罗杰·塔伦的设计运动

法国巴黎装饰艺术博物馆（The Musee des Arts Decoratifs）即将为法国伟大的工业设计先驱罗杰·塔伦（Roger Tallon）举办大型回顾展——《罗杰·塔伦的设计运动》（Roger Tallon，Design in Motion），此展将会对他的个人性格和设计作品的方方面面进行深刻探讨和研究，但这一切都得益于他在2011年去世前，捐赠给法国巴黎装饰艺术博物馆的关于他的一切成果资料。在他长达60年的职业生涯中，他为设计开创了一个根植于世界工业体系且适用于现代创意事业中的任一领域的全新通路。他留给我们的遗产仍然是我们日常生活中的一部分：我们在旅行的途中享用的舒适铁路（Corail）和双层客车（TGV Duplex）、艺术新闻杂志上永远流行的图像、还有象征性的创作，如M400螺旋楼梯（Module M400 spiral staircase）、3T餐具（3T tableware）和特勒威亚Plll便携式电视（Teleavia Plll portable television）。

在上世纪50年代，“法国设计”的概念在法国仍处于未知阶段，罗杰塔伦被聘为杜邦（Dupont de Nemours）相卡特彼勒（Caterpillar）公司的咨询顾问。这些美国公司此时正在将设计发展成为一个全球性的活动，同时这样的行为也让设计成为他们的公司结构的一个重要组成部分。掌握美国人的工作方法后，他主导策划了许多项目，特别是在通用汽车公司（General Motors）旗下的一个公司——富及第电冰箱公司（Frigidalre）工作了七年，这里的工作给了他很多的灵感和经验。

1953年，罗杰塔伦加入设计机构Technes，与创始人雅克维耶诺（Jacques Vienot）还有他的儿子亨利（Henri）一起并肩工作到1973年，在这20年间，他在多个不同领域进行创新，进行了400种以上的工业产品设计，包括机床、家居、相机、打印机、电视、办公家具等等。

在Technes多年的经验，让罗杰产生了一种设计意识：设计的复杂性和考虑社会各阶层的完整性是设计中不可或缺的设计素养。从产品本身到公司的品牌形象，都应该充分实现这一全球性的设计理念。1973年，他离开Technes，创建了自己的设计机构SA（Design Programmes SA）。在接下来的十年里，他只身创造出了超过200项专利、模型和品牌。他自己有一套系统的方法得以进入到每一个项目中，牵扯着设计中的方方面面，使产品成为一个整体概念中的一个组成部分。

1963年，他正式推出创新产品特勒威亚便携电视，这是一个巨大的商业成功案例，直到今天，也仍然是大家心仪的产品之一。然而，他继续用其他的“成功案例”巧妙地重塑我们的日常生活：例如3T餐具、为Mobilier Nahonal设计的Cryptogamme凳子（cryptogamme stoo[s）、为Llp设计的马赫2000系列手表（Mach 2000 Wristwatch），还有为ELF设计的油罐。

实际上，交通运输领域的设计是罗杰涉猎最强且最让他引以为傲的一个领域。1968年，他设计了墨西哥城市地铁，并在上世纪70年代早期，他开始了与法国国家铁路公司（French National.Railways，SNCF）的长期合作，起初设计了Corail火车（Corail意为舒服的轨道），紧接着就是大西洋新干线动车组（TGV Atlantique）和双层铁路客车（TGV Duplex），而后就是1 994年设计的欧洲之星（Eurostar）。他还曾为巴黎交通管理局（ParjsTransport Authority，RATP）工作过一段时间，为巴黎的高速铁路网（ParisHigh-Speed RailNetwork，RER）设计路线图。1991年，他还设计了14号地铁线（MP89）和新蒙马特区的缆车线路。罗杰涉猎的设计范围包括人类工程学、色彩、照明、甚至火车的路线图，所有这些设计项目的目的只有一个，就是最终得到一个能够适应不断变化的时间和空间的一种美好生活方式。也就是要将设计的效果最大化，也最持续化。

他长期与拉克洛什画廊（Gaterie Lacroche）合作制作一些具有标志性的物件，如M400系列家具变质梯形床（Metamo rphlc Trapezoida[Bed），而后又设计了由Sentou生产的M400和TH螺旋楼梯。说到Sentou，他还为其设计了形式规范且样式简单的维姆派椅子（Wimpy chair）和Ts折叠椅（TS folding chair）。这些项目是保证罗杰参与工作和设计的公司、画廊和设计类出版业持续专业性质的重要成果。罗杰早就意识到——设计不只是局限于产品本身，还要有一定的文化维度，并且要与当代艺术的世界进行紧密结合，与艺术家一起进行设计工作，他与伊夫克莱因（Yves Klein）和塞萨尔（Cesar）都曾一起合作过。

1966年，塞萨尔突然接到为奥利机场（Orly Airport）创建一个基督诞生场景的任务。塞萨尔与罗杰一起创作出了人物画像座椅（sieges Portraits），描绘了诸多当代名人，包括米雷马蒂厄（Mireile Mathieu）、碧姬芭铎（Brigitte Bardot）、戴高乐（General De Gaulle）、达利（salvador Dali）、毕加索（Picasso）、歌手安托万（Antoine）、法国记者莱昂泽特隆（Leon zitrone），当创作完成时，塞萨尔和罗杰坐在“名人”的膝盖上通过一台还未拆开包装的电视看着刚出生的耶稣，那画面是满满的成就感和艺术在空气中蔓延。

1970年，他成为了大阪世博会（Osaka Worlds Fair）法国馆的艺术总监，创造了一个大屏幕——传声头像（Tetes Partantes Geantes，Giant Talking Heads），放映着由弗朗索瓦兹·哈迪（Francoise Hardy）、约翰尼哈里戴（Johnny Hallyday）、雪儿薇·瓦丹（Sytvie Vartan）和乔治斯穆斯塔基（Georges Moustakl）等不同领域表演艺术家参与制作的影片。

1973年，罗杰作为艺术出版社创始人凯瑟琳·米利特（Catherine Millet）的好朋友，为其设计了创刊杂志的基本图形图像格式和页面布局，并且杂志一直沿用至今。不得不说，罗杰的才华和涉猎范围确实让人惊叹，但其实，这些都和他所倡导的设计意识和概念有密不可分的关系，正因为他坚持所谓的文化维度，才使得他的才华得以在各个领域尽情发挥。

在巴黎装饰艺术博物馆所展示的这场展览中，我们将看到那个充满活力、复杂性和多面性的创造者罗杰。这也是在1993年蓬皮杜中心（CentrePompldou）的展览后一次难得的展览。《罗杰塔伦的设计运动》将是第一个具有标志性的全面回顾展。此次展览从各个细节展示出了关于他设计工作的方方面面，包括每个设计项目的显著特色，以及每个设计项目过程中的图纸和模型。

2008年，罗杰选择将他毕生的成果都捐赠给法国巴黎装饰艺术博物馆（The Musee des Arts Decoratifs）。这里包含着他整个职业生涯的图纸、技术方案、照片、描述性笔记、剪报、营销和宣传档案、合同、专利申请等，这基本上就是一个完整的“罗杰塔伦”系统。谢谢罗杰，谢谢罗杰的慷慨，更加值得感谢的是他为设计和创意事业贡献的坚实基础和榜样力量。（编辑：王蕊）