安溪茶歌的音乐特征及其传承保护

邓 倩

（阳光学院艺术系，福建福州 350015）

安溪茶歌的音乐特征及其传承保护

邓 倩

（阳光学院艺术系，福建福州 350015）

作为茶文化的发源地，中国茶文化源远流长，具有丰富的内涵与精神思想。同时茶文化的形式多样，极具民族特色与地方特点。安溪茶歌作为一种古老的茶文化形式，在中国茶文化领域占据着重要的地位，研究安溪茶歌的音乐特征，发展现状，以及传承保护对策，对中国茶文化的发展传承，极具现实意义。本文就以安溪茶歌为例，对其音乐特征以及相关的传承保护进行具体分析研究。

安溪茶歌；音乐特征；传承保护

安溪茶歌是我国一种特色茶文化形式，具有深厚的群众基础，是当地劳动人民智慧的结晶。安溪茶歌的节奏舒展，音调高，但是形式简单，容易传承，因此得到了广大百姓的青睐。我国对安溪茶歌的保护工作一直十分重视，近些年来，随着茶文化的复兴，安溪茶歌的音乐特征也为更多的学者所研究，深入挖掘安溪茶歌的艺术价值，音乐特点，对发展和传承安溪茶歌具有巨大的意义和价值。

1 安溪茶歌的音乐特征

1.1 节奏自由舒展

将闽南方言作为基础，形成了一种独特的演奏风格，这种特殊的演奏形式保证了安溪茶歌的节奏更加鲜明、自由、舒缓的同时，也让整体韵律更加协调。作为一种极具特色的民族风格演奏形式，安溪茶歌经过世代传承以后，形成了多种具有特色的演奏风格。安溪茶歌有多种演唱形式，为了满足人们生活的需求，环境的变化也对茶歌的内容和节奏有所影响。安溪茶歌具有一定的民族特点，具有一定的节奏性和规律性，因此，在演唱的过程中更具地方特色。

1.2 音调极具方言特色

将闽南方言作为安溪茶歌的主要演唱形式，保证了安溪茶歌能够在世代传承的过程中更具有代表性。作为闽南方言的发源地——泉州经济发展十分迅速。由于快速发展的经济促使中西贸易往来日益频繁，确保了当地经济能够更加繁荣。安溪茶歌中许多声调和韵律之间联系紧密，又由于安溪茶歌主要以长音演奏为主，因此能够更好地展现地域特色。作为安溪茶歌的主要代表作，《采茶歌》独有的韵味和旋律，促使安溪茶歌能够被更多人所接受和认同。其歌词内容简单、易懂，演唱节奏欢快，极具地域特点，因此更受年轻人的喜爱。

1.3 曲式结构简短

安溪茶歌在被创作的过程中，为了尽可能保证演唱节奏的简单，所使用的歌词素材主要都源于生活，通过使用两个或四个平行越剧的演奏形式，让安溪茶歌更具整体性特点。安溪茶歌中有许多衬词，这就保证了歌曲在演奏的过程中，可以尽情的展现浓郁的地方文化，比如：“高山顶上飘彩石哎，杜鹃花开笑迎春哎！”这些唱词的使用，既保证了原有歌曲的地域特点，又让歌曲整体节奏显得更加俏皮，上下呼应，保证了歌曲的完整性。

大量衬词的使用让安溪茶歌可以更好的营造出一种生活场景，人们在传唱的过程中利用称职的过渡作用，可以让整体曲调更为流畅。衬词的大量使用让歌曲更有地方特点，也增强了歌曲的艺术表达效果。随着茶歌的普及，茶歌变得更加口语化和生活化，将身边的人或事物经过变换，从而以歌曲的形式演唱，能够更好地营造出一个具有地域特点的茶文化氛围。

2 安溪茶歌传承保护对策

2.1 社会传承

安溪茶歌婉转悠长，歌词内容质朴简单，十分有利于人们进行传唱，也是人们进行情感交流和文化传承的主要形式。由于人们对现代流行歌曲的重视，促使安溪茶歌无法拥有更好的发展前景，只有了解茶文化以后，才能更好的成为“安溪茶歌的传承人”，才能保证世代相传的安溪茶歌不会失传。

目前我国许多地区都开始了对非物质文化遗产的保护工作，安溪县也不例外。安溪县采取了动静结合的保护原则。需要被静态保护的对象有：具有历史收藏和点击意义的书籍、影像资料以及博物馆的珍贵展品等。通过与文化馆馆长的交谈得知，现在社会比较流行的具有完整歌谱和歌词的茶歌，都是由一些当地的音乐爱好者通过拜访诸多茶乡，一字一句记录以后而形成的，因此需要倍加珍惜。作为安溪茶歌的发源地，当地人也具有世代传承的责任。为确保安溪茶歌能够被更好地继承和弘扬，在被允许的前提下将茶歌应用于高校的教学课程当中，学生了解茶文化以后，可以更主动地去学习安溪茶歌的演唱方法。

作为一种非物质文化遗产的继承形式，安溪茶歌在被口口相传的过程中，或多或少地会夹杂个人的情感和演唱风格，为确保本质内容不会变质，也为了保证这种传统文化“绝技”能够被顺利地传承下去，许多音乐爱好者都自愿成为安溪茶歌的传承人，竭尽全力地将安溪茶歌发扬光大。

许多专业的演员，都渴望通过以演唱茶歌形式提高自身价值，教育工作者也需要尊重茶歌本身的演唱方法，让学生在学习茶歌以后能够进一步了解其他民族的生活习惯。茶歌的影响力逐渐扩大以后，许多中小学生就会渴望在长者那里学习茶歌，有些音乐爱好者更是不远万里前来学习，老人为了让年轻人了解茶歌的魅力，现场即兴编创了一首传统茶歌，让学习者目瞪口呆、连连称赞。

2.2 政府传承

由于我国加大了对非物质文化遗产的保护力度，因此地方政府在对非物质文化遗产进行保护的过程中，拥有更高的执行力。政府在对非物质文化遗产进行保护的同时，渴望搜寻到更具有继承价值的传统文化，采取科学有效的保护方法，制定完整的计划方案以后，让健全的保护机制能够更好的对非物质文化遗产进行保护工作。安溪县政府为了响应国家的号召，需要利用媒体和广播宣传的形式，来加强人们对安溪茶歌的保护意识，确保安溪茶歌的申遗工作顺利完成。为确保安溪茶歌被更多的人所熟知，安溪县政府尽可能的让安溪茶歌在各种比赛中出现，以歌曲《茶乡恋歌》为例，选手以对唱的方式演唱这首情歌，由于极具地方特点和民族特性，因此，演唱完毕后得到了评委和观众的一致认可，并最终获得了第二名的骄人成绩。受这件事的鼓舞，安溪县的老少都将演唱安溪茶歌作为生活的主要内容，随手就唱，想唱就唱，是安溪茶歌的特点，这也促使安溪茶歌具有多种演唱风格，可以被更多的人进行传唱。

在政府的关怀下，安溪县举办了各种以“茶歌邀请赛”为主题的演唱活动。前来报名的多为具有一定唱功的茶歌传承人，通过这种形式，安溪县发掘了更多可塑型人才。在安溪县的许多中小学开展茶歌教育课程，确保茶歌成为学生学习的课程内容，才是对中国茶歌文化的一种尊重，也能够保证茶歌文化发挥其应有的教育意义。

2.3 创新发展

人们在对安溪茶歌进行保护和传承时，经常会遇到许多问题，比如：民间音乐是否需要原汁原味地对其本有特质进行保留？过于古老的演唱风格和演奏形式，是否满足现代潮流的需求？人们在对茶歌进行传唱的过程中，保证原有内容不变的同时，能否加入新的元素，让茶歌能够被更多现代人所接受。目前，我国对非物质文化遗产的保护力度日益增强，而怎样才能在尊重原有传统文化内容的基础上，创新演唱风格和演奏形式，才是现代音乐爱好者的主攻方向。

经过多次拜访了解以后，音乐工作者获得了更多与安溪茶歌创作有关的知识。安溪县政府也积极鼓励了当地人对安溪茶歌进行记录，确保珍贵的文化内容不被遗失。为了吸引更多的优秀年轻词曲作家前来参与，安溪县举办了“铁观音杯全国征歌大奖赛”，歌曲内容和演唱风格没有明确规定，其目的就是为了征集更多具有保留意义的演唱曲目。这次活动征集的歌曲两千余首，许多全新的演唱风格和演奏形式在“新茶歌”中有所体现。茶歌的主要内容除了对本身的生长环境进行描写以外，更多的是抒发了自身对原始风貌的情感，通过更好地对自身想法进行表达，让茶歌的内容更为充实。为了让茶歌的创作内容更为丰富，茶歌的创作形式需要满足以下几点要求：

首先，以保护的态度进行创作。歌词的内容需要尊重安溪当地的文化特点，茶歌除了具有一定演唱特色和演唱风格以外，需要作者在编撰的过程中，尽可能的添加与地方文化有关的内容。歌曲的创作韵律要满足茶歌的文体特征，这样在进行演唱时，才能让旋律愈发清新，也才能保证茶歌被更多人所接受。

其次，适当添加舞蹈或戏曲表演形式。将歌曲中融入舞蹈形式，能够尽情的展现茶歌的生命力。许多创造者在进行舞蹈编排时都十分仓促，舞蹈形式与歌曲的演唱内容并没有完整的关联，所以，在进行茶歌舞蹈编排的过程中，既要保证舞蹈的表演形式多样化，又要确保舞蹈内容与茶歌的演唱风格相一致，才能让聆听者在观看表演的过程中，更好的融入背景音乐和伴舞服饰所营造的特殊氛围当中。创新茶歌曲目，让最终的演唱形式和表演风格荣登大雅之堂，才是茶歌创造者的最终目的。

最后，茶歌内容要老少皆宜。歌曲创造者在对不同词曲内容进行添加的过程中，需要保证歌词内容具有积极向上的意义，或者是对美好生活的一种记录。歌曲在被传唱以后，可以适当与其他歌曲的演唱风格相一致，但歌词内容要新颖独特。不同于流行歌曲的情情爱爱，茶歌内容要更为高雅，不落世俗的同时，可以更好的展现作者的内心情感，歌词可以以记录古代历史为主，也可以是对美好生活的一种向往，所以，创造者需要绞尽脑汁，才能保证茶歌更好地满足现代流行音乐的要求。

总之，茶歌的保护和传承，一条漫长的路，仅仅依靠一个方面的努力是不够的，唯有呼吁更多的人加入到保护茶歌的队伍中，才能够壮大茶歌社会影响力，在传承的过程中，得到进一步发展。

结束语

在实现安溪茶歌传承与保护的过程中，需要政府、社会以及当地居民的共同努力，为了能够促进我国茶文化的和谐发展，应该重视安溪茶歌这种茶文化形式，给予它们更多的保护和关注，通过这样的举措，提升茶歌的社会地位，使更多的人才加入到保护茶歌的队伍中，推动我国茶文化在当代的发展。

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邓 倩（1986-），女，河南卢氏人，硕士研究生，讲师，研究方向：声乐艺术和中国民族民间音乐。