时代背景下国产电影的平民美学

[摘要]电影是社会的一个缩影，将人世百态以“戏剧化”的形式展现在观众眼前。时代背景是电影创作的大前提，直接决定着故事情节的发展走向。影片所描述的事件多是对现实问题的委婉揭露，并将某种思想隐喻其中，会为观众设置一个宽阔的叙事空间，任其自由发挥。因此，越是平民化的表达，影片所折射的社会现象越真实，越容易被观众所接受，就越能体现电影的存在价值，更体现出了以观众为导向的创作原则。

[关键词]时代背景；国产电影；平民美学

成就一部电影作品，离不开时代背景、人物塑造、主题选择等多方面的配合。以观众为导向，配合平民化的叙事策略，将深刻的寓意注入平凡的故事情节当中，实现以小见大的精神内涵，便是好电影的基本准则。

一、时代的真实写照

一个地区经济的发展离不开各行各业的支持，而某种行业的发展，往往可以反映出一个地区或者一个时代的生产状态和生活习惯。所以，在很多国产电影中，我们都可以看到专门表现了某一地区的某一行业，这是对一个时期一个地区的真实写照，国产电影《春蚕》《雅马哈鱼档》都是这类电影的代表。

《春蚕》讲述了一个地区的养蚕业。故事的主人公老通宝一家勤劳养蚕，加上一年的气候都十分适宜，他家的蚕茧获得了大丰收。但是纺织厂却意外地倒闭关门了，这让以卖蚕为主要收入的老通宝一家陷入了困境，所养的蚕卖不出去，辛辛苦苦一年所养的蚕不能为家庭带来收入，整个家庭陷入了困顿之中。故事发生的大背景就是20世纪30年代发生的全球金融危机，我国的纺织厂也受到这次金融危机的影响纷纷倒闭，养蚕农户受到了巨大的冲击。这部电影以时代作为背景，具有极高的艺术价值和内涵，该片是对当时电影拍摄的一个创新。整部电影采用朴实的叙事手法，细腻地表现了养蚕农户们的情感，整个故事不存在激烈的冲突，没有明确的好人与恶人之间的分别，而是在细水长流中将整个故事娓娓道来，同时也向观众提出了一个严肃的问题：导致蚕农们破产的元凶到底是谁？在电影《春蚕》中，完整地展现了当时养蚕行业的生产流程，并将这个流程巧妙地融合在故事情节之中，与主人公之间的命运十分契合，这种艺术表现手法也值得当今的电影人学习，电影《春蚕》是一部完美融合了中国民俗的优秀的国产电影。

电影《雅马哈鱼档》则反映的是20世纪80年代改革开放初期，我国的经济由集体经济向个体经济转变，展现了在广东等沿海地区，个体商户创业的过程，并真实地反映了当时广东地区人民的生活状态以及城市的样貌，展现了当时的广东地区的民风民俗。该部电影有着浓厚的时代气息，同时也引发了观众对于那个时代的思考。在改革开放初期，我国出产了大批以个体户为主题的电影，如《西子姑娘》《珍珍的发屋》《二子开店》《爷俩开歌厅》《本命年》《有话好好说》等，都从不同的角度反映了个体户的生活状态，表达了个人通过努力也能获得幸福的主题思想。

二、平民角色与时代背景的完美结合

五行八作包括很多职业，职业是人们谋生的手段，同时也让人与社会产生联系。所以，出现了很多对某种职业生涯进行详细演绎的电影，让人们了解某一职业的生存状态，同时也为当时人们的就业和择业指明了方向。

电影《我这一辈子》演绎了一个警察的一生。电影改编自老舍的同名小说，以主人公为第一视角，反映了在晚清到民国末年，在北京当巡警的主人公悲欢离合的一生，以小警察这个视角，折射出当时中国官场的黑暗和生活的动荡不安。特别是当日本人攻陷北京的时候，虽然主人公仍然做他的巡警，但是他的儿媳妇却被掳走当了慰安妇，为观众呈现了一个残酷的、黑暗的民国时期，一个当警察的人都不能保护自己的家人，而普通的民众更是生活在水深火热之中。在民国时期，警察是一个十分具有时代特征的职业，以警察这一角色来凸显时代尖锐的矛盾，更能反映当时民不聊生的社会和整个民族都陷入危机的悲壮。电影带有强烈的时代色彩，具有很高的知名度。

电影《人到中年》则演绎了医生这个职业，主人公是一个本性善良的人，但是当个人面对历史洪流的时候，个人的力量显得那么渺小和无奈。电影主人公是一个知名的眼科大夫——陆文婷。她救死扶伤，让很多人重见光明。她性格内敛隐忍，因为来自工作的压力和生活的压力，使得她终于不堪重负，倒在了自己的岗位上。当时中国刚刚结束“文化大革命”，该片具有很强的时代感，整个故事的情感悲壮，用一种悲伤的气氛演绎了整个故事，目的是为了让政府重视知识分子的处境，改善他们的生活条件，才可以留住更多的人才，为祖国的建设贡献更多的力量。电影上映以后，引起了巨大的反响，引发了很多人对于知识分子处境的关注，并被报纸所争相报道，掀起了全民大讨论，最终引发了政府的重视，并且出台了一系列的措施来改善知识分子的待遇，发出了尊重知识和人才的号召。这部电影可以说十分成功地实现了它的目的，在中国电影史上有着不可磨灭的影响，而这部电影之所以能够成功，与电影的选材密不可分，电影选择了与人们息息相关的职业——医生，来表达自己的诉求，成功地引发了观众的共鸣。除了这两部电影，中国电影史上还有很多详细反映某一职业的电影，如《老兵新传》《舞台姐妹》《骆驼祥子》《人生》《人·鬼·情》《霸王别姬》等，都精彩地演绎了某一职业，将某种职业与当时的时代背景进行完美的结合，反映了当时的社会状况，揭露了当时存在的社会问题。

三、平民化的表达

五行八作中包含着各行各业，一些职业具有一定的特殊性，而经过长久的发展，这些职业具有一定的争议性。比如医生行业救死扶伤，挽救了很多生命，受到人们一致的称赞；当铺行业虽然对于资金紧张的人们来说可以提供资金，但是因为其巨大的利润，导致有趁火打劫的嫌疑，因此，当铺被人们看成是发难财的行业，而去当铺当东西的人也被人们看成是不能够勤俭持家的“败家子”。由此可以看出，一些行业虽然在社会和市场中发挥着它的功能，但是却在人们的议论中，会引发一些大的争议，而电影创作中将这些争议当作素材进行提炼和艺术加工，将其与特定的故事和环境融合，从而丰富了电影的线索，同时也渲染了电影的环境，隐喻了一些思想。

以电影《神女》为例，通常来说，人们对于当铺的印象是资金状况到了山穷水尽的地步才会造访之地，所以在大多数电影中，当铺代表了社会上的黑暗，也是反映民间疾苦的重要道具。电影吸收了当铺这一行业元素，主人公为了抚养年幼的儿子，无奈之下，只能暗地做了妓女，在一次躲避警察的过程中，无意间闯进了流氓张老大的家，从此不断被威胁和敲诈，最终忍无可忍，将对方失手打死，主人公也陷入困境之中。电影导演对于时间和空间的把握十分完美，在营造故事发生的氛围上，导演多次采用了当铺这一元素。当女主人公在街头拉客的时候，其背后就是一个生意兴旺的当铺，在当铺的边上有一个写着巨大的“当”字的牌匾，这个道具多次与神女以相同的大小比例出现在镜头前，起到一个隐喻的作用，电影仿佛在向人们诉说，女主人公之所以会卖身，与那些去当铺当掉家当的人一样，是因为陷入了困顿之中，没有其他方法解决。当铺第二次出现是在女主人公为了逃避流氓而搬家，这时候神女希望可以找一份工作重新开始，但是并没有那么顺利，最终她只好拿着包袱去另外一家当铺，电影并没有详细地展示神女是如何当掉家当的，只是展示了神女进当铺和出当铺的画面。神女进到当铺的时候，整个画面以长镜头展现了整个当铺的全景，当铺的名字显得十分醒目，当铺的屏风有着一个巨大的“当”字，当神女从当铺中出来的时候，镜头转向小全景，而整个画面只剩下一个巨大的“当”字。在电影中，“当”字是一个重要的背景，隐喻了主人公深陷困顿的境遇，而第二次当铺的出现，则是向人们含蓄地表达了神女希望可以走向新生活，但是黑暗的社会没有给她机会，所以，神女只好走向当铺，这也隐喻着神女的生活将陷入更加绝望的境地。紧随之后就证实了这一点，流氓张老大很快找到了神女。

电影对于当铺这一行业元素的巧妙运用，起到了很好的隐喻作用，第一次是对整个社会民不聊生状况的表述，第二次则是含蓄地表达了神女未来的生活将更加绝望。这种借助某一行业的表达方式，是电影中经常采用的方法，可以起到以小见大的作用。对于五行八作的巧妙运用，不仅可以让电影的叙事更加流畅，同时也可以含蓄地表达故事的情感，渲染故事发生的气氛，隐喻故事的主题，从而使得整部电影在叙事、造型、情感纠葛等各个方面都十分契合流畅。

一部成功的电影作品，都是主题元素丰富、主题情感含蓄、寓意深刻的作品，这些优秀的电影作品，叙事空间都较为广阔，很多叙事的平台都是以某一行业开始的。所以，对于主人公职业的设置也是编剧和导演的主要职责，这决定了一部电影的叙事平台，并且对于电影的审美和艺术价值都有着直接或间接的影响。

这一点在电影《菊豆》中得到了很好的体现，《菊豆》根据原著小说《伏羲伏羲》改编，在原著小说中，主人公的职业是一个农民，并没有涉及染坊，但是导演张艺谋对主人公的职业进行了大胆的改革，将其职业转变为在乡村染坊打工的苦力，而自然地将故事发生的空间设定为一个封闭的大宅院之中，而染坊也成为整部电影故事发生的重要地点，是整个故事叙事的平台和空间。在电影中，导演将主人公的职业、感情和命运都与染坊联系起来。在镜头之下，我们可以看到染坊在染布中可以将布染成任何颜色，这不仅仅表现了染坊这一职业，也暗示着故事中的多条线索：染坊让掌柜杨金山拥有事业与婚姻，但是最终也让他丢了性命；染坊让伙计吃穿不愁，但是却扭曲了他的人性、失去了自己的幸福；染坊让菊豆受到了侮辱但也享受到了激情，但是最终成为她的坟墓困住了她……电影还将原著中故事发生的空间——一个小山村，置换成了染坊，这个空间更为密闭，同时也更让人窒息。这不仅方便了拍摄，同时也将人物线索都集中在了一个染坊之中，使得整部电影故事发生的节奏十分紧凑。电影多次展现了染坊的全景，一个巨大的口字形结构，一排排砖瓦都是黑色的房屋，组成的一个密闭的空间，其中唯一的几抹颜色就是染布房的几匹红黄相间的布，而这几匹布在电影中也起到了隐喻的作用，那色彩艳丽的布匹象征了菊豆和天青之间浓烈的爱，他们曾经的爱如此真挚热烈，但是世俗的束缚就像一堵堵厚厚的墙，让他们无法突破。这也是在向观众展示着，在这个染坊里，爱火曾经燃烧过，但是如果越过世俗的那道鸿沟，最终的下场只能是熄灭。电影中还展现了一些染坊里工作所需要的原始设备，它们散发着古朴的味道，与色彩艳丽的布匹之间形成视觉上极大的冲击力，同时也充满了电影的隐喻。在染布的流程中，布匹如洪水一样涌入染池，代表了情感的宣泄，这个画面也暗喻着菊豆和天青第一次偷尝禁果的炽热情感；第二次出现这个场景，是菊豆看见天白将生父天青扔入染池淹死以后，这红布代表着菊豆心中流淌的血，其悲痛欲绝的心情得到了淋漓尽致的表现。

四、结语

各种元素的综合应用，不但丰富了故事的线索，拓展了电影的叙事空间，更表达了创作者的诉求，渲染了时代背景，高效地展示了我国的民族风格。因此，对任一元素的挖掘都具有非常现实的意义，再配以平民化的表达方式，就令电影与人们的生活更加贴近，使影片中折射出来的社会现象更具真实感。

[参考文献]

[1] 凌燕.平民时代的精神按摩——大片时代下国产小成本电影的平民化策略[J].电影评介，2008（18）.

[2] 康宁.民生电影的平民视角与人文叙事[J].南通大学学报（社会科学版），2008（04）.

[3] 林三芳.新媒体环境下国产电影的平民化路线——兼论新媒体对国产电影平民化的影响[J].当代文坛，2012（02）.

[4] 吴青青.早期中国电影对通俗文化的依存——通俗文化与中国电影的发展之一[J].福建师范大学学报（哲学社会科学版），2004（01）.

[5] 樊琪.大众视角下国产电影的美学取向[J].电影文学，2015（07）.

[作者简介] 姜小渊（1982—），女，河南禹州人，硕士，中南民族大学讲师。主要研究方向：艺术理论与创作。