时代·民众·精神之言——《中国民歌大会》的历时之维

民歌：人民之歌，群众之咏

“民”所涵盖的人群社会属性与阶级属性在上古社会就已经形成。

民，众萌也。从古文之象。——《说文》

古者四民：有士民，有商民，有农民，有工民。《注》德能居位曰士；辟土植谷曰农；巧心劳手成器物曰工；通财货曰商。——《谷梁传·成元年》

歌咏言。

歌，咏也。——《说文》

歌者，长引其声以诵之也。——《说文系传》

所以《毛诗序》讲：言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足,故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也。

“民”与“歌”，一个界定群体范围，一个界定内容与形式。在我国历史上，“民歌”有不同的称谓，先秦称“风”、魏晋称“民谣”、隋唐称“曲子”、元明称“山歌”“小令”、清代则称“小曲”“小调”等，民歌这一词汇是20世纪初在英语“folk song”和德语“Volkslied”影响下才开始出现在汉语中的。①

1939年，冼星海在其《民歌运动》中说：“民歌运动”，旨在“补救‘五四’的音乐启蒙运动时期的不足”，声言“要用世界上最进步、最科学的方法来研究民歌,开展民歌运动”。通过研究民歌“建立一种新兴的民族音乐,这种音乐才是我们时代所要求的,是民族性又是世界性的。”②

20世纪50年代，民歌再一次被关注，其时代涵义谢保杰在其《1958年新民歌运动的历史描述》③一文中已有大量论证，不再赘述。

正因为上述“民”与“歌”的各自历史涵义及时代需要，“民歌”这个词从出现的那一刻起就被赋予了其能指和所指的内容与范围。它包含着以民为本的基础，折射着国家体系及命脉中共同的荣辱，以及在社会发展中具有的功能性。

中华人民共和国成立后，1950年中央音乐学院成立了民族音乐研究部，1953年改为民族音乐研究所(直属中央文化部)；上海音乐学院于1952年成立了民族音乐研究室；中南、西南、西北等地的艺术院校也都成立了相应的民族音乐研究机构，组织了大规模的民歌普查。一大批具有实践意义的对民歌的研究与探讨的论文出现，20世纪50年代发表在《人民音乐》上的相关论文④围绕民歌的采集、性质、演唱与编创所进行的探讨直到现在仍然具有现实意义，也在指导着民歌的研究工作。

从中华人民共和国成立后算起，与共和国同龄的民歌伴随着对底层人民的持续关注，进入了新世纪，进入了一个全球经济一体化、互联与共享的新时代。这个时代，“民”的内涵在被刷新，“歌”的内容与形式也在发展。

2016年10月2日在中央电视台开播的《中国民歌大会》无疑是一个具有重要标志性的事件，其内容分为四题八期：“河水天上来”（上、下），“长歌万里行”（上、下），“共饮一江水”（上、下）和“大海故乡情”（上、下），描绘了一个结合黄河、边疆、长江、沿海等不同地域的独特人文风情的“中国民歌版图”。全国32个省、市、自治区的优秀民歌手演唱了各民族风格各异的72首民歌，每一首歌都是一个故事，每一个故事都有一段历史，每一段历史都有一群泥土中成长的人们。

也正因如此，由朱军、董卿领衔主持，朱迅、张泽群、管彤、李思思、尼格买提、任鲁豫、张蕾、马跃、宫岩、维妮娜、周宇联袂主持的这档节目，主持人在经过下乡采风、现场体验后，开始进入到这个“故事”的深处，为这群人发出声音。当然，这还不够，厚重的历史，历经磨难的人群，还需要更深入的理解和感受，由田青、李松、王黎光、李谷一、任桂珍、方初善、蒙曼、钱茸、黄玉英、蓝雪霏、许讲真、柯琳、李月红等资深专家担任嘉宾的点评环节，又适时地补上了这一环节。对于“讲好中国故事，唱响时代赞歌”的追求，这样的节目构思与设置非常符合内容的表达。

这也正如2016年6月29日国家新闻出版广电总局局长聂辰席主持召开“中央电视台《中国民歌大会》专题工作会”所部署的一样：“这是一台以中国优秀民歌为传播载体，传承中华优秀传统文化根脉，大力弘扬社会主义核心价值观的思想性、艺术性、观赏性‘三性统一’的精品节目。”⑤

国家：寻找与扶持

回顾民歌继承与发展的历程，可圈可点处颇多，有几件事很具有代表性，折射出中国民歌传承向纵深发展的历程。

（一）星星之火：寻找与记录

1953年9月至12月，中央音乐学院中国民族音乐研究所⑥山西民歌采访队一行八人赴山西河曲县发掘、调查、采集河曲民歌，1956年编辑、出版了《河曲民歌采访专集》［1962年出版重印时改名为《河曲民间歌曲（调查研究专辑）》］“目的是想通过一个点的深入采访，了解民歌与人民生活的关系，研究民歌怎样反映人民生活情绪的；同时，也为了在发掘、采集、调查、整理方面摸索一些初步的经验，为今后的采访、研究工作打下一点基础。”⑦这是中华人民共和国成立以来，国家对民歌的寻找与认同，是对人民生活的调查与理解。这样的一次调查除了学术上的价值外（搜集到4500余首民间歌曲、400多首民歌曲调和45出二人台），更重要的是对民歌与社会生活的关系做了深入细致的调研，为国家下一步的社会发展与文化政策的制订提供了依据。当然，这仅仅是中国民歌建设的开始。到20世纪90年代，集大成的《中国民间歌曲集成》完成了。

（二）燎原之火：厚重的民间

《音乐研究》1992年第3期发表了《中国民间歌曲集成》主编吕骥撰写的总序，其中讲道：《集成》包括31个省（包括台湾地区在内)、自治区、直辖市和56个民族的民歌……各地有关部门据此进行了广泛而深入的普查和采集,从约40万首民歌中精选出3万多首编辑而成,是我国第一部全面而又比较有系统的民间歌曲文献。这不仅在音乐领域内具有多方面的研究价值,同时对于民间诗学、民俗学、社会学、语言学、历史学、民族学、人类学等方面也不同程度地提供了珍贵资料。⑧同时，他也不忘强调：这部“集成”的编成是由于得到各级党和政府的领导、支持和关心才得以实现的。⑨

在“集成”完成后，对于民歌的研究，更是有了突破性的进展，宏观的研究得以开展，研究成果从微观进入了一个整体和系统的研究时代，研究成果也呈现井喷状态。当然，对全国各民族民歌形态的认知、理论的研究，最终要回归到社会发展中民歌的传承与发展上来。这是一个多层次、多维度的发展过程，本文仅以民歌手的崛起做一简单回顾。

（三）发现之旅：民歌手的崛起

2002年10月12日至15日，全国67位优秀民歌手带着他们各具特色的歌声汇聚在仙居举行的“首届中国南北民歌擂台赛”上，时任文化部民族民间文艺发展中心副主任的李松在接受采访时说：“在仙居举行的这次民歌擂台赛已经燃起了民歌传承的星星之火，让民歌的传承发展问题引起人们的关注，这就是举行比赛的真正目的。擂台赛是民歌生存和展示的一种方式，以后还会有更多适合民歌发展的方式，传统民歌的生命力还很长很长。”

由文化部民族民间文艺发展中心主办的“中国南北民歌擂台赛”继首届于2002年在浙江仙居举行后，又于2004年、2006年在山西左权与北京通州分别举行。第四届改由文化部主办，以“中国原生民歌大赛”为名于2008年在西安举行；第五届则由文化部和山西省人民政府共同主办，以“‘中国风·民歌会’——中国原生民歌展演活动”为名于2009年9月5日至10日在山西太原举行。“第六届中国原生民歌大赛”由文化部和湖北省人民政府共同主办，于2012年9月3日至9日在十堰举行，这次大赛提出要“寻找高水平的原生民歌歌手,让中国最美的乡野歌声感动观众”。“第七届中国原生民歌大赛”由文化部主办，文化部民族民间文艺发展中心、甘肃省委宣传部、甘肃省文化厅等单位承办，2014年6月26日至29日在花儿传承基地——甘肃省和政县松鸣岩镇举办。来自广西、湖南、贵州、云南、陕西等全国18个省、市、自治区和甘肃省内外16个高等院校共167名歌手参加角逐。据时任文化部民族民间文艺发展中心主任李松介绍，参加此次比赛初评的选手总人数达到了1098人，涵盖了32个民族，是历年来报名人数最多、民族最多的一次民歌大赛。

石占明、李怀福、李怀秀、高宝利等众多优秀歌手在历届比赛中崭露头角，拥有很好的群众基础，每位获奖民歌手的所在区域都掀起了民歌热。不难看出，连续举办七届这样的大赛，“原生民歌由2002年一个非常边缘化的状态，发展为今天在社会上有了广泛的认识度，收获了更多的关注”⑩，已经培养了数量众多的民间歌手，也极大鼓舞了民间歌手演唱的热情，迅速地推动了民歌在民间的广泛流传。

（四）平分天下：原生态的唱法

民歌手的崛起遇到的第一个困境就是评价体系的制约，面对原来“民族”“美声”与“通俗”三分天下的国家声乐评价体系，民歌手无门无派，根本没有公平的竞争平台。所以，2006年“第十二届央视青歌赛”中原生态唱法组的设立立即引发了社会的关注与争论，一批优秀的民歌手也脱颖而出，在国家的评价体系中得以认可。

2006年《人民音乐》首先刊发相关文章⑪展开了研究与讨论，但对于这样一个现象，笔者更愿意引用一位人类学学者的观点揭示其重要性：“原生态音乐包含了一个民族特有思维方式和文化意识,但因其大多存在于比较偏远的地区,长期被孤立在主流文化之外,鲜为人知。这种音乐很可能因某些艺人的逝去而消失。对于传统艺术、民俗、技艺等文化的保护,仍需国家立法和政府的扶持才能真正实现。而‘央视’作为中国的主流媒体,影响力是巨大的,甚至代表了一个国家的态度,从中可以反映出国家导向、国家立场、文化方向等。‘央视’的这个举措,起码是唤起这些非物质文化的持有人对其自身价值有一种认定,该举措的宣传鼓励作用比起官方政府文件的影响面要宽广得多,作用力也直接和有效得多。”⑫

歌者：成长与传承

当然，真正改变的是那些滋养民歌的区域，那些歌唱的人，他们是百姓精神生活的代言人，他们歌唱着、继承着老祖宗的东西，向往着更加美好的未来。

2012年10月9日上午，山西晋中市召开新闻发布会称，为纪念石占明获得“歌王”称号十周年，将于第二届晋中区域文化高端（电视）论坛期间的当月13日，在榆次文化中心举办“歌起太行——石占明成名十年演唱会”。这样的规格和影响力以及政府的重视程度，在当地是其他声乐同人望尘莫及的，由此带来的社会效应可想而知。

“我从小跟随父亲放羊，在太行山放歌，没想过成名，更不敢奢望什么‘歌王’。也许正是没有刻意追求名利，再加上不懈的努力，让我走出了大山，获得了‘歌王’称号，并穿上军装，成了二炮文工团的一名副团级正式演员，一家人还定居北京。”10月9日，在“歌起太行——石占明成名十年演唱会”新闻发布会上，石占明这样告诉记者。石占明的成功在大部分百姓眼中，差不多就是天上掉馅饼，但激起了很多人的梦想。石占明的成功虽然少不了田青等高人的慧眼识珠，但时代的需要才是“羊倌歌王”一夜成名的真正社会原因。

随着石占明的走红，社会对于左权县的关注度也不断提升，也因此看到了左权与民歌有关的更多的人与事。关于左权，不得不说这个民歌之乡有着丰厚的音乐土壤，有彻底改变自己生活状态的石占明，也有一支奔行在太行山的盲人宣传队。这支成立于1938年的左权盲人宣传队，从宣传抗日、探听情报，到新时期宣传党的方针政策、娱乐民间，78年来，他们一直都在。

左权籍作家刘红庆陪同著名音乐理论家田青回到自己的老家——“中国民间艺术之乡”左权县采风偶遇左权盲人宣传队，刘红权像他无数次演出的那样为田青演唱了《光棍苦》和《冯奎卖妻》。田青撰文说：“从他唱出的第一声开始，我便被那声音震撼了。这是一种什么样的声音呢？他的声音苍凉而又高昂，高音区雄劲刚烈，中低音区浑厚、坚实、略带沙哑、充满磁性，转折处如云天裂帛，低回处如巨石夯土。也许，正因为他看不到观众，不能与观众交流，所以养成了他向天而歌的习惯。也许，正因为他无法眉目传情，所以他没有现在许多职业演员和歌手的毛病，没有丝毫的做作、虚伪和职业化的表情，他似乎不在意你听不听、喜欢不喜欢。他只是唱，向着浩浩昊天，唱自己，唱自己的心中事，唱自己的生活。听他的歌唱，你觉得他仿佛不是用嗓子在唱，而是用心在唱，用灵魂在唱，用他的整个生命在唱!”⑬

2013年由中国艺术研究院音乐研究所、中国盲人协会、中国盲文出版社、清华大学艺术教育中心联合主办，中国残疾人艺术团、中国盲文图书馆协办的“向天而歌又十年——太行盲艺人刘红权北京答谢演唱会”上，著名音乐学家、联合国教科文组织“非遗”评委张振涛说：“20世纪50年代阿炳的发现成为现代音乐史上挖掘民间音乐的大事，山西盲艺人的发现与登上‘庙堂’是又一次民间原生态对当代音乐的冲击。”

当然，“石占明、刘红权们”更重要意义的是给地方带来了民歌的希望，带来了民间音乐的希望。比如左权北街小学积极投身到民歌小花戏进课堂的开发与研究之中，制订《民歌小花戏进课堂实施方案》，每周五下午进行民歌合唱、民歌合奏、小花戏专门培训，还多次举行校园民歌手比赛、小花戏比赛等，培养了小歌王，学生以熟悉民间音乐为荣；晋中学院音乐学院、太原师范学院音乐系也都设置了相关课程，与艺人建立了良好的合作关系。

民间音乐的传承在国家的倡导与扶持下，在榜样的力量下，已经生根发芽，正在民间的文化意识中滋生起来。

所以笔者更想说的是，民间原生态不仅有石占明，更有盲人宣传队，还有被他们鼓舞的群体，这个扎根于民的力量波澜壮阔，这个扎根于民的力量面对未来充满机遇。

民歌：未来与希望

民间是国家的基础，民歌是民间文化基础的一部分，是一种充满力量的文化。民间与国家相互依存，绵延几千年。

关于“民歌”，不同的称谓代表了不同历史时期国家对这一底层文化的定位，这些称谓也因为历史上每一次国家看向民间的目光和视角的不同，发展脉络也各有不同。但实质上，在传统这条永不停息的河流里，民间从来没有缺席。

《中国民歌大会》所展示的是当下，而其脉管中涌动的是历史的血液，“浸透了奋斗的泪泉,洒遍了牺牲的血雨”，包含了一代又一代人追求幸福的梦想。

民歌是时代民众的精神，春天来了，民歌“面朝大海，春暖花开”！

注 释

①中国大百科全书总编辑委员会《音乐舞蹈》编辑委员会编《中国大百科全书·音乐舞蹈卷》，中国大百科全书出版社1989年版，第455—456页。

②观点转引自宋祥瑞《民歌研究 一波三折》，《黄钟（武汉音乐学院学报）》1994年第4期。

③谢保杰《1958年新民歌运动的历史描述》，《中国现代文学研究丛刊》2005年第1期。

④山雨《湖南资江文工团民歌采集工作记》，费克《关于搜集太平天国革命时期的民歌》，马华《民歌怎样表现了民间生活(民歌的分类方法试论)》，赵宽仁、简其华《谈民歌记谱》，石夫《从新疆民歌的记谱谈起》，阴法鲁《民歌是人民的心声》，黎英海《试谈民歌改编的几个问题》，承君《听民歌改编有感》，赵瑞芳《唱民歌要不要用普通话》，张肖虎《从几首民歌编曲谈和声运用中的一些问题》，王渭山《反对滥用民歌填词》，卢炳容《谈民歌小调在歌剧中的运用》等。

⑤详见http://www.sarft.gov.cn/art/2016/7/6/art_112_31203.html.

⑥组长：晓星，组员：金湘、苏琴、简其华、李一鸣、赵宽仁、李明辉、王树。

⑦中央音乐学院中国音乐研究所编《河曲民间歌曲（调查研究专辑）》前言部分，音乐出版社1962年版。

⑧吕骥《〈中国民间歌曲集成〉总序》，《音乐研究》1992年第3期。

⑨同注⑧。

⑩高艳鸽《中国原生民歌大赛：留存现代文化背景下的乡愁》，《中国艺术报》2014年7月11日刊。

⑪李闽《“原生态”的逆变——从青年歌手电视大奖赛的唱法分类谈起》，《人民音乐》2006年第12期；南鸿雁《谁使“原生态”遭遇了尴尬？——评“青歌赛”原生态唱法综合素质测试的理论缺欠》 ，《人民音乐》2006年第11期； 殷瑛《原生态唱法，传统文化遗产的守护者——由第十二届青年歌手电视大奖赛“原生态”唱法引发的思考》，《人民音乐》2006年第7期。

⑫马岚《从田间乡野到国家舞台——民族国家视野中的原生态唱法》，《西北第二民族学院学报(哲学社会科学版) 》2007年第3期。

⑬田青《阿炳还活着》，《人民日报》2003年10月21日刊。