浅析李白的古琴情结

覃柳燕 楼 培

（杭州电子科技大学 人文学院，浙江 杭州 310018）

浅析李白的古琴情结

覃柳燕 楼 培

（杭州电子科技大学 人文学院，浙江 杭州 310018）

李白号青莲居士，被称为“诗仙”，是中国文学史上最著名的诗人之一，留下了许多脍炙人口的诗篇，其中有不少诗作是关于古琴的。古琴是我国最古老的弦乐器之一，至今已有几千年的历史，《礼记》中有言“士无故不撤琴瑟”，不仅是一种弹拨乐器，更是文人雅士陶冶情操的精神寄托，历代文人都喜欢用虚静高雅的琴音表达内心对万物的感慨。本文通过对李白与古琴相关作品的分析，通过琴理解李白，探求李白身上的古琴情结。

古琴 唐代 蜀地 儒释道

李白在《与韩荆州书》中写道：“白，陇西布衣，流落楚汉，十五好剑术，偏干诸侯。三十成文章，历抵卿相。”概括了自己的半生经历。李白本为陇西之人，幼时随父入蜀，少年隐居饱读诗书，后仗剑出蜀，辞亲远游，受到引荐而被召入长安，供奉翰林，又经历了赐金放还、流放夜郎等挫折，一生绝大部分时光都在漫游中度过，一直醉心诗酒，好求仙学道，又深谙音律，善弹琴击剑，留下了不少关于古琴的诗歌。这些诗歌大致分为直接写琴和借琴寄寓两类。直接写琴的诗如《琴赞》中的“斫为绿绮，徽声粲发”，歌咏峄阳这个地方的桐木是斫琴的上等材料。而借琴寄寓的诗歌在主题上则呈现多样化，有赠友人的，如《送袁明府任长沙》“古道携琴去，深山见峡迎”；有悼怀故人的，如《忆崔郎中宗之游南阳遗吾孔子琴》“留我孔子琴，琴存人已殁”；有以琴相聚的，如《月夜听卢子顺弹琴》“闲坐夜明月，幽人弹素琴”；还有独自抚琴感怀的，如《幽涧泉》“拂彼白石，弹吾素琴。幽涧愀兮流泉深，善手明徽高张清”等。在李白的诗歌中，酒是最常见的意象，李白借酒消愁，纵酒行乐。通过他的琴诗，我们不难想象一个手弹素琴、曼声高歌的李白正借着悠悠琴声寄托心事。所以李白爱琴如同爱酒，对古琴有独特的情结，琴和酒一样都是他的精神伴侣，下文将从三个方面论述李白身上的古琴情结。

一、李白对古琴的独特情结与他少年时期在古琴文化盛行的蜀地有关

四川是个风光秀丽、物产丰富、人杰地灵的地方，近现代考古中出土了不少关于古琴的文物，历史上也存在许多关于蜀地古琴文化的篇章记载，如《全唐诗》中关于蜀地古琴的诗歌就有千余篇。而蜀地又盛产斫琴的椅、桐、梓、漆四种木材，有制作古琴的优越条件，说明古琴艺术在四川具有悠久的历史。西汉的司马相如以琴曲《凤求凰》捕获卓文君芳心的故事在蜀地广为流唱，四川发现的汉代画像砖上也有弹琴鼓瑟的场景。隋文帝时，文帝之子杨秀被封为蜀王，蜀王爱琴，在蜀地积极推广古琴艺术，曾“造琴千面，散在人间”，因而蜀地制琴名匠辈出，使得古琴文化在四川兴盛起来。李白约在五岁时跟随父亲迁居四川青莲镇，二十几岁时才出蜀东游，在蜀地生活了约二十年的时间，必然会受到蜀地文化的影响。而在文人雅士的生活中，古琴是不可或缺的一部分，所以李白善弹琴、晓音律的原因就不难解释。李白在《听蜀僧浚弹琴》中写道：“蜀僧抱绿绮，西下峨眉峰。为我一挥手，如听万壑松。客心洗流水，馀响入霜钟。不觉碧山暮，秋云暗几重。”在“连峰去天不盈尺，枯松倒挂倚绝壁。飞湍瀑流争喧豗，砯崖转石万壑雷”这个地势险峻的蜀地，琴声也被影响，从而带有“峻急”的特点。当时李白远在宣城（今属安徽），所以对来自家乡的琴师感到格外亲切，加之这位蜀僧琴艺高超，把琴弹出大自然万壑松涛之音，荡涤着听琴者的胸怀，给人以跌宕恢宏之气势，与李白的豪放性格相契合，这是他对蜀地琴声情有独钟的原因。

二、唐代古琴艺术的兴盛

纵观古琴发展史，唐代是一个关键时期，涌现出一大批技艺高超的古琴家并留下许多古琴著作，如赵耶利的《琴叙录》、董庭兰的《胡笳声》、薛易简的《琴诀》等。唐代中叶，古琴的体制已经定型和完善，各类演奏手势和技巧已经成法定势，改革谱式的条件逐渐成熟，随后便有了著名琴学家曹柔改良的减字谱，琴谱简化后，留下了大量优秀的琴曲。古琴制琴技艺到唐代已经发展到了顶峰，士大夫对古琴雅乐极为重视，许多大户人家都喜爱制琴，最著名的制琴家族要属蜀地的雷氏家族，被后人称为“雷琴世家”。唐代的古琴在音质、形制和历史价值上都是历代琴器中的至宝。而在唐朝盛行古琴文化的大背景下，最著名的地域性古琴流派当属吴蜀两派。初唐时期以琴艺冠绝当世的琴师赵耶利总结道：“吴声清婉，若长江广流，绵延徐逝，有国土之风；蜀声急躁，若急浪奔雷，亦一时之俊。”白居易在《夜琴》中评论蜀地古琴“蜀琴木性实，楚丝音韵清”。唐代许多诗人都喜爱琴，并且为古琴写下许多不朽的诗篇，比如韩愈、李峤、李颀、白居易、元稹、张祜、李白等。诗人们追求琴德，好用琴传达情感，当渴望建功立业之时，他们用慷慨壮阔的琴声传达胸怀的抱负；当抑郁不得志之时，又喜欢抚出凄寂落寞的琴曲将郁结于心的怅惘表达出来；当惜别友人时，以乐赠别又是唐代文人雅士的传统。这在李白的赠别诗中也有所体现，如《送袁明府任长沙》“别离杨柳青，樽酒表丹诚。古道携琴去，深山见峡迎。暖风花绕树，秋雨草沿城。自此长江内，无因夜犬惊”。在杨柳依依的古道旁，樽樽浊酒却解不了离别之愁，就让友人携琴离去，悠悠琴声会承载着对你的不舍与思念。当友人远在他乡抚琴之时，定能感受到故友的眷怀之情。除此之外，历朝历代都重视雅乐，并以此明教化，唐代也不例外。古琴音乐素来就被称为大雅之音，被赋予端正人心、禁止淫邪的责任。唐代著名琴家薛易简在《琴诀》中写道：“琴为之乐，可以观风教，可以摄心魂，可以辨喜怒，可以悦情思，可以静神虑，可以壮胆勇，可以绝尘俗，可以格鬼神，此琴之善者也。”薛易简在天宝年间以高超琴艺待诏翰林，可以看出唐代统治者对古琴雅乐的重视。在这种古琴文化盛行的大背景下，尚雅好俗的李白写出大量关于琴的诗歌是理所当然的。

三、在众多弦乐中，古琴雅乐糅合了儒释道三家思想

李白的一生以兼容并蓄的态度吸收儒释道三家思想的精华。李白自幼熟读儒家经典，才华横溢，自述道“十五观奇书，作赋凌相如”。“申管晏之谈，谋帝王之术”的李白的目的是“奋其智能，愿为辅弼”，涉猎百家、少年大才的他为的是有朝一日可以像管子、晏子一样辅佐帝王，使天下大定，四海清明。儒家的入世思想深刻影响着年少时期的李白，却因身世之殇不能参加科考而走上干谒之路，终于供奉翰林，不久却被赐金放还。离开长安后的李白寄情山水，此时道家思想占主导，只想了却凡尘，求仙学道，安史之乱后又遭流放之苦，报国之志已然无望，步入晚年的他渐渐将尘世之扰抛却脑后，与高僧契友学佛悟禅。儒释道三家思想在不同时期交替影响着李白，特别是儒道两家思想，长时间占据着李白思想的主导，这在他的琴诗当中有明显的体现。如在《送杨少府赴选》中赠言友人：“流水非郑曲，前行遇知音。衣工剪绮绣，一误伤千金。何惜刀尺馀，不裁寒女衾。我非弹冠者，感别但开襟。空谷无白驹，贤人岂悲吟。大道安弃物，时来或招寻。尔见山吏部，当应无陆沉。”诗末开宗明义地表达希望得到友人的官场提携，可以明显看出他的儒家致仕思想。在《鸣皋歌送岑徵君》中以杳杳琴音送朋友归隐：“送君之归兮，动鸣皋之新作。交鼓吹兮弹丝，觞清泠之池阁。君不行兮何待，若反顾之黄鹤。扫梁园之群英，振大雅于东洛。巾征轩兮历阻折，寻幽居兮越巘崿。盘白石兮坐素月，琴松风兮寂万壑。”想象岑徵君在寂静的九皋山中，伴着皎洁的月光，盘腿坐于白石上抚琴，过着孤独而闲适的归隐生活，坦言自己也想像岑徵君一样，松涛皓月相伴，以琴为友，归隐山林，遗世独立，体现了道家的出世思想。在《赠临洺县令皓弟》中写道：“陶令去彭泽，茫然太古心。大音自成曲，但奏无弦琴。钓水路非远，连鳌意何深。终期龙伯国，与尔相招寻。”当时李白被诉停官，官场的失意曾让他内心怅惘，想效仿陶渊明归隐田园，弹奏无弦琴，聆听大音希声，让自己的心有个安静古朴的去处。诗的前两句还是道家的出世思想，后两句则转变成儒家的入世思想，劝告友人不必计较眼前得失，只需静待时机，放长线钓大鱼，终会像龙伯国那样的巨人成就一番伟大事业。无论是写出世还是入世的诗歌，琴这个意象总能为李白所用，原因便是在深受儒释道思想影响的文人中，琴乃载道之器。儒家的中和敦厚，道家的旷达超脱、遗世独立，释家空灵疏淡的禅意都糅合在古琴弦乐之中，使古琴弦乐成为儒家的中和之音，道家的大音希声，释家的妙音法乐。悠悠琴声总能寄托心底事，契合自己的人生哲思，这便是李白爱琴最重要的原因。

［1］李妮莱.蜀派古琴艺术探析［D］.北京：中央音乐学院，2011.

［2］唐中六.巴蜀琴艺考略［M］.成都：四川人民出版社，2006.

［3］孟伟.全唐诗中的古琴史料研究［D］.新乡：河南师范大学，2014.

［4］邓婷.唐代古琴诗研究［D］.大连：辽宁师范大学，2010.