形状不同的变化空间,并且该种变化形式贯穿于整体的内部空间结构,与空间的整体秩序存在着一定的差异.在进行景观环境设计中,要坚持开放性设计方法,确保整体空间都具有较强的开放性特征,开放的元素主要包括道路、出入口、植被及设施等,能够在人们的心目中形成开放式空间结构,确保能够更好与整体的场地建立紧密的连接,增强各个元素之间的联系,展现出各个空间之间的整体性特征.当人们处于该空间结构中,空间的停留、运动、时间及休息等要素都会影响着人们的视觉及听觉感受,为人们获取信息提供了较大的便利.另外,各空间元素中还表现出交错、重叠及分割的变化形态,公共构成了不同的空间形态,为空间与空间之间的密切联系及序列关系提供了联系,共同形成一种独特的空间韵律,组合成了空间韵律中的“移步换景”兴趣,给观众提供了广阔的想象空间,提升了空间设计效果[4].
纵观古今中外的音乐作品,每部作品的风格存在着一定的差异,内部均富含丰富的音乐旋律,构成了音乐彩虹.音乐彩虹在音乐界被成为是旋律线.在空间艺术线条设计中,给人们带来强烈的视觉享受,是一种听觉艺术音乐,旋律线是看不见和摸不着的,自身展现出了较强的抽象性特点,但是它确实真实的存在的.音乐家在进行音乐演奏时,会通过每一根“音线”的连接、起伏、呼吸,来传递内心的情感、情绪及死亡愿望,来表达内心的想象、气韵及追求,从细节处出现,来探寻整体的美.可见,环境设计中的韵律结构与音乐旋律线的结构具有一致性特点.
音乐和建筑的旋律具有较强的一致性特点,在对室内环境的韵律及节奏进行设计及创造时,应该遵循建筑自身的特点,没有必要因为体现韵律感而将音乐节奏生搬硬套的设置进来,而是应该了解建筑与音乐在时空构成上存在的相同点,通过音乐来了解建筑创造的韵律感,创建出韵律感和节奏感较强的室内空间,展现出建筑建设的艺术性特点,提升建筑环境的空间魅力.
〔1〕杨元高.环境艺术设计中韵律手法的思考与应用[J].艺术教育,2012(04):142.
〔2〕吴静.艺术文化学在建筑和音乐韵律设计中的作用[J].长春师范学院学报(人文社会科学版),2013(09):210-211.
〔3〕颜军.建筑设计艺术中的线条韵律与环境艺术的解读[J].建筑设计管理,2015(11):69-70+93.
〔4〕姜艳艳.建筑设计艺术中线条韵律与环境艺术[J].黑龙江科技信息,2017(02):261.
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1673-260X(2017)09-0046-02
2017-05-23