戏剧舞台表演中的语言技巧解析

洪雷

【摘 要】舞台语言技巧在戏剧舞台表演中有着重要的意义，舞台语言有助于促进角色的塑造和个性化展示，通过舞台语言可以将不同地域和风格的戏剧带给观众，在戏剧表演当中有着举足轻重的作用。本文对戏剧舞台表演中的语言技巧展开思考和总结，并做出相关解析。

【关键词】戏剧；舞台表演；语言技巧

中图分类号：J812.3 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）02-0036-02

在戏剧表演当中，舞台语言有着举足轻重的作用，它是戏剧舞台表演的重要成分，也是推进戏剧情节发展的重要手段，而戏剧的表现力和感染力除了靠演员的动作、台词和演技，舞台语言的表达也非常重要，演员可通过语言技巧来吸引观众和诠释角色。因此，在戏剧舞台上必须重视语言的表达技巧。

一、语言技巧在戏剧舞台表演中的重要性

语言是戏剧中最重要的交流和表达的方式，也是戏剧的基础组成部分，在故事的讲述、情节的过渡、人物之间关系和角色塑造等方面都起着重要的作用。而舞台戏剧中的语言有别于生活中的语言，戏剧舞台中对语言的技巧性要求很高，舞台语言不仅要推动情节的发展，还要烘托整个舞台和戏剧的气氛。[1]戏剧中角色和人物的刻画必须通过人物语言和台词具体表现出来，而且，戏剧舞台语言能够准确塑造人物的身份、性格、年龄以及社会背景等。戏剧演员必须要掌握人物的语言特征和技巧，才能更好地塑造人物性格和形象特征。戏剧当中的每一句话都有推动情节发展和表现人物情感的作用，观众可通过语言来理解戏剧的人物关系、冲突和感情特征，同时更加深刻理解人物的心理活动，从而更好地推动剧情的发展。[2]

二、如何强化戏剧舞台中的语言技巧

（一）强化基础语言的训练

在舞台戏剧表演当中，语言起着很重要的作用，因此要求演员在舞台上必须吐字清楚、发音准确，因为现场表演没有字幕，观众对演员声音的敏感度具有很高的要求。戏剧演员在表演过程中气息一定要稳、声音必须圆润、中气十足，要充分拿捏唱词的语气变化，对节奏要把握准确，何时该扬、何时要抑，演员必须做到心里有数，才会让观众感受到戏剧的感染力。[3]要做到这一点，就需要演员练好扎实的基本功。戏剧演员在平常的练习和训练当中，要锻炼发音能力和表达能力，使自己的声音更加悦耳动听、语言表达更加准确规范。不仅如此，年轻的演员要虚心向年长的演员请教和学习，努力提高自己的语言表达技巧，为舞台戏剧表演打下坚实的基础。

（二）加强语言素质的训练

演员不仅要掌握基本的语言标准，语言素质的锻炼也非常重要，具体表现在演员对音量、音色、音高、音长等方面的训练，演员要灵活运用音色和扩展音域，有效的训练声音技巧才能在舞台上将语言技巧充分展现出来，同时把握语言的特点和语调轻重的变化。在戏剧中，与语调相应的情感表达也很重要，这有助于戏剧特色的体现和情感的表达。[4-5]语言基础关乎戏剧表演的质量，也是戏剧表演的基础元素，演员通过语言技巧来塑造人物形象，同时推动剧情的发展。但大部分的演员在表演过程中都处于紧张状态，在台下记得特别清楚的唱词，一上台，面对众多的观众就开始忘词，这无疑是戏剧表演的大忌。对于出现这种状况的演员，必须对其进行心理疏导，保持一种平和的心理状态，才能在舞台上表现出自信。当然，造成记词的原因不仅仅是紧张，也有可能是唱词记得不够熟练，所以要加强演员语言方面的训练，减少忘词事件的发生。

（三）准确把握语言的情感表达

语言在人物肖像和心理描写方面有着举足輕重的作用。语言是塑造人物形象的基本因素，它可将各种词语有机组合起来，并通过声音和台词表达出来。在戏剧表演当中，典型人物的形象都是充满矛盾和有着复杂情感的，而这种复杂的情感和矛盾必须通过准确的语言表达出来。为了保证戏剧舞台的感染力和张力，戏剧语言一定要充满情感，并且以良好的形式在舞台上表达出来。但是，语言的情感表达具有一定的难度，也是戏剧演员要面对的挑战。演员在表达情感时要正确运用相关技巧，例如，在表现人物心情很好的时候，演员可以面带笑容，语调轻快，以欢快的语气将台词表达出来，让观众充分感受到这种愉悦；在表达人物的愤怒时，演员要提高音调，配合愤怒的面部表情，将愤怒的情感大声表达出来，使观众感同身受。

在戏剧表演当中，演员要做到字正腔圆，将人物形象塑造得生动，充分将人物性格特征表现给观众，同时，演员还要将丰富的情感融入当中，以保证戏剧中故事情节的完整呈现，这也对演员提出了另一个层次的要求。[6]演员必须对戏剧中故事的情节发展有着充分了解，当然，还包括人物关系以及人物情感的变化，严格把握人物角色的性格特征。演员要通过自身的悟性，揣摩人物的心理活动以及剧情发展的变化，同时灵活调整表演时的感情。语言作为一种直接表达情感的方式或者工具，能够将最真实的情感释放出来，从而引导观众的情绪变化和心理变化，使观众产生共鸣，保证表演效果达到最佳状态。

三、让语言具有生命力和活力

在很多人的意识里，认为戏剧中的语言是“死”的，不具有生命力，仅仅是写在剧本上的文字而已。其实，对于戏剧来讲，剧本中的语言是具有生命力和活力的。剧本语言是传达故事情节的重要工具，能够起到感染观众和带动观众的作用，更是一个戏剧角色的灵魂。一个优秀的剧本，一定有其独特的语言魅力，如果演员想在表演上获得成功，就必须让剧本中的语言具有鲜活的生命力。

演员可通过两种途径将语言的生命力表现出来。首先是将剧本语言与具体的故事发展情节完美结合起来，也就是塑造典型的人物性格和形象，因为戏剧的语言必须从故事情节出发，而且服务于故事情节。例如，在剧情发展过程中，剧本要求演员开心，演员就得表现开心；剧本要求演员难过，演员就得哭，也就是说，演员通过表演，必须将剧本中的情感表达出来。其次是演员必须置身于角色和故事情节当中，也就是人们常说的角色与演员融于一体，演员要将自己的情感与角色的情感有效结合。[7]

演员可通过以上两种途径使戏剧语言更加富有生命力，从而使戏剧中的角色更为鲜活，更加吸引观众。而舞台戏剧要求演员不仅要表现出戏剧的故事情节，还要将演员自身的情感也加入其中，并将语言表达与故事发生的背景，以及剧本中规定的情境保持一致，才能将人物的感情变化充分表达出来，为戏剧表演增添魅力，使观众产生共鸣。

四、结语

戏剧通常是来源于生活而又高于生活的，如果想让戏剧表演更加丰富、舞台效果更具魅力，就要求演员在舞台戏剧表演过程中重视语言技巧，并且充分运用语言技巧。戏剧语言在戏剧的舞台表演当中有着举足轻重的作用，戏剧演员要重视舞台表演中语言的表达技巧，加强语言技巧的相关训练，才能更好地将情感诠释出来，使戏剧语言具有鲜活的生命力，让戏剧表演呈现更多魅力。

参考文献：

[1]杨洋.浅谈在戏剧表演中形体语言的重要地位[J].文学教育（中），2014，（2）：91.

[2]张晓明.“舞台腔”的摆脱与戏剧表演元素的渗透——镜头微相表演的纪实化与性格化[J].戏剧艺术，2014，（3）：104-113.

[3]姚春宏.浅谈戏剧舞台表演中的语言技巧[J].戏剧之家，2014，（8）：83.

[4]龙波.形体语言在戏剧表演中的重要地位[J].商情（教育经济研究），2008，（4）：119.

[5]隋兰，徐箭.建立自信掌握技巧——表演实践教学中的台词语言教学初探[J].北京电影学院学报，2012，（3）：49-54.

[6]门庆宝.浅谈戏剧舞台表演中的语言技巧[J].艺术教育，2015，（11）：203.

[7]马小清.戏剧表演中形体语言的应用[J].戏剧之家，2016，（13）：47.