审美体验式教学在数字媒体专业中的应用研究

陆 菁 陈丽芳 廖 智 章 洁

审美体验式教学在数字媒体专业中的应用研究

陆 菁1陈丽芳1廖 智2章 洁1

美学教育所具有的突出地位，特别体现在当下的数字媒体专业。如何能让不同学科背景的学生轻松地融入感知艺术与美学的情境，并能迅速提升审美体验，显得尤为重要。Harry Broudy有关审美体验的三个步骤：第一步厘清概念，第二步对艺术形式与风格以审美体验式教学进行拆解，第三步感官的刺激，最终达到帮助跨专业、跨学科的学生顺利且快速地提高对于艺术与美学体验的分析与把握的能力。

审美体验； 数字媒体专业； 现代极简主义

美是确实唯一的美学品质，它和真、善一样也是一种价值。它不仅是存在于我们生活中的价值，而且也是决定了人类生活意义的价值之一[1]。国内外美学教育不断探索，艺术家Dennis J.Sporre、哲学家Arthur Danto、批评家Clement Greenberg等，分别从课程与教学的艺术、艺术与美学的意义、美学的认识与探究以及历史阶段艺术与课程理论上的探索做出了突出贡献[1-4]，而国内的美学教育以及艺术学科也在蓬勃发展[5]。

美学教育所具有的突出地位，特别体现在当下数字媒体专业。数字媒体专业作为一门交叉学科，体现了艺术与科学的完美融合，同时也正是由于学科的交叉，以及其具备的媒体传播的特质，美学教育在数字媒体专业的位置非常重要。艺术学作为一个专业学科，如何能让不同学科背景的学生轻松地融入感知艺术与美学的情境，并能迅速提升审美体验，显得尤为重要。

1 学生群体分析

从学生群体分析来看，主要的差别就在于其思维方式的不同。数字媒体专业由“技术”与“艺术”两部分组成，其中数字媒体技术是属于理工科，因此在平时的思维架构上偏向理性抽象思维，而解码美学线索的能力——形象思维，是思维能力的中心[1]，而如何让数字媒体技术的学生轻松进入到形象思维的情境中，是一个至关重要的问题。著名的美学及哲学教育家Harry Broudy是“把课程理解为美学文本”的主要倡导者之一，他提出将课程理解成“动词”与“媒介”，并将有关审美体验的程式总结成四个步骤：第一，它是什么？第二，它是如何组织在一起的？第三，它是如何刺激感官的？第四，它是什么意思？[2]其中第四点因个体差异的体验不同而差异较大，同时也给予学生开放式的思考空间。因此在本研究中，先从前面的三点进行分析，同时以现代极简主义的艺术形式与风格作为载体，通过审美体验式教学方法达到快速提升学生的审美体验，同时达到学科的培养目的。

2 审美体验式教学

本研究以现代极简主义作品为教学研究范例(见图1)，分析审美体验式教学的设计思路。

图1 a Apple watchOS极简主义数字媒体网站设计

图1 b Apple macOS极简主义数字媒体网站设计

2.1 它是什么？

德国现代主义建筑师密斯·凡·德·罗(Ludwig Mies Van der Rohe)在继承了彼得贝伦斯以及包豪斯学派的理念下，于20世纪30年代提出 “Less is More”[6]，其风格提倡精简，反对过度装饰的设计理念。该艺术形式与风格反映了他的建筑风格与艺术形式的同时跨越时代影响，也卓越地反映在数字媒体领域。

2.2 它是如何组织在一起的？

(1) 空间。极简主义注重空间元素的构建，由于其简洁并利于信息传达的空间特性留给观众清晰明确的印象。“空”的二维空间加强了对信息整理后的一种舒畅感，同时也对应着心理空间的暗示与想象力的释放。Apple公司的数字媒体网页设计中，首先是以单栏方式配合导航栏的置顶简洁与内容信息的居中稳当，使得视野感受宽广舒适(如图1a)。无印良品中的空白空间来自于现实世界中的特殊的盐白机理，在人物深色的衬托下同样营造了真实又足具意境的空间感受(如图2)。

图2 无印良品海报

(2) 色彩。研究发现，色彩作为光的产物，其轻重、冷暖感对大众的情感与认知关系密切。色彩不仅对人的情绪情感产生直接影响，同时由于色彩感知元素在长期的社会与经济生活经验中形成，甚至成为一种信息沟通的方式。尊崇“枯淡与苍寂”是日本人所重视的日常色彩[7]，因此在日本文化背景下作为日常生活定位的无印良品(如图2)，在其海报中就呈现出了低纯度色彩如米色、淡蓝。而在美国文化背景下的奥德里奇(Aldrich)当代艺术博物馆(如图3)则用鲜艳并高明度与高纯度的用色，得以呈现博物馆强调创新意识，希望来此的游客时刻能感受最新的艺术，进一步吸引观者注意力。

(3) 文字。文字在信息沟通与传达上，具有不可替代的重要地位，同时文字元素在信息传达外，会以意象的方式留在人们脑海中，与图形、色彩等元素紧密关联，进而对用户的情感进行引导。黑体字体的无饰线特点与极简主义无繁复装饰的特征相符，同时极具现代感，因此是现代极简风格中标题字的首选字体。

图3 奥德里奇(Aldrich)当代艺术博物馆App应用

(4) 构成原则：重复与分割。重复与分割，分别所指对于元素的再次使用以及重复元素对于空间的占用，两者相辅相成。“任何设计的本质大概都是重复。”[2]现代极简风格的Apple官网(如图1b)，正方形形态有规律的重复，当代艺术博物馆APP中文字及线条的有序排列，显示了对于空间的理性及其有节制的分割(如图3)。

(5) 构成原则：平衡与协调。此构成原则基本分两种情况，一种将空间进行了计算及数值上的等分(如图1)，另一种更多依赖于直觉的判断，不等同于绝对数值上的对称。Casa Da Musica的logo设计每单个形态大小都不一(如图4)，色彩的轻重关系更是随机，但是人类感觉系统在某些情况下形成的错觉体验通过设计师的巧妙构思与布局转化成在整体空间布局上的平衡与协调。

图4 Casa Da Musica 动态Logo设计

(6) 构成原则：对比与聚焦。通过不同角度的对比，图像产生视知觉的聚焦。现代极简主义风格的高明度与文字的低明度对比、空间比例的大小对比(如图1)，强烈的色彩纯度对比所营造的现代气氛(如图3)，彼此对应着不同目标人群的聚焦。现代极简主义相比古典传统中所带来的典雅气质与后现代中通过波点与图形等形式的疯狂坚持所带来的观赏体验刺激不同，都体现了这个构成原则中的突破与创新的重要性。

(7) 构成原则：节奏与韵律。节奏与韵律呈现了重复项相互依存时的关系，就像音乐中的乐调，如果将不同艺术形式与风格的作品进行比喻，都能找到相对应的乐调形式。相比古典的空寂、后现代的张扬与批判，现代的极简主义中所强调的低调和理性感是较突出的。

2.3 它是如何刺激感官的

(1) 信息的传递。格式塔心理学中指出，人们将最接近与相似的元素组织在一起，并且形成连续的感受[8]，通过这样的有组织、有结构的整体，更容易被人们所理解。现代主义作品在格式塔心理学的引导下，无论是极简主义、像素风格还是写实主义，专注于视知觉与用户研究中对于信息的传递与理解，使得其在应对不同用户需求时有着突出的表现。APPLE官网对于信息的整理已经到了近乎严苛的地步(如图1)，对视觉元素深究细节，信息文字精简扼要、排列有序，使得用户很愉悦并省时省力地就能抓到重点内容。

(2) 情感波动。视觉是人类和其他动物最为复杂且高度发展的重要感觉，而来自视野中的感觉信息最终达到脑的视皮层[8]，在数字媒体世界的体验中，更要有听觉、触觉等其他知觉来辅助视觉发挥相互补充的作用，然后通过视觉分析对不同形式的刺激，视觉系统的不同水平上的细胞有着不同的反应强度[8]。在通过不同的感知刺激，感觉系统中平衡与协调、节奏及韵律，产生相应的情绪与情感上的波动。因此现代主义的超乎寻常的冷静、理性的节奏，与后现代主义的反叛在用户的情感体验中截然不同，通过用户不同的体验需求设定相应的艺术形式及风格，显得非常重要。

(3) 视听的聚焦。什么力量决定客体成为你的注意焦点？在研究中发现，刺激驱动捕获会胜过目标指向选择，比如人脸就比无生命物或其他物体，更能缩短视觉捕获时间[8]。相对后现代戏谑体验，现代主义中对于科学认知的研究探索及理性，同样受人瞩目，因此多样的艺术形式与风格对于用户的视听聚焦提供了大量的刺激物。

3 结论

通过Harry Broudy有关审美体验的三个步骤，特别是在它是如何刺激感官的这个步骤可以看出，从学生理解及体验角度，有很多原理如信息的传递、情感的波动、视听的聚焦，是通过人类所共有的直觉感知特性，因此从这个角度看并不存在学科的差异。因此，以审美体验式教学对艺术形式与风格进行拆解，为达到跨专业、跨学科的学生顺利并快速地提高对于艺术与美学体验的分析与把握能力提供了有效方法，同时也将在后续的数字媒体课程研究中进一步探索与完善。

[1] 阿瑟. C· 丹托. 美的滥用[M].江苏：江苏人民出版社, 2007:3-7.

[2] 斯波勒, 缑斌, 程宝逊. 感知艺术: 公共艺术教育导论[M]. 北京：中国人民大学出版社, 2014:82-83.

[3] 威廉F·派纳, 威廉M·雷诺兹, 帕特里克·斯莱特里,等. 理解课程——世界课程与教学新理论文库[M].北京：北京教育出版社, 2003:591-594.

[4] 沈语冰. 次货的正当性要求:格林伯格论后现代主义[J].湖北美术学院学报, 2004 (1): 10-13.

[5] 杨晓霞, 陈肯. “把课程理解为美学” 文本之上的高校公共音乐教育[J]. 电影评介, 2014 (7):104-105.

[6] 百度百科.Less is more[M/OL].[2016-10-18].http://baike.baidu.com/link?url=Wu_kERugSxV9Iw_JBG2nh_UdmnqYt6WqGJab4s9G6vIseOxS-WSvaecyf9vIV4XKJD73ldwU9f9lkbtVcxMzI_.

[7] 伊达千代.色彩设计的原理 [M]. 北京：中信出版社,2015:18-28.

[8] 理查德, 格里格, 菲利普, 等. 心理学与生活[M]. 北京：人民邮电出版社, 2003:104-112.

责任编辑 俞 林

(1.江南大学 数字媒体学院， 江苏 无锡 214122；2.太湖学院 艺术设计学院，江苏 无锡 214000)

Application of Aesthetic Experience Teaching in Digital Media Specialty

LUJing1，CHENLifang1，LIAOZhi2，ZHANGJie1

(1. School of Digital Media, Jiangnan University, Wuxi 214122, China;2. College of Art and Design, Taihu University of Wuxi, Wuxi 214064, China)

The aesthetic education has an outstanding position in the current digital media specialty. The major task of this application is giving students who under different disciplines a chance to perceive artistic and aesthetic context quickly. By Harry Broudy's three steps of aesthetic experience to get achievements that help interdisciplinary students to improve the ability of analysis and grasp of artistic and aesthetic smoothly and quickly. The first step is to get the concept clearly. The second one is to dismantle the type of aesthetic experience by the teaching way. Eventually, the experience of sensory stimulation is been reached.

aesthetic experience; digital media specialty; Modern Minimalist

10.13750/j.cnki.issn.1671-7880.2017.01.008

2016-10-19

项目来源：江南大学2015年本科教育教学改革研究重点项目“融合专业教育与创新创业教育的数字媒体专业人才培养研究”(JG2015026)

陆菁(1983— )，女，浙江金华人，讲师，硕士，研究方向：设计艺术学。

G 710

A

1671-7880(2017)01-0028-04