浅谈马头琴演奏在教学中的传承

张 蕾

（沈阳音乐学院，辽宁 沈阳 110818）

浅谈马头琴演奏在教学中的传承

张 蕾

（沈阳音乐学院，辽宁 沈阳 110818）

马头琴发源于蒙古族，是当地最具特色的拉弦乐器，是蒙古族民族集体智慧的结晶。马头琴发展历史悠久，它不仅丰富了蒙古族人民的日娱生活，同时也推动了蒙古草原文化艺术的进步发展[1]。马头琴由于其独特的演奏方式和独特的艺术魅力被越来越多的人们所喜爱，在当今社会一度掀起了马头琴学习的热潮。本文通过探究马头琴乐器的演奏特点，分析其在教学中传承的重要意义。

马头琴演奏；教学；传承

蒙古族是一个历史悠久、文化灿烂的少数民族,马头琴不仅是蒙古族代表性的乐器，也是我国非物质文化艺术之一，马头琴因其外形独特、声音浑厚，受到很多人的迷恋和喜爱[2]。由于生产发展和人们技术的进步，马头琴的制作工艺、演奏方法以及演奏技巧方面都有了一定的改善，为了传承和弘扬马头琴艺术，必须在教学中深化改革，培养更多的马头琴专业性人才，并鼓励其不断进行艺术创新，逐步提升马头琴的表现力，从而将我国优秀的传统文化艺术发扬广大。

一、马头琴教学现状分析

（一）地区政府及学校对马头琴艺术教育的认知力不足

近年来，少数民族地区的教育事业引起了社会各界的关注，但社会各界普遍认为教育的目的在于提高学生的专业技能，而忽视了艺术教育的影响。马头琴艺术教育旨在提高学生艺术文化底蕴和艺术审美素质，促进学生德智全面发展。现代大多地区政府及学校只注重科学专业知识的培养，而忽视了传统的艺术文化教育，使得学生在学习过程中只注重提高自己的专业知识和水平，而忽视了文化艺术的建设，不利于学生形成健康文明的生活方式,也不利于培养学生正确的文化艺术素养，并使得传统文化艺术逐渐消亡[3]。艺术是技能和情感表达的结合体，而大多数教师和家长认为，艺术教育的目地是提高学生的艺术知识技能，而忽视其他方面的内容。偏重艺术知识技能的教学并不能让学生很好地了解艺术背后的历史背景和文化底蕴，造成了学生对艺术的表现形式不理解或对艺术相关的科研项目理解有偏差，从而不能真正地掌握艺术。

（二）家长对于马头琴艺术教育缺乏重视度

很多家长认为学生在学习过程中，应认真学好语数外等专业知识，才能确保升学效率，而忽视了其他艺术文化的学习，有些家长甚至会干涉学生的艺术学习，批判和颠覆艺术教育，打击了学生学习艺术课程的主动性和积极性，家长没有认识到培养孩子兴趣、爱好以及艺术陶冶学生情操的重要性，因而无法培养孩子正确的审美观。马头琴是一种民族性较强的乐器，大多数家长在为孩子选择艺术辅导课程时往往会选择大众化的艺术课程，这也是造成马头琴艺术教育缓慢发展的原因之一[4]。

（三）师资力量缺乏，教学缺乏规范性

少数民族地区教师师资力量缺乏，教师艺术专业性不高也是导致马头琴教学整体偏低的因素之一，教师的专业水平直接关系到教学的质量。并且马头琴教学不同于其他艺术形式，由于其起源于民间，在教学过程中能够参考的专业性资料较少，导致大多数教师在教学过程中凭借经验随意教学，而无法形成规范性的教学方式。此种教学模式教学的后果必然会导致教学质量低下，无法培养专业性较强的人才。

（四）缺乏艺术教育实践

艺术教育既是一门教学课程，也是一门艺术实践课程，在传统的教学过程中，并不能发挥学生的主体作用，学生只是被动地听老师传授知识，教学方式单一，没有充分发挥学生的艺术审美愉悦特性，也没有制定相应的艺术实践活动提高学生对传统艺术学习的兴趣，致使艺术教学过程枯燥乏味[5]。

二、马头琴的艺术特点和教学意义

（一）艺术特点

马头琴最具特色的特点是其雕刻为马头型的琴头，马是最贴近蒙古人民生活的动物，并且是人类的忠实伙伴，马头琴的琴头造型非常贴近、符合蒙古族人民的审美习惯和生活方式。马头琴不仅外形与马有联系，其材质的革新与音色更是体现了蒙古族人民的特征。马头琴的音色极具民族特点，时而慷慨激昂，时而悠扬婉转，可以悲怆苍凉也可以辽阔悠远，准确地表达蒙古族音乐的深沉粗狂、豁达宽广的音乐特点。

（二）马头琴教学的意义

马头琴作为蒙古族传统乐器的代表，不仅代表了蒙古族的音乐元素，也反映出蒙古族的文化特色。随着时代的发展，受西方文化和多样化的文化环境影响，以及传统优秀乐器的从业人员越来越少，使得人们对艺术的审美也发生了巨大的改变，人们对艺术形式的喜爱变成了对外来艺术文化的赞赏，而逐渐忽视了我国传统的文化艺术，为了不让我国传统的文化艺术消失殆尽，必须加强我国优秀传统乐器的学习，并在教学过程中为学生树立健康、高雅的艺术教育理念，使其不断继承和发扬我国优秀的传统文化艺术[6]。蒙古族在我国众多民族中以豪迈著称，广大蒙古族音乐深受人们的喜爱，蒙古族音乐元素存在于众多流行音乐当中，蒙古族最具代表性的乐器便是马头琴，加强马头琴教学有利于学生更加深入了解蒙古族音乐元素，并提高学生的民族使命感和荣誉感，同时其独有的艺术魅力还能有效提高学生的文化底蕴、品味、格调等，促进学生身心健康、和谐发展。使得学生在学习过程中，对我国的传统艺术文化能够不断继承进而发扬。

三、马头琴演奏在教学中的传承

（一）建设艺术化校园环境

马头琴艺术教育的好坏很大程度上受学校大环境建设的影响，学校应根据学生特点和认知能力营造不同的育人环境，以彰显人文艺术教育特色为主，重视人文环境建设。着重培养学生传统艺术文化素养，然后在传统文化特色的基础上，进行合理的创新和巩固，使得学生的人文修养及思想境界、艺术技能均得到提高。在音乐专业学校以及师范类学校开设马头琴专业课,并建立科学完善的教学体系,以学生学习兴趣为出发点，注重培养学生的专业技艺以及舞台表演能力，运用形式多样的教学方法进行教学，培养更多的马头琴艺术传承者。除了音乐专业学校以及师范类学校的音乐以外,对其他学校器乐教学活动的开展可以利用艺术培训班或兴趣班的形式进行教学，培养学生学习的积极性，在教学过程中聘请专业的马头琴教师进行授课，并且每周设定固定的时间进行马头琴演奏教学和练习，以提高学生的马头琴演奏技能。

（二）创设良好的人文环境

马头琴艺术教育应以人为本，起到成教化、助人伦的教学功用，创设良好的人文环境有助于培养学生高雅的艺术情操，提升其艺术境界，使得学生的文化修养、思想品德、价值观均有明显提高。教师在教学过程中，应把教学科研工作、学生工作以及校园文化建设结合起来,发挥校园文化环境的教育和凝聚作用, 注重科学知识和人文素养的培养。艺术水平与人文素质都得到加强, 才能促进学生身心健康发展,审美能力及艺术表现力不断提高。

（三）教师指导，师生共同参与，发挥学生主导作用

马头琴演奏是一门以实践为主的课程，教师在教学过程中应采用行动导向教学法，从知识的传授者转变为指导者，引导学生多参与演奏实践活动，师生共同探讨实践学习中的问题，并引导学生多参与学习交流。教师应从知识的灌输者转变为学生的技术咨询师或技术顾问，引导学生对教学实践进行自主探索。

（四）针对性教学

在现代教学过程中，学生自我意识突出、思想活跃, 富有创造力, 学生这一性格特点，一方面能提高学生的艺术创新能力，但是艺术创新并不是完全抛弃原有的传统文化，进行无底线或粗俗的艺术创新，所以教师在教育过程中，应针对性对学生加以引导和帮助，使学生能很好地将传统文化与现代文明结合起来，创造现代化文明艺术。另一方面表现为片面强调个性化发展，缺乏团队意识，很多艺术的表现并不是靠一个人完成的，而是通过团队配合、协调进行的，所以教师在教学过程中一定要培养学生的艺术团队合作能力。在艺术教育过程中，应拓宽教学渠道,利用形式多种的教学方法进行教学，运用理论加实践的教学方式，不断提高学生的人文素质和艺术技艺[7]。

四、结语

马头琴教学不仅能提高学生的艺术专业技艺，还能促进学生身心健康和谐发展，并且有利于我国传统民族风采和特色得以继承和发扬。在教学过程中，需要教师和学生共同努力，不断完善自身综合素质，教师应不断拓宽教学思路，认真钻研符合现代学生心理和健康发展的教学方法，同时能有效提高学生的艺术技艺。学生在学习过程中，应在继承和发扬传统文化艺术的基础上，不断改革创新，不断提高自身的文化素养，从而创造出更加优美和富有感染力的艺术作品。

[1]张劲盛.蒙古族长调马头琴伴奏艺术的文化考察[J].音乐传播，2016（2）：30-35.

[2]郝笑男.争鸣证明正名—抄尔与马头琴关系辨析[J].内蒙古大学艺术学院学报，2007（3）.

[3]张鹏，刘明新.现代国民教育体系下的民族艺术教育与文化传承——以内蒙古准格尔旗民族中学马头琴教育为例[J].民族教育研究，2012（6）.

[4]王红艳.非物质文化遗产——马头琴及其文化变迁研究[J].边疆经济与文化，2015（8）：54-55.

[5]关健.蒙古族马头琴传承中的教育功能[J].赤峰学院学报，2010.

[6]张立明.从文化传承角度论马头琴的生存发展之路[J].职业技术，2011.

[7]纳·格日乐图，张劲盛.扎根传统音乐沃土培育民族器乐精英——蒙古族著名马头琴演奏家、教育家纳·呼和的艺术人生[J].内蒙古艺术，2015（2）：117-121.

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