江 钰
(重庆文理学院音乐学院,重庆 402160)
试论中国音乐听众结构的现状与改善工作
江 钰
(重庆文理学院音乐学院,重庆 402160)
对我国音乐听众结构的概况、现象以及本质进行分析,说明不同群体的音乐听众之间的关系,呼吁改善中国音乐听众的不合理结构。
音乐;听众结构;改善
艺术教育是实施美育的主要内容和途径,也是加强社会主义精神文明建设,提高学生道德水准,促进智力和身心发展的有力手段。艺术教育作为学校教育的重要组成部分, 具有其他学科教育所不可替代的特殊作用。音乐教育是艺术教育中的重要组成部分之一,音乐是运用节奏、旋律、和声等手段去塑造形象、表达感情、反映生活的一门特殊的艺术。通过音乐教育,人们在陶冶情操的同时,自身素质也得到了提高。中国是一个农业大国,农村人口占全国人口的70%,而半数的农村人口在音乐美育方面还难以得到科学系统的教育,以至于中国音乐听众的素质参差不齐,听众结构尤为不合理;而城市民众中,多数人还未意识到音乐美育教育的重要性。许多城市地区的人意识还停留在过去,认为从事音乐工作的人都是“混饭吃的”,演奏员就如同北京天桥上耍猴、变戏法的艺人一样,从事音乐工作就是“卖艺”。这种思想大多存在于城市的中老年人群中。正是因为这样不正确的思想左右,音乐教育在过去很长一段时间被严重地忽视。进入21世纪以来,人们逐渐意识到了音乐美育的价值所在,但人们心目中长久以来的农村音乐教育的环境影响,以及人们对音乐工作的不正确理解,使得中国音乐听众的素质仍处在初级阶段。为了实现音乐教育的价值, 音乐教育工作者不仅重视校园音乐教育, 同时要重视包括校园在内的全社会音乐听众结构的改善工作。
现代音乐听众分类学将音乐听众分为三个群体,第一个群体是“高度发展的”,这一群体的听众一般接受过系统的音乐教育,对于音乐的本体和内涵都可以很好地去掌握和领悟,且有较高的音乐涵养;第二个群体是“中等发展的”,这类听众不完全具备音乐的感知能力,对于音乐的内涵不能完全掌握,甚至会脱离音乐本身所表达的内容。第三个群体是“低度发展的”,这类群体几乎不关注音乐,认为音乐是生活中多余的产品。
在中国,由于以前很长一段时间人们对音乐美育的不重视,加上2000年以前中国应试教育的教育体制,家长和学校几乎都鼓励孩子考取诸如清华、北大一类的名牌大学,鼓励孩子学好数理化等基础学科,而不希望孩子们被音乐、体育等科目分散精力而影响主课的学习。虽然2000年以后,国家教育部开始加大音乐类高等学校的招生力度,各个大学也开始增设音乐类的专业教育,但就中国13亿的人口而言,每年一万多的音乐专业毕业生只能算是极少数的。所以,第一个群体的人群增长尚需时间。
第二个群体多于第一个群体,但也是少数。在中国,这类人群集中在城市里,他们在读书时接受过小学教学大纲中规定的小部分音乐教育,在城市中又被各种信息传播媒介所影响。这类人群所关注的大多是轻音乐和流行音乐。
而第三个群体则超过中国总人口的半数,他们大多集中在农村以及乡镇。这类人群没有接受过科学的音乐教育,又因为中国以农业人口居多。一些少数民族地区人传唱民歌,但大多数民歌只是他们相互交流以及祭祀、娱神的方式,唱歌的人不知道他们唱得是什么音、什么调,更不知道什么是音乐美育,不唱他们的民歌他们就没有音乐了。随着经济建设的发展,加之国家减免农民税收政策的出台,农村的孩子们大多数读完初中就会被送进城里打工赚钱养家糊口。这些孩子在进城后就和第二类人群一同被各种媒介所影响。所以,第三类人群正慢慢向第二类人群过渡。
结合以上对于中国音乐听众结构的现状分析,笔者认为,中国的听众结构极为不平衡,需要花大力度,下大力气去改善。改善音乐听众结构的任务, 就是逐步将低度发展的听众逐步转化为中等发展,将中等发展的听众逐步向高度发展所转化。这样的“转化”是一个浩大的工程,非一朝一夕所能成型,需要政府、社会、音乐工作者、教育工作者及各种媒体工作者的共同努力。
改善音乐听众的结构是当前摆在众多音乐教育者面前的一项当务之急的工作,要做好这项工作,首先要弄清楚音乐听众的本质。
(一)低度发展的音乐听众
低度发展的音乐听众大多生活在远离城市的乡镇及农村。在过去,这类人从小就接受以农耕技能为主的家庭式教育,小学、初中教育只是附属品。进入21世纪以来,农村的发展得到有效的提速。但音乐教育至今还是没有得到重视。造成这一点的原因是农村经济相对还是比较落后,认为生存的第一要务是务工、务农从而得到经济效益。这种思想的形成是一个正常的思维定式,而并不代表这类人群主观思想上忽视音乐美育。
(二)中等发展的音乐听众
中等发展的音乐听众占中国城市人口的大多数,这类人群大多受过中小学基础音乐的教育,所以普遍具有一些音乐素养,但还未谈得上音乐修养。在这类人群中,有一部分人对自身的音乐修养有更高的要求,他们或学习器乐,或学习声乐,或参加音乐沙龙或雅集等音乐交流活动,陶冶自己的性情。但大多数人学习音乐或欣赏音乐仅只是停留在感性阶段,而未提升到理性认识。所以,这些人对于音乐只能停留在门外,而对于音乐的内涵则是枉然。例如,笔者在某次外地回城的途中,听到同车的旅客以巴赫《d小调触技曲》作为手机铃声,随后笔者询问该乘客出于何种原因以该音乐作为手机铃音,该乘客回答,这首施特劳斯的圆舞曲我很喜欢。但就大多数中等发展的人群而言,听到《蓝色多瑙河》的旋律只能说耳熟。而这类人在中等发展的音乐听众当中占大多数。但相对低度发展的音乐听众人群而言,中等发展的人群具备音乐美育的能力。
(三)高度发展的音乐人群
高度发展的音乐人群基本上都受过专业、系统的音乐教育,这类人群占很少数。而就改善听众结构而言,这类人群是极为重要的。这类人群接受过专业的音乐教育,有较高的音乐素养,对于音乐的本体诸如旋律、曲式、和声等有掌握的能力,对于音乐的内涵可以基本掌握。但这类人群往往将自己凌驾于普通人群之上,认为自己从事音乐工作,是高雅的,非音乐工作者不懂音乐,就是低俗的。中国的艺术工作者至今依然遵循着毛泽东《在延安文艺会谈上的讲话》一文的中心,就是艺术工作者永远为工农商学兵服务。音乐亦是如此,音乐工作者应有意识地放低对于自己的定位,正确地认识到音乐服务于人民的职责所在,明确自己劳动人民的身份属性,以自己的专业知识服务于大众。如果大多数音乐工作者能够清楚地认识到这些,那么,高度发展的音乐听众人群必将是音乐美育的主力军。
对于低度发展的音乐听众人群而言,他们所处的地区缺少与外界交流的媒介以及接受外界信息的媒体。政府应加大对这些地区的基本建设步伐,在这些地区尽可能多地覆盖有线或无线电视网络、广播发射站、网络等有声媒体。对于这些地区的学校建设也应该重新进行审视,应有意识地在九年义务教育大纲中重新将音乐教育重视起来。对于中等发展的音乐听众人群,在注重经济建设的同时应同时重视自身音乐修养的培养和提高。教育部门应编写包括严肃音乐、轻音乐、民间音乐的教材, 从幼儿园开始抓起直到大学, 使每一个人从小就受到优秀音乐的教育。各级文化馆、群众艺术馆要培养普及交响音乐、轻音乐、民间音乐的专职人员, 深入机关、企业、街道等作专题音乐讲座。随着社会的不断进步,越来越多的人开始意识到自身音乐修养塑造的重要性。所以,政府应鼓励艺术类培训、传播机构的设立,使音乐的传播面更为广泛。
由于高度发展的音乐听众人群大部分都受过系统音乐教育,这类人应发展自身优势,充分认识自己的职业属性。首先,音乐工作者应将自己在社会中摆放在合适的位置,明确自己服务于大众的职责;其次,高等艺术院校、音乐院校的师生走出校门, 有计划、有针对性地到各高等院校作专题音乐讲座以及示范性演出。
通过对三个层面音乐听众的现状分析,笔者认为,改善中国音乐听众不合理结构的工作是一个极其庞大的工程,诸多因素使这项工作困难重重。但必须承认,随着中国总体经济的发展和人民自身素质的普遍提高,这项工程各方面不利的因素正朝着有利的方向慢慢地转变。农村经济建设的步伐加大,农民的娱乐生活种类增多,许多农村人虽然还不能对自身音乐素养的培养有要求,但已经开始渴望接受音乐;在城市中,人们越来越多地发现自身音乐修养建设的重要性,高校校园中音乐教育的力度也不断加大。在这样的发展环境下,就要求音乐工作者、教育者继续坚持不懈地努力,将这项工程的进程不断地向前推进。
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江钰(1985-),女,汉族,湖南常德人,硕士,重庆文理学院音乐学院,研究方向:古筝演奏、民族音乐理论。