年鉴的装帧设计——以《扬州年鉴》为例

葛玉峰

随着盛世修志的大幕不断拉开，各种年鉴的出版层出不穷。年鉴号称为“官书”，其特殊性成为限制设计师的桎梏。因此一般年鉴装帧千篇一律，设计格式公式化。如何摆脱通常的“老面孔”，使其装帧设计风格更具鲜明个性，同时又使设计合乎年鉴的要求。本文以《扬州年鉴》的装帧设计为例，系统分析与解读其设计的过程。

一、全面学习与系统比较

一个好的设计是建立在尽量广泛的学习借鉴基础上的。孙子云：“知己知彼，百战不殆”。在设计年鉴时，我们需要尽量多地了解目前整个国内年鉴设计的现状，然后对目前年鉴设计作系统比较，总结别人的经验与教训，在比较中找到既合乎年鉴特点又体现设计新意的突破口，确立我们自己的设计方案。

就《扬州年鉴》装帧设计，从学习比较同类的设计开始。构图上，一般年鉴封面都采用比较传统的构图，比如一张图一个书名的倒三角构图。具体的装帧设计的做法是：设计师通常对这个图片进行淡化处理，有时也会选择用花式肌理作为封面的底色。装帧的质感上，同类书籍还保持着传统印刷装帧工艺。简而言之，一般的年鉴设计是围绕一张具象的图片然后展开设计。

我们以为，一般具象的照片的确可以传达很多信息，也可以使封面设计增色不少。但这些具象照片同时也存在其明显的缺点，如信息的丰富容易使读者分散注意力，使设计意图得不到充分呈现；封面具象的照片的存在削弱了书籍本身的严肃性与权威性。一般比较严肃的权威的书籍，如重要会议的报告、领导人的文集、学术著作（如商务印书馆的汉译著作系列）很少将具象图片列于封面。

二、从具象到抽象

综合上面的考虑，我们把图片换成图形，由具象的照片变为设计或者手绘的图案。从图片中我们可以看到，整个封面的形象只剩下比较明显的五亭桥、桥下面似水似叶的图形，以及此图形中所暗含的仙鹤形象，我们在封面中减省了许多不必要的信息，重点突出年鉴的地方性、文化性和权威性。

图片变图形的抽象化过程，使得色彩的设计也要从简，而封面设计中简化的色彩也与年鉴的特点相吻合。不过我们希望年鉴的装帧设计比之重要会议报告等严肃内容的书籍略为轻松一点，所以我们在《扬州年鉴》封面色彩选用上，选用了一款专色蓝，在专色中再寻找各种渐变的层次。干净的蓝色传达给人们的是一种庄重与沉静。在同类年鉴中，简单统一的专色蓝更具视觉冲击力。同时笔者也为《扬州年鉴》规划出了后八年的封面用色，至今一直秉承着简约风格。

对于书名的设计，通常直接会选用电脑字体，然而《扬州年鉴》在重新选择书名字体时，选用了名人题字，突出个性，更显厚重，为书增色。同时手写书法线条极富变化，而图形的特点是线条严谨，缺点是活力不足，书法字正好与了封面设计中以图形为主、风格严谨的特点形成鲜明对比，突出了书名，也弥补了图形活力不足的缺点。

在工艺上，我们选用了烫印工艺。书名、作者名、出版社名等都采用激光银烫印，书脊上的所有文字也一样处理。让读者倍感统一，文字通过烫印的处理，字字都悬浮在纸的表面，特别有质感。在封面的主体图案处理上，首先设计出一款专属于《扬州年鉴》的视觉符号，形美神美。主体符号是四色印刷在纸上的，正常的复哑膜处理，在哑膜表面又多加了一个UV工艺。增强视觉符号的视觉冲击力，增强对比与反差，含蓄映衬。总之，在严谨的设计中略加入一些活泼的要素，既大方严肃，又有视觉美感。

三、地方文化的个性

就《扬州年鉴》设计而言，还有一个重要的核心要素，那就是突出地方文化的精髓，还要在扬州文化上有所深悟，这就要求设计师首先要读懂扬州，寻找代表扬州的基本文化元素，把文字变成图形，通过视觉的构图与设计语言的植入，来做这本装帧的整体规划。

（一）设计元素的选择与扬州文化

我们通过阅读扬州文化的著作，找寻扬州文化的代表符号。唐代诗人张若虚的一首《春江花月夜》，表现出扬州自然江天的无穷妙蕴和千秋佳韵。主体图案以此为创意主导，选择出最代表扬州的视觉元素，并组合成型。

扬州是中国最古老的园林名城，南朝诗人鲍照在《芜城赋》中抒写汉代扬州园林建筑之盛，称其为“璇渊碧树，弋林钓渚之馆”。“五亭桥”是扬州园林的代表建筑，又是扬州的鲜明符号。因此，“五亭桥”成为首选元素。

“仙鹤”元素取自名句“腰缠十万缠万贯，骑鹤下扬州”，其造型与主导图案相组合，赋予图案的诗意，让其更加灵动。

“运河”元素的选择是因为扬州被称为“运河第一城”。田汉《游扬州》诗曰“邗沟水曲古扬州，二四名桥镜底收。又是绿杨村畔路，孤城如铁月如钩。”京杭大运河发端于古邗沟，扬州城因“运”而生，因“运”而盛，也因“运”而衰，它以河的执着和柔韧，传承弘扬着城市的命脉和精神。

再说“杨柳叶”，用其形式元素，是因为扬州的柳为古城带来第一缕春光。据古代传奇小说《开河记》记载，隋炀帝杨广开凿大运河，接受大臣虞世基建议，沿两岸河堤植柳。炀帝不但亲自栽植，还御书赐柳树与帝王同姓，从此柳有了“杨柳”的美称。扬州人爱柳成风，栽柳成习，绵延千秋，扬州就成了一座名闻遐迩的绿柳城郭。

上面四个元素的组合，如一幅扬城的美景，如古诗中所描绘的“天下三分明月夜，二分无赖是扬州”的绚丽风采，如诗如画。造型简洁、明快，时代感强，充分体现了扬州的文化内涵。

（二）色彩的选择与扬州文化

色彩在年鉴的封面装帧设计中举足轻重，色彩能够传递年鉴的信息，让人们可以正确地选购与阅读。色彩比起文字和图形，具有独特的艺术魅力，因此色彩在年鉴封面装帧设计中恰当地运用，能够起到很好的装饰效果，还能传达丰富地域文化，给人造成非常强的视觉冲击力。然而不同题材的书籍封面需要不同的色彩设计，封面形式的设计当然要与书籍的内容相和谐。书籍封面设计色彩搭配要考虑到色彩给人的感受，例如抒情散文集、诗集等的封面色彩设计，要给读者一种朴素大方、纯真明快的感觉，需要较多考虑到黑白灰层次的搭配。

在《扬州年鉴》的封面设计中，笔者选择深蓝色作为基调，在某些细节处理上，运用了蓝色的深浅渐变。同时《扬州年鉴》在内文的整体设计上也都选用了与封面色同类的蓝色，如页眉，一级标题，小色块的底色，个别点线面的处理都与蓝色调一致。总之年鉴整体装帧设计的色彩基调是统一的。

色彩的意义并非是单纯的，它还体现为一种价值的取向。《扬州年鉴》（2008版）最初选用蓝色为基调，反映了扬州的文化底蕴。扬州有着“月亮城”之称，蓝蓝的夜，蓝蓝的水，用蓝色来作为基调是非常有意义的。

四、结束语

年鉴装帧的设计之美，首先体现在年鉴内在和外在相结合呈现出的“形”态，包括年鉴整体造型、版式和图样等。装帧是书籍的外衣，年鉴设计中的主体图案版式与年鉴所反映的内容息息相关。《扬州年鉴》的装帧讲究整体与简洁。整体指的是年鉴封面上的字符、标志、图片、纹理等设计要素应实现有机的结合，为表现共同的主题，构成一个和谐的画面；简洁指的是年鉴封面应有所“突出”和“留白”，除了必要的信息之外，不应有多余的信息，这样既显得大方，又给读者留出了想象的空间。整体与简洁并不冲突，两者相辅相成。

综上所述，一本好的年鉴，其装帧设计一定要个性鲜明。年鉴是用来书写历史的大型典籍，装帧设计之地虽只有方寸天地，但表达的却是装帧设计师的丰富的设计语言。让年鉴摘下“官书”的神秘外衣，更加亲民，让读者喜欢，真正成为一本工具书。年鉴不仅从内容上体现时代特色和年度特色，年鉴的装帧设计更要打动读者，这就要求装帧设计师恰当展现年鉴的地方文化特色，使年鉴的装帧设计从形式到内容都成为一部亲民的“官书”。