百无禁忌说白石

文/张迪华

百无禁忌说白石

文/张迪华

张迪华，男，1950年3月10日出生于四川省南部县，1957年迁居河南省洛阳市至今。1988年从企业党委宣传部调至洛阳经济报社，1997年3月，应亚洲世界国际集团之邀，赴菲律宾采风、创作并办展。1998年2月20日，由《菲华时报》主办，“张迪华中国书画展”在菲律宾晋江同乡总会隆重开幕。张迪华现为中国作家协会、河南省作家协会会员，中国美术家协会、河南省美术家协会会员，中国艺术学会常务委员，中国画院画家，国家一级艺术家，大唐东都牡丹书画研究院院长，菲律宾中国艺术中心特聘书画家，全日本中国艺术家联盟特约作家，西澳中国书画家学会艺术顾问。

迄今为止，《人民日报》《光明日报》《澳大利亚时报》等海内外近百家新闻媒体已经对张迪华的作品和艺术成就给予了推介和报道。河南及洛阳电视台分别于1996年和2002年录制并播出介绍其书画艺术的专题片。此外，张迪华还出版了《张迪华中国书画艺术》《张迪华文学作品选》《雅俗共赏画牡丹》和《中国书画60年·当代中国书画名家作品集——张迪华卷》等著作，发表艺术论文60余篇，其中《笔墨究竟是个什么东西？》《〈废纸论〉的得与失》《百无禁忌说白石》等在书画界引起广泛关注。

在我的阅历、知识、见地、书画技艺达到一定的水平时，我对白石老人一直有自己独有的看法，也曾多次想把我的这些看法公诸于众，但每每有所忌惮，最终不能成文。记得著名作家王朔曾撰文对齐白石的画作说了一些不恭敬的话，立刻便遭到了群起而攻，最后只好三缄其口。王朔非等闲之人，只是对书画尚不太在行，故而的确说了一些错话，例如说齐白石没有画过人物等等。但王朔没有盲从跟风，直说自己不喜欢齐白石的画，并详细说明自己何以不喜欢的原因，这应该没有错。其实，现实生活中很多人像王朔一样看不懂齐白石的画究竟好在哪里，为什么他的一幅小品动辄就能拍卖到几百上千万？我在《漫谈中国画的欣赏问题》（原载2006年8月26日《美术报》）一文中，曾有这样一段文字：大家一定注意到这么一种现象：中国画的价位高低，与画家的知名度有着最直接的关系。有画界朋友曾十分认真地说：如果真是吴昌硕或齐白石老先生不慎滴落在宣纸上一个墨点，然后戏题曰《一点墨趣》并加盖了名章，那么肯定会有人出高价买走这个墨点。这话我信。网上流行马云说过的一句话：你若成功了，放屁都有道理。而你若失败了，再有道理都是放屁。马云成功了，所以马云胡乱涂了几笔，由曾梵志收拾后的画作《桃花源》，居然在苏富比拍了3600万！这便是名人效应，何况齐白石的盛名无下无敌呢！

曾经从网上一口气看完了央视百家讲坛七集的《水墨齐白石》，认为吕立新先生从励志为切入口来讲齐白石，实在是一个再好不过的演讲角度，这对眼下这个充满着奋争的时代的青少年们来讲，其积极的引导作用是毋庸置疑的。但由于吕立新先生对齐白石的极度崇拜，在他的眼里，无论是做人还是为艺，无论是篆刻、书法、诗词还是绘画，无论是花鸟草虫还是山水人物，齐白石都是无与伦比的。这显然是有点盲目崇拜了。当然，见仁见智，这原也无可厚非。想想看，齐白石能够从一介木匠成长为让人不敢置喙的艺术巨匠，白石老人自然有许多的过人之处，这里我就不再饶舌。可我这个人历来不盲从，不迷信，所以我这里专讲一讲我对白石老人的几点与众不同、不吐不快的看法——

静听图 68x68cm

一、白石老人之所以能从一介木匠成长为让人不敢置喙的艺术巨匠，自然与他极高的悟性和勤苦努力分不开。但是，世间和他具有一样悟性和勤苦努力的人那么多，甚至比他具有更高悟性和勤苦努力的人恐也不在少数，可谁又能具有像他那样的好运气呢？他的一生在不同阶段均有贵人相助，先是胡沁园、陈少蕃，之后又有一代经学大师王湘绮，再后来落户北京，又得到了名家大师陈师曾的全力提携。陈师曾将齐白石捧出之后便去世了，享年仅47岁，好像他人生的使命就是扶持齐白石的，一旦齐白石成就了，他便失去了活下去的意义似的。经陈师曾等画界大腕的介绍，一心戏外学画的梅兰芳也拜在齐白石门下。乖乖，晓谕海内外的京剧大师梅兰芳成为齐白石门下的徒弟，这让齐白石的颜面光耀神州啊！尤其是后来的徐悲鸿，由于他的深广影响和崇高的身份地位，更是将齐白石抬到了无人能及的高度，甚至成了毛泽东的座上宾。于是，很多人，其中不乏已经颇有影响的书画家，纷纷投到齐白石门下为徒以提高身价（如今一些在美术界身居要位、声名显赫的所谓大师名家门下，同样是高徒聚集，这和昔日众多丹青高手纷纷投靠白石老人有异曲同工之妙也！）。自然而然，齐白石就成了一杆大旗，所有的声名、荣誉都奔他而去。很长一段时日，家家户户日用的脸盆、保温瓶、碟子、盘子、碗、毛巾、枕巾、毛巾被等，图饰印的都是白石老人的作品，还有各种报刊、杂志、挂历、画页、邮票等，白石老人的作品随处可见。可以说，中国人妇孺皆知的书画家，除了齐白石别无他人，加之他的健康长寿，97岁才溘然去世，一代大师的地位于是坚不可摧。

诚然，这些齐白石遇到的贵人都是成绩卓著的大家，他们自然不会轻率盲目的去提携一个不值得提携之人。他们共同发现齐白石身上最值得肯定的别人所不具有的优点，那便是他不拘常理、富有乡土气息的创新精神以及他与生俱来的自负自信。所谓的“衰年变法”，便是与他这种精神息息相关。另外，说实在话，权威都肯定了的事物，大家还不一哄而上？就像市场上“哄摊”一样，从众的人会越来越多，有哪个还愿意去和权威、大众起唐突而自讨没趣？

边塞寒月图 178x96cm

二、白石老人的虾、蟹和各类草虫画的精到极了，可见他对生活的细致观察和深刻领悟，这是不能不让人首肯的。可是最近看到有人撰文说，和齐白石同时代的著名画家董寿平在接受一家媒体采访时曾指出，齐白石的草虫多半都是他的第三个儿子齐子如画的。齐白石专门让这个儿子画草虫，今天画蜻蜓，明天画蚂蚱，一张张摞起来，他随时拿出来补上花草，把自己的大名一题，自然会有人买账。不仅如此，他的众多作品都是一个粉稿勾出来的，所以看他的作品，很多都似曾相识。难怪文革后归还抄家抄来的齐白石的画作，拿出一张来，谁都说是自己的，争来争去，没办法说得清，干脆归公。这且不论，由于行市看好，只要是他齐白石的画就不愁出手，于是不乏应酬之作。翻看他的画作，除了重复雷同之外，确实精到的不占多数。他说过如此精辟的话：画当在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。可他的多数作品却普遍比较简单，笔墨不够讲究，一味地稚拙使作品犹如孩童所为，个别作品还存在着要么太似或要么不似之弊。例如他笔下的虾、蟹、草虫等非常精细，而他笔下的花木、山川、人物等则大多“逸笔草草”，既无形神兼备，亦无浑厚华滋。记得他曾经这样评价自己的作品：篆刻第一，书法第二，诗词第三，绘画第四。看来，白石老人是非常了解自己的，我对他作品的看法和他一样。他的篆刻影响了无数印人，不仅开一代新风，确实也耐品读。他的画也影响了无数画人，可绝大多数走入了歧途，其画作让人不忍卒睹。

清丽芬芳 68X68cm

猫戏图 68X68cm

三、精力过人加上勤苦努力，白石老人一生问世的作品有三万多幅，这是任何其他的名家大师都不可望其项背的。如此大量的作品，其创作动力自然与他极好的卖方市场有关。求画者络绎不绝，他也就挥毫不止。搁别人恐怕不行，总不能老是重复自己，可白石老人生活底蕴丰厚，颖悟过人，他信手拈来，连苍蝇、蚊子都能入画，有什么能难住他的？但也正因为如此，你很难看到白石老人大一点的画作，尤其成名之后，差不多的作品都是小品式的，有时甚至小到烟盒大小，简到画面上只有一只小虫。他的人物画，都是漫画式的，笔墨充满童趣，很多就像是儿童画，只是他的画题见出他学识阅历的老道。他的山水画不多，除了学习阶段临过一些大画外，多数也是小尺幅的作品。因此，他不像近代的任伯年、吴昌硕，也不像黄宾虹、傅抱石、潘天寿、徐悲鸿等诸多名家大师那样让人感到丰厚、深沉、博大，他只是丰富，有民间味，有乡土气。他高不可攀的大师地位，是很多名家大师和权威人物的抬举、捧场塑造出来的。记住这样一种现象：名家权威捧一个人，跟捧的人便会呼啦啦一片响应。这也是很多人千方百计想和名家权威拉上关系，哪怕只是照一张合影的原因所在。那么大家都捧一个人，即便你看法不同，也只有噎住不吭，否则你便遭众人恶。白石老人的大师地位早已约定俗成，这是谁都无法撼动的。但开放的时代让我有勇气谈一点我对白石老人的不同看法，这应该不是什么问题吧？金无足赤，人无完人嘛！

最后说一点，关于白石老人如何奠定大师地位的宏篇巨论多得很，多数还都是大名鼎鼎的理论家所撰。这很正常，如果你是一个被名家权威肯定的艺术家，那么你放心，自会有大大小小的理论家言之凿凿地为你进言。毋庸讳言，历史留下来的名家大师其作品未必皆名副其实，而那些无名、佚名的书画作品倒往往光耀千秋（只可惜因其无名、佚名，其作品被人珍藏至今的实在寥寥）。何故？看看今天书画界的名与非名，应该了然个中原因。世事如此，明白就是了。

原载于《香港美术报》

区块链：定义未来金融与经济新格局张健 著机械工业出版社 2016年6月