做个小木匠

田蓉

“元舍元一”的酷木匠阿森

“我每天都睡到八九点醒，太阳晒屁股了拉上窗帘蒙头继续睡，深夜一两点整个园区却还能看到我这边一片亮着光。打卡是什么，我从不知道。”

阿森说她从没上过班，一是不喜欢，二是觉着自己真的不适合。

“那你适合什么？”

阿森笑了笑，“做一个安静的木匠。”

都说太有想法的人不适合为别人打工，更适合自己出来创业，说的大概就是阿森这一类的人。大学毕业之后，阿森没有像班上的其他同学一样，准备一沓厚厚的简历四处投放，而是跑到一间开办在大山里的工作室，在那学了3个星期的手作木艺，而这一切只为了将来的某一天可以拥有一间属于自己的木艺工作室。我们常常感叹年少的时候不知道自己想要什么，但又不得不承认世上还是有少数人提早知道了自己想要什么。

从大山里的工作室出来，阿森开办了“元舍元一”工作室，主要制作木砧板、木勺、木质摆件、木质花瓶等一类的“轻木工”手作。也许阿森对美的定义就是如此，也许大山里的时光涤荡了她浮躁的心，阿森设计出的作品禅意十足。其中，让阿森最得意的一款作品——《山水茶盘》，“小山”起伏于茶盘之间，一高一低，别有韵味，深受朋友的喜爱，就连文殊院的大师傅见过阿森的这两件作品之后，都大加赞赏。

能够走上木艺这条路子，用阿森自己的话说，是意料之外的情理之中。阿森大学学的国画，木作显然不是她的专长，但天性喜好自由的她，却因为从事木作而找到了快乐，这就是所谓的缘分吧。

未来，阿森希望自己能拥有一个100多平方米的展厅，一个可以接纳几十人的工作区，和更多喜欢木作的朋友一起做悠长的“木匠”梦。

我的作品比我本人有趣

“木料来自于砍伐后的树，整齐，看似相同，但做出来的物件却形态不一，让我着迷。”半路出家的刘尚，早前在一家公司做设计，因为不喜欢每天对着电脑高强度的烧脑工作，所以决定自己出来创业。那干点什么呢？赶早不如赶巧，一天，刘尚在回家路上捡得一根竹子，从把竹子锯开当作笔筒的那一瞬间，他像是找到了归属感。从此他的玩木之心变得一发不可收拾。

对称是形式美的传统技法，也是人类最早掌握的形式美法则。在刘尚的很多作品中，都可以看到这种简约的造型。《对称的几何》，用手工切割了14个面，而且每个面都近乎一致。细细观看，既有中式的对称美也有几何的现代美，不同的面在同一视角里呈现不同的光影，或暗或明，避影匿形。

《关于爱情，我们认真对待》这一作品中，把木料拼接后，打磨出棱面，不戴于指却藏于颈，小而美，这也许就是第一次接触木作就让刘尚爱上的原因吧。看着木头在自己手里一点一点发生变化，最终成为自己想象的模样，这个过程就像在打磨自己一样。

人们常说“木做七分，人做三分。” 一个每天和木头打交道的人必定把其他人眼中“不值钱当柴火烧的垃圾”当宝贝。“朽木”在刘尚眼中是难得的珍宝，可遇不可求，在一道道时光的痕迹里静谧、在一个个天然的虫眼里痴迷。在木作的天地里，刘尚心甘做一个小木匠。