浅析俄罗斯单簧管基本技巧训练

韩 乐

（常州工学院，江苏 常州 213000）

单簧管是一种单簧木管乐器，也称为黑管，在各国的管弦乐队、军乐队、爵士乐队中均可见其身影。当演奏者在单簧管的吹口吹气时，使得薄薄的哨片尖产生振动，进而使得管内的空气柱产生振动，从而发声。由此可见，单簧管的声音并不像其他乐器容易稳定控制，而且音域难以统一。同时，单簧管演奏技术多样，要充分合理地发挥单簧管的特性，需要演奏者在平时进行科学的基本技巧训练。

一、气息训练

气息是影响单簧管音色的直接因素。气息包括呼气和吸气两个方面，气息训练也最为艰难，要科学训练与细微体觉相结合，形成一种气息记忆。单簧管的吹奏有三种呼吸方法：胸式、腹式、胸腹结合式。当前最受演奏者们喜欢的是胸腹结合式呼吸法。它集中了胸式呼吸与腹式呼吸的优点，气息容积大、不易疲劳，而且对于气息强弱的控制和音色的控制来说更为稳定。其中关键的一点是要学会正确控制横膈膜。吸气时要快且饱满，这个过程中横膈膜下降使得胸腔容量增大，从而保障演奏时对气息的需求量；呼气时要慢且均匀，横膈膜要托住慢慢呼出的气，从而保证声音的饱满度。换气时有意识地放松横膈膜，将未用完的气都呼出后再吸气。在平时的训练中，我们可以采取平躺的姿势，放松身体各部位同时将手放在腹部，仔细体会呼吸时腹部肌肉与横膈膜的作用。只有正确运用气息，才能为演奏出好的音质和音色打下基础。

二、吐音训练

吐音是管乐特有的技术，同时也是单簧管比较难掌握的技术之一。在不考虑演奏者嘴型、口型、表演姿势的情况下，舌头与哨片的位置、舌头的动作以及吐音力度都是吐音好坏的影响因素。演奏者在演奏过程中首先必须要保证口腔环境不发生变化，其次要保证舌头的自然、流畅，切勿用力过度，同时让舌头尽可能地触及哨片顶端。

（一）关于舌头的动作

在吐音时演奏者舌头的运动方向应该是向斜上方、斜下方运动的，而不是直前直后的运动，此时舌头的大部分是不会运动的，这样可保证吐音的稳定性。特别注意的是，在弱吐和快速吐音时，为了保证吐音的清晰快捷，舌头需要和哨片保持近一些的距离。

（二）关于舌头的力度

演奏者要保证舌头尽可能地放松，切勿用力过度，最好在意识上“忘记”舌头的存在，这样才能更好地与气息结合，使吐音清晰灵巧。

（三）关于舌头的位置

演奏时使舌尖自然地接触到哨片，否则会拉动面部、喉部肌肉，影响音质和演奏速度。

三、运指训练

以美籍俄罗斯作曲家斯特拉文斯基的《三首无伴奏小品》中的第二首开头部分为例：这句乐曲第六个音是小字二组D音，需要跨越一个八度与后面的小字三组D音相连接，对于一般演奏者是很困难的，如果按照通常指法演奏，则会出现诸如台阶、音色小统一、甚至破音等现象。高级演奏者则会选择在连接到小字三组D音时统一、迅速、准确地抬起左手食指与右手中指、无名指，直至小字三组D音稳定后再全部松开，这样即可实现乐曲连接自然、音色统一悦耳。 所以在日常训练中，基础的运指技巧必须掌握，而且要勤加练习，熟练运用。

（一）正确的手型

单簧管演奏时手型与钢琴的基本手型类似，整个手指呈自然的半圆弧形，用手指垫盖住音孔，在演奏的过程中尽量保证手腕、手臂、肩膀的放松，使每个手指都可以独立运动。左手拇指要控制两个按键，由于是垂直按键的原因，在练习时要有意识地进行控制，避免出现拇指关节塌陷的动作出现。右手拇指不按键，在练习时要特别注意拇指虎口与指托的距离，否则会影响其他四个手指的运动空间，影响运指速度。另外，特别注意的是整个乐曲的演奏时间较长，手臂手腕的肌肉往往处于紧张状态，因此在日常训练时，可以适当地运用背带来练习，要有意识放松肌肉，从而使手指达到放松状态。

（二）运指

运指的练习没有捷径可走，只有平时刻苦练习才能到达非常娴熟的地步。在日常的训练过程中，首先要注意提高手指交替频率的稳定性以及按键的精确性，因此在练习时，我们可以先选择没有手指运动范围较大的曲子，先练习手指交替的协调性，可以先进行高抬指练习时，充分摆开手指，同时要控制按键的力度不能过大。在手指能够协调交替的情况下，进一步降低按键的高度。每天反复多次的练习，可以运用自如的时候再进一步选取有难度的曲子反复多次练习。在此推荐几首具有一定目的、偏重技术的练习曲，如克罗普施F. Kroepsch 的《46首日常练习曲》、卡瓦里尼的《32首练习曲》、凯尔的《K17首叶音练习曲》等。

四、小结

文中提出的俄罗斯单簧管基础技巧训练的内容，希望对大家有所帮助，由于本人学习经验有限，不足之处请多多指正。

[1]廖逸君．浅析单簧管的演奏技巧及艺术表现[J]．大众文艺, 2017(05)．

[2]曹江山．浅谈单簧管基本技巧训练[J]．音乐时空,2015(06)．

[3]张石．单簧管演奏中吐音技巧的重要性和方法探讨[J]．神州民俗,2015(23)．

[4]岳琦．论呼吸的技巧在单簧管演奏中的运用[J]．读天下, 2016(19)．